Zanim skończył 30 lat, John Coltrane był tym. Amerykański saksofonista i kompozytor był już częścią zespołów kierowanych przez Jimmy'ego Heatha i legendarnego trębacza Dizzy Gillespie; niejednokrotnie Miles Davis zwerbował go na kwintet. Niektórzy twierdzili wtedy i teraz, że był i jest najbardziej wpływowym saksofonistą jazzowym wszechczasów.
powiązana zawartość
- Nowe zdjęcia Johna Coltrane'a odkryto na nowo 50 lat po ich zastrzeleniu
Ale „Trane”, jak go znano, również mocno uzależniał od narkotyków. Mimo to Davis zabierał go z powrotem, aż w późnych latach pięćdziesiątych tego nie zrobił.
Zamiast się spakować, Coltrane posprzątał. Trzeźwy, sam zaczął walczyć, rekrutując takich jak Jimmy Garrison na basie, Elvin Jones na perkusji i McCoy Tyner na klawiszach. Pięćdziesiąt lat temu w tym miesiącu nagrał „A Love Supreme”, czteroczęściowy apartament, który wydany w 1965 roku stałby się jednym z najlepszych utworów jazzowych wszechczasów. To był początek nowego Coltrane'a, który zrzucił skórę, zmienił swoje spojrzenie, znalazł Boga i nowy głos.
A do tego wszystkiego przyszedł nowy saksofon: tenor Selmer Mark VI, pierwszy tego rodzaju, wykonany w 1965 roku w Paryżu.
Saksofon nie dotarł na czas do słynnej płyty Coltrane'a (a gdyby tak było, można by się spierać, jego historia byłaby prawie zbyt idealna). W rzeczywistości nie ma nic szczególnego w samym rogu, mówi John Edward Hasse, kustosz muzyki amerykańskiej w National Museum of American History. W przeciwieństwie do innych ówczesnych wielkich marek, nie był to saksofon zbudowany dla jazzu, ani dla brzmienia klasycznego, ani zespołu big band, który wcześniej pomógł zasłynąć Coltrane'owi. Zamiast tego Mark VI był znany po prostu (prawdopodobnie) jako najlepszy „wszechstronny” róg - podobnie jak człowiek stojący za nim.
Hasse mówi, że Ravi Coltrane, syn Johna, nie wie dokładnie, kiedy i gdzie jego ojciec grał na instrumencie. Ale tenor był jednym z trzech instrumentów, których używałby Coltrane, płonąc przez następne dwa lata, zmieniając siebie - i muzykę jazzową - w tempie, które wielu uważało za wyczerpujące. Z wyjątkiem oczywiście samego Trane.
„Rozwinął prawie niewiarygodny poziom wirtuozerii na swoim instrumencie” - mówi Hasse. Coltrane był pionierem technik takich jak „arkusze dźwięku”, które szybko grały setki nut, a style takie jak „awangardowy jazz” - rodzaj wolna forma, mająca na celu przełamanie struktury samego gatunku eksperymentalnego. „Nowa rzecz”, jak stała się znana, popychała płynność tam, gdzie zachodziły zmiany tempa lub akordu, ostre, przesadzone nuty, w których kompozytorzy zamierzali gładkie, liryczne frazy .
W 1966 roku dał to, co wielu uważa za szczytowy występ na Temple University, wydarzenie, o którym niewielu słyszało lub było świadkiem do czasu jego ponownego wydania w tym roku. W ostatnich latach Coltrane eksperymentował z różnymi kombinacjami: więcej basu, mniej basu, więcej bębnów, różne rodzaje bębnów. Niektórzy grali tego wieczoru, ale ponieważ koncert został nagrany za pomocą jednego mikrofonu, Coltrane i jego saksofon są z przodu i na środku. Czasami słyszy, jak przesuwa się od saksofonu do pieśni, używając ust, by przekazać to, czego być może nie czuł przez róg.
„Jego muzyka nigdy nie była zadowolona z tego, gdzie była, ale zawsze szukała tego, co może być”, niektórzy pisali o swoich ostatnich latach.
Miesiące później zmarł w wieku 40 lat na raka wątroby. Ale gdy był zbyt młody, jego dziedzictwo wciąż rosło. Hasse mówi, że dziesiątki artystów nie tylko przyjęło jego styl, ale także Mark VI jako główny róg: Lee Konitz, Sonny Rollins, Wayne Shorter, Phil Woods i inni.
„Za każdym razem, gdy otwieram skrzynkę, żeby spojrzeć na jego saksofon, dostaję gęsiej skórki” - mówi Hasse.
Ravi Coltrane podarował Mark VI Smithsonianowi w tym roku. Jest wystawiany na wystawie „American Stories” w American History Museum, łącząc inne obiekty z Ellington, Gillespie i Hancock.
Hasse mówi jednak, że bardziej niż sam instrument to duch, na który się powołuje: róg, dla pokoleń aspirujących muzyków, ucieleśnia możliwości „miłości najwyższej”: jednej między człowiekiem a jego instrumentem.
Notka redaktora: Ta historia pierwotnie głosiła, że Coltrane zmarł w wieku 42 lat. Zmarł w wieku 40 lat. Zaktualizowaliśmy także ten artykuł, aby odzwierciedlić, że „arkusze dźwięku” odnoszą się do szybkich, prawie jednoczesnych sekwencji nut. Przepraszamy za błędy.
