https://frosthead.com

Powrót do przyszłości

Niedawnego popołudnia wczesną wiosną w starym budynku Urzędu Patentowego w Waszyngtonie odbyło się najbardziej wybitne spotkanie amerykańskich luminarzy. Pocahontas oparła się swobodnie o jedną ścianę, olśniewająco w koronkowym kołnierzu i czapce z szerokim rondem. W pobliżu demonair Thomas Jefferson uniósł brwi w stronę szefa Mohawka, Josepha Brant'a, podczas gdy Sojourner Truth i Cinque, buntownik Amistad, spiskowali w kącie sąsiedniego pokoju. Tuż na górze Zelda i F. Scott Fitzgerald rzucili powolne spojrzenia w stronę Teodora Roosevelta, który rzucił męskie spojrzenie z pogardą.

Wśród szacownych gości na tym gwiazdorskim przyjęciu koktajlowym, ekipy budowlane i pracownicy muzeów krzątali się, kończąc projekt, który kosztował 283 miliony dolarów i trwał ponad sześć lat. Po drobiazgowym remoncie od góry do dołu stary budynek Urzędu Patentowego - nowo przebudowany Centrum Sztuki i Portretu Amerykańskiego im. Donalda W. Reynoldsa - był już prawie gotowy do ponownego otwarcia.

Pocahontas, Jefferson i inni oczywiście nie byli obecni w ciele i krwi, ale raczej na malowanych płótnach, litografiach i oprawionych zdjęciach, wielu z nich opierało się o ścianę, czekając na zmianę po długiej nieobecności. Prace stanowią część stałej kolekcji Smithsonian's National Portrait Gallery (NPG), która wraz z Smithsonian American Art Museum (SAAM) powróci do swojego dawnego domu, gdy Centrum Reynoldsa zostanie oficjalnie otwarte 1 lipca.

Dziwnie właściwe było to, że korytarze tego wspaniałego starego budynku wydawały się gęsto wypełnione słynnymi amerykańskimi duchami. W ciągu niemal dwóch wieków życia jego okazałe portyki były świadkami więcej historii - wojen, pożarów, balów inauguracyjnych, skandali politycznych - niż prawie jakakolwiek inna struktura w stolicy, a marmurowe korytarze przeszły śladami niezapomnianych postaci, w tym więcej niż kilku, których podobieństwa są tam dziś zapisane.

Rzeczywiście, najbardziej cenionym skarbem historycznym i kulturalnym obu muzeów może być sam budynek Urzędu Patentowego. Chociaż nie jest najsłynniejszym zabytkiem w Waszyngtonie, należy do najbardziej wymownych w mieście. Rozpoczęta w 1836 r. Świątynia Wynalazków służy - teraz i wtedy - jako miejsce, w którym obywatele świata mogą przyjść i stanąć twarzą w twarz z dumnymi osiągnięciami amerykańskiej kultury demokratycznej. „Zawsze był to showplace, budynek, który rząd i ludzie postrzegali jako symbol amerykańskiej wielkości” - mówi dyrektor SAAM, Elizabeth Broun.

Ta wielkość została wcielona nie tylko w zawartość budynku Urzędu Patentowego - od lat drukarnie Benjamina Franklina po jedwabne ekrany Andy'ego Warhola - ale w architekturę budynku. W sposób bardziej przypominający wielką europejską katedrę niż większość innych amerykańskich zabytków, budynek Urzędu Patentowego jest dziełem nie jednego projektanta, ale wielu architektów i rzemieślników - pracujących przez dziesięciolecia, a nawet stulecia. I każde pokolenie, od wczesnej Republiki, przez epokę wiktoriańską, aż do współczesności, w pewnym sensie na nowo odkryło budynek na nowo. „Na każdym etapie rozwoju miał to być budynek przyszłości”, mówi dyrektor NPG Marc Pachter. „Miało być organiczne, optymistyczne, żywiołowe”.

Z pewnością budynek widział także więcej niż trudności i niebezpieczeństwa. Niektóre rozdziały jego historii wydają się ilustrować najgorsze aspekty polityki Waszyngtonu, a także zagrożenia, przed którymi stają wizjonerscy geniusze, pracując w ramach kultury demokratycznej. Jednak żywiołowa energia, którą opisuje Pachter, wciąż była widoczna podczas niedawnej wizyty, gdy pracownicy spieszyli się, by poprawić tynki, zresetować kamienne podłogi i zainstalować lampy w lśniących nowych galeriach. Załogi kilkuset osób pracowały prawie 24 godziny na dobę przez wiele miesięcy.

„Każda warstwa budynku opowiada część swojej historii” - mówi Mary Katherine Lanzillotta, architekt nadzorujący firmy Hartman-Cox. Poznała budowlę dokładnie, odkąd zaczęła pracować nad planami jej renowacji ponad dziesięć lat temu. Proces ten - co słusznie - sprowadził wielki stary budynek z powrotem pod pewnymi względami do jego początków i do przeznaczenia ukształtowanego, gdy kraj był jeszcze młody.

W słynnym planie Waszyngtona z 1792 r. Pierre'a Charlesa L'Enfanta trzy znaczące punkty natychmiast przyciągają wzrok. Jednym z nich jest Kapitol, promieniujący promieniami słońca po przekątnych alejach. Drugi to „Dom Prezydenta” i jego trawiasta Elipsa. Trzeci to projektowany budynek, który stoi bezpośrednio między nimi, jak keystone w łuku, okalający Eighth Street Northwest między ulicami F i G, w sercu dzisiejszego śródmieścia stolicy.

„Każde inne społeczeństwo wiedziałoby, co zrobić z tym trzecim punktem: zbudowałyby katedrę, świątynię lub meczet” - mówi Pachter. „Pierwotnie L'Enfant zaproponował niedenominacyjny„ kościół republiki ”, pomysł, który został później przekształcony w panteon republikańskich bohaterów, który byłby duchową kotwicą świeckiego państwa”.

Jednak w „Mieście wspaniałych intencji” - jak Charles Dickens notorycznie nazywany jest XIX-wiecznym Waszyngtonem - ten panteon bohaterów, podobnie jak wiele innych dobrych pomysłów, nigdy nie stał się rzeczywistością fizyczną. (Przynajmniej dopiero w 1968 r., Kiedy to National Gallery Gallery po raz pierwszy otworzył swoje podwoje.) Zamiast tego, strona ósmej ulicy pozostała kolejną otwartą przestrzenią w mieście błotnistych alejek, nieładnych rynków, hałaśliwych bagien. Ale potem, w latach trzydziestych XIX wieku, rewolucja Jacksonian zaczęła przekształcać kraj - a wraz z nim stolicę. Po raz pierwszy od kilkudziesięciu lat uruchomiono ambitny federalny program budowlany.

Na miejscu proponowanego przez L'Enfant panteonu prezydent i Kongres postanowili umieścić nowy Urząd Patentowy - wybór, który z początku może wydawać się typowym dla Waszyngtonu triumfem biurokracji nad poezją. Wręcz przeciwnie: Urząd Patentowy sam byłby panteonem, choć w praktycznym, twardym duchu swoich czasów. Jako wizytówka amerykańskiego geniuszu wychwalałaby pomysłową, demokratyczną, przedsiębiorczą energię Republiki - sam w sobie wciąż nowy i nie do końca sprawdzony wynalazek. Amerykańskie prawo patentowe wymagało następnie od wynalazców przedstawienia modeli w skali swoich dzieł, które zostaną zaprezentowane publicznie. „W tym kraju było tak niewielu inżynierów i przeszkolonych techników, że ludzie potrzebowali modeli, do których mogliby się odwoływać” - mówi Charles J. Robertson, autor Temple of Invention, nowej historii Urzędu Patentowego.

Według słów Kongresu w tej strukturze mieściłoby się „narodowe muzeum sztuki” - w tym technologia - oraz „ogólne repozytorium wszystkich wynalazków i ulepszeń maszyn i wytwórni, których nasz kraj może pochwalić”. Ustawa zezwalająca na jego budowę przyjęła 4 lipca 1836 r. - 60. rocznicę niepodległości Ameryki.

Człowiek, którego Andrew Jackson mianował architektem, ucieleśnia wiele najwyższych aspiracji projektu. Robert Mills, pochodzący z Południowej Karoliny, studiował architekturę pod okiem Thomasa Jeffersona i był pierwszym profesjonalnie wyszkolonym architektem urodzonym w Stanach Zjednoczonych. Mills był płodnym wynalazcą i marzycielem w formie Jeffersona, którego plany - zarówno zrealizowane, jak i niezrealizowane - obejmowały Pomnik Waszyngtona, pierwszą wzniesioną linię kolejową narodu, system kanałów łączący Atlantyk z Pacyfikiem oraz plan uwolnienia niewolników w jego państwo rodzime i przesiedlić ich w Afryce.

Mills był także gorliwym patriotą, który znalazł w architekturze własną wersję Manifest Destiny. „Wkroczyliśmy w nową erę w historii świata” - nawoływał swoich rodaków. „Naszym przeznaczeniem jest prowadzić, a nie prowadzić”. Z charakterystycznym zapałem przystąpił do komisji Urzędu Patentowego i wkrótce świątynia grecka zaczęła się wznosić pośród pensjonatów i stoisk z warzywami na ósmej ulicy.

Rzeczywiście, Mills opisał proporcje głównego portyku „dokładnie takie jak Partenon w Atenach”. To był bardzo symboliczny wybór. Budynki publiczne zbudowane wcześniej w Waszyngtonie - zwłaszcza Kapitol - w dużej mierze wzorowały się na rzymskich wzorach, przywołując oligarchiczną republikę Cato i Cycerona. Ale cytując Partenon, budynek Urzędu Patentowego zasalutował oddolnej demokracji starożytnej Grecji - wizja bardziej zgodna z politycznymi ideałami Jacksona.

Chociaż budynek Urzędu Patentowego mógł się odwrócić od starożytności, wykorzystał także najnowocześniejszą technologię. Kongres, którego zadaniem jest uodpornienie budynku na ogień, Mills opracował innowacyjny system sklepień murowanych, który elegancko rozciąga się na przestrzeniach wewnętrznych bez pomocy drewna lub żelaza. Dziesiątki świetlików, setki okien i przestronny centralny dziedziniec pozwoliły oświetlić większość pomieszczeń światłem słonecznym. Wsparte na kamiennych schodach schody biegły od podłogi do podłogi w zgrabnych podwójnych łukach.

Na nieszczęście dla Millsa projekt Urzędu Patentowego uosabiałby także niektóre z najbrzydszych aspektów swojej epoki. Wrogowie prezydenta Jacksona uznali budynek za dogodny symbol wspaniałego egoizmu króla Andrzeja Pierwszego i nie stracili okazji, by go podważyć. W miarę jak struktura budowała się stopniowo w latach 30. i 40. XX wieku, jedno dochodzenie kongresowe po drugim zakwestionowało kompetencje Millsa, jego wydatki, a zwłaszcza ukochany system sklepienia, który uznano za niebezpiecznie niestabilny. Politycy zmusili go do dodania kolumn wspierających i drążków, niszcząc czyste linie jego pierwotnego planu.

Na anty-Jacksonianach na Kapitolu wznosili się niektórzy z architektów Millsa. Wielu z nich - w tym Alexander J. Davis, Ithiel Town i William P. Elliot - wzięło udział we wczesnych planach budynku Urzędu Patentowego; uczeni długo zastanawiali się, który z tych ludzi zasługuje na największe uznanie za jego projekt. Powołanie Millsa na jedynego architekta wywołało urazy, które roiły się od dziesięcioleci. „Mills morduje plany… Urzędu Patentowego”, napisał Elliot w typowym liście. „Robotnicy nazywają go idiotą”.

Bez względu na to, czy zarzuty były prawdziwe, ataki w końcu znalazły swój ślad: w 1851 roku, po 15 latach pracy, Mills został bezceremonialnie zwolniony. (Nadal bolesne jest czytanie starannie napisanego listu Sekretarza Spraw Wewnętrznych informującego Millsa sucho, że „twoje usługi w charakterze superintendenta ... nie będą już potrzebne”). Architekt umarłby cztery lata później w wieku 73 lat, wciąż walczący o przywrócenie.

Dzisiaj - lepiej o 150 lat spóźniony niż nigdy - Mills został potwierdzony: właśnie zakończone remonty przybliżają większą część budynku do jego pierwotnego planu niż od XIX wieku. Jego sklepione sufity, wciąż solidne, lśnią świeżym tynkiem, nakładanym tradycyjnymi metodami. Pęknięte i brakujące kostki brukowe w jego marmurowych podłogach zostały starannie wymienione. Okna i świetliki zostały ponownie otwarte. Warstwy matowej farby federalnej zostały starannie odparowane, odsłaniając oryginalne powierzchnie.

I po raz pierwszy w żywej pamięci, ściany działowe zostały usunięte, ponownie otwierając przestrzenie wewnętrzne i pozwalając odwiedzającym swobodnie wędrować, zgodnie z zamierzeniami Millsa, wokół wszystkich czterech stron centralnego dziedzińca. Światło słoneczne lśni wzdłuż jego surowych korytarzy, wzywając cię do przyszłości i przeszłości.

Gdybyście odwiedzili budynek Urzędu Patentowego w latach 50. XIX wieku - jak prawie każdy ówczesny turysta w Waszyngtonie - powitałby was zbiór wynalazków, cudów i ciekawostek. W wielkiej sali wystawienniczej w skrzydle południowym w gablotach znajdowała się Deklaracja Niepodległości, mundur wojskowy Andrew Jacksona i kawałek skały Plymouth Rock. W pobliżu znajdowały się muszle, kluby wojenne na Fidżi i starożytne peruwiańskie czaszki przywiezione przez wyprawę porucznika Charlesa Wilkesa na południowy Pacyfik, a także pamiątki z niedawnej wizyty komandora Matthew Perry'ego w Japonii. Na ścianach wisiały portrety rewolucyjnych bohaterów i wodzów indyjskich. Wiele z tych zbiorów zostanie później przeniesionych do Smithsonian, tworząc jądro zasobów instytucji w dziedzinie nauk przyrodniczych, historii i sztuki.

Gdybyś miał wytrzymałość, by kontynuować, znalazłbyś opatentowane modele, dziesiątki tysięcy z nich. Tu na faksymile były sztuczne kończyny i zęby, trumny, ule, maszyny do szycia, telegrafy - wszystkie codzienne dowody amerykańskiego wyjątkowości. W rogu jednej zakurzonej skrzyni mógłbyś zauważyć urządzenie opatentowane kilka lat wcześniej przez niejasnego kongresmena z Illinois: niezręcznie wyglądające urządzenie do podnoszenia parowca nad ławicami z nadmuchiwanymi poduszkami powietrznymi. Legenda głosi, że później, kiedy został prezydentem, Abraham Lincoln lubił zabierać swojego małego syna Tada do Urzędu Patentowego, aby pochwalić się swoim wynalazkiem.

Wkrótce jednak odwiedzający budynek spotkają się z zupełnie innym widokiem. W lutym 1863 r., Wkrótce po katastrofalnej porażce sił Unii w bitwie pod Fredericksburgiem, Walt Whitman napisał w swoim dzienniku:

Kilka tygodni temu rozległy obszar drugiej opowieści o najszlachetniejszych budynkach w Waszyngtonie był zatłoczony rzędami chorych, ciężko rannych i umierających żołnierzy ... Szklane gabloty, łóżka, leżące tam formy, galeria powyżej, i marmurowy chodnik pod stopami - cierpienie i męstwo, by je znosić w różnym stopniu ... czasami umierający biedny człowiek o wychudzonej twarzy i szklistym oku, pielęgniarka u jego boku, lekarz też tam, ale nie ma przyjaciela, brak krewnego - takie były zabytki, ale ostatnio w Urzędzie Patentowym.

Łagodny poeta często odwiedzał w nocy ten prowizoryczny szpital, przemieszczając się między szeregami mężczyzn i chłopców, pocieszając ich, wypowiadając im wiersze, zapisując proste notatki ołówkiem w zeszycie: „27 chce figi i książki. 23 i 24 chcę trochę cukierków dla choreczków. "

Późną zimą 1865 roku Whitman wrócił do pokoi, które tak żywo opisał. Tym razem jednak budynek był wypełniony nie umarłymi i umierającymi, którzy zostali przeniesieni gdzie indziej, ale trznadel, stoły bankietowe i wyroby cukiernicze. Budynek biura patentowego, w którym rzadko odbywały się wielkie uroczystości publiczne, został wybrany jako miejsce drugiego balu inauguracyjnego Lincolna. To wydarzenie, które nastąpiło w momencie, gdy klęska Konfederacji była wyraźnie nieuchronna, stało się dla Waszyngtonu szansą na odrzucenie trosk ostatnich czterech lat. Nawet Lincoln tańczył, a uroczystość była tak żywiołowa, że ​​kiedy bufet podawano w zatłoczonym korytarzu na trzecim piętrze, większość jedzenia kończyła się pod stopami, z foie gras, pieczonymi bażantami i biszkoptem podeptanym na podłogę.

W dolnej części korytarza we wschodnim skrzydle znajduje się najlepiej zachowana wielka przestrzeń publiczna Roberta Millsa, obecnie znana jako Lincoln Gallery. W ramach SAAM zaprezentowane zostaną współczesne prace, w tym gigantyczna instalacja wideo autorstwa Nam June Paika. Ale jego mroczniejsza historia nie została całkowicie wymazana. Podczas renowacji pracownicy odkryli lekko porysowane graffito pod warstwami starej farby na zasłonie okna: „CHF 1864 8 sierpnia”. To chyba ostatni ślad pobytu nieznanego żołnierza.

Ogromny budynek, który Mills przewidział, został ukończony dopiero po wojnie secesyjnej. I nie pozostanie nienaruszony przez bardzo długi czas.

W nieuzasadniony chłodny poranek 24 września 1877 r. Niektórzy kopiści pracujący w zachodnim skrzydle rozkazali rozpalić ogień w kracie biurowej. Iskry wylądowały na dachu i zapaliły drewniany ekran rynny. Wkrótce połowa budynku wydawała się płonąć. „Scena była wyjątkowo okropna” - donosi dodatkowa edycja Wieczornej Gwiazdy . „Zimny, klasyczny zarys budynku został rozgrzany na tle kipiącego płomienia, zwijającego się, syczącego, rzucającego się tu i tam, nie obierając stałego kursu, ale pożerającego wszystko, co jest w jego zasięgu”. Chociaż zniszczono około 87 000 modeli patentowych, dzielny wysiłek pracowników Urzędu Patentowego - i firm pożarniczych z tak odległych miejsc jak Baltimore - uratował najważniejsze artefakty. Mimo to północne i zachodnie skrzydła stały jak skorupy wpół wypatroszone. Mills próbował uczynić budynek ognioodpornym, ale mógł tylko posunąć się tak daleko.

Jak na ironię, chociaż następca Millsa jako architekt, Thomas U. Walter, był jednym z najsurowszych krytyków, twierdząc, że sklepione sufity Millsa zawalą się w przypadku pożaru, pożoga faktycznie pochłonęła wiele płytszych, wzmocnionych żelazem sklepień Waltera, i pozostawił nienaruszone wcześniejsze pułapy.

Zadanie odbudowy przypadło urodzonemu w Niemczech miejscowemu architektowi o nazwisku Adolf Cluss, który w młodości, co nieprawdopodobne, był jednym z głównych współpracowników politycznych Karola Marksa i Friedricha Engelsa. Jednak w latach 70. XIX wieku Cluss pozostawił komunizm daleko w tyle - i z pewnością w jego projektach Urzędu Patentowego nie było śladu rewolucji proletariackiej. Chłodna surowość okresu federalnego ustąpiłaby zamieszkom bogatych wiktoriańskich detali - stylu, który Cluss nazwał „nowoczesnym renesansem” - nie tylko we wnętrzach zachodniego i północnego skrzydła, ale także w nieuszkodzonej Wielkiej Sali Millsa, którą Cluss także przerobiony, podnosząc pułap. Sztuczne marmurowe ściany obnażały medaliony portretowe Franklina, Jeffersona, Roberta Fultona i Eli Whitneya - kwartetu amerykańskich wynalazców - podczas gdy boginie płaskorzeźby elektryczności i kolei uśmiechały się z góry. Fasetowane witraże rzucają olśnienie na równie kolorowe podłogi z kafelków.

W ramach ostatnich renowacji te ściany, okna i podłogi zostały starannie odrestaurowane po raz pierwszy od czasu ich powstania. Podłogi okazały się szczególnym wyzwaniem; aby ustawić tysiące płytek zastępczych, architekci musieli latać w zespole rzemieślników z Węgier.

W sąsiednim atrium, prawie tak wspaniałym, Cluss wyściełał ściany warstwami balkonów żeliwnych, aby pomieścić opatentowane modele. Przestrzeń ta, zadławiona podziałem w ostatnich dziesięcioleciach, została teraz ponownie wyzwolona, ​​a balkony zostały odzyskane, aby pomieścić zbiory nowego Centrum Sztuki Amerykańskiej Luce Foundation.

Cluss zakończył pracę w 1885 r. I, w przeciwieństwie do Millsa, wydaje się, że odszedł w dobrym humorze. Byłby jednak mniej zadowolony z siebie, gdyby przewidział, co czeka na jego dzieło. Na przełomie XIX i XX wieku budynek Urzędu Patentowego, w którym obecnie mieścił się także Departament Spraw Wewnętrznych, był poważnie przeludniony, a jego wielkie pomieszczenia podzielono na biura. Po 1932 r., Kiedy Komisja Służby Cywilnej USA przejęła go, świetliki zastąpiły świetliki, linoleum ułożono na marmurowych podłogach Millsa, a wspaniałe ściany Clussa zostały pomalowane na instytucjonalną zieleń. Kilka lat później projekt poszerzenia ulicy odciął monumentalne schody od południowej fasady, pozostawiając Partenona Millsa, zdaniem krytyka, „jak koniec gigantycznej krojonej kiełbasy”.

Ostateczna zniewaga nadeszła w 1953 r. W tym samym roku Kongres wprowadził przepisy prawne, które mają zburzyć cały budynek Urzędu Patentowego i, jak mówi Marc Pachter, „zastąpić go tym wielkim pomnikiem amerykańskich lat 50. XX wieku: parkingiem”.

Na szczęście - podobnie jak w przypadku pożaru w 1877 r. - szybko myślący ratownicy uratowali ten dzień. Powstający ruch ochrony zabytków zajął się sprawą nadużywanego gmachu, a prezydenta Eisenhowera przekonano do interwencji. Kongres przeniósł budynek do Smithsonian. W 1968 r. Galeria Portretów i Muzeum Sztuki Amerykańskiej otworzyły swoje podwoje w nowo przebudowanym budynku Urzędu Patentowego.

Kiedy dwa muzea zostały zamknięte z powodu prac remontowych w styczniu 2000 r., Oczekiwano ich ponownego otwarcia za około trzy lata. Okazuje się, że zajęło to dwa razy tyle, ale to opóźnienie - spowodowane nieprzewidzianą złożonością projektu - okazało się błogosławieństwem. „Uwierzyłem, że wiele z tego, co najbardziej spektakularne i transformujące, miało miejsce prawdopodobnie tylko dlatego, że mieliśmy więcej czasu na przemyślenia” - mówi Elizabeth Broun z SAAM. „Nie sądzę, aby ktokolwiek z nas wcześniej w pełni docenił ten budynek; jego niezwykły charakter został zasłonięty przez dziesięciolecia dobrze intencjonalnych dodatków i nalotów. Ale potem mieliśmy chwilę uświadomienia sobie, że możemy uwolnić ten budynek i pozwolić mu wznowić życie, które miało w XIX wieku. ”

Przed renowacją oba muzea - ​​zainstalowane niedługo po tym, jak szkodliwe działanie słońca na dzieła sztuki zaczęło być w pełni zrozumiane - były celowo utrzymywane w ciemności, a wiele oryginalnych okien było zamkniętych. Teraz nowe szkło, które blokuje szkodliwe promienie ultrafioletowe, pozwala, aby światło dzienne wpadało zgodnie z zamierzeniami Millsa. „Tak więc technologia XXI wieku sprawia, że ​​XIX wiek jest bardziej obecny” - mówi Pachter.

Prace kosztowały ponad 100 razy pierwotną cenę budowy Urzędu Patentowego w wysokości 2, 3 miliona USD. Rząd federalny przekazał 166 milionów dolarów, a reszta pochodzi z prywatnych darowizn. Znaczna część wydatków - takich jak nowy system ogrzewania, wentylacji i klimatyzacji - będzie niewidoczna dla odwiedzających.

Być może najbardziej dramatycznie widoczne elementy całego projektu budowlanego są jeszcze widoczne. Planowane jest przywrócenie wersji zniszczonych południowych fasad Millsa. A na dziedzińcu Patent Office Building trwają prace nad ogromnym szklanym i stalowym baldachimem, zaprojektowanym przez znanego brytyjskiego architekta Sir Normana Fostera, który po ukończeniu w 2007 roku rozciąga przestrzeń w jednym migoczącym kłębu . Będzie to gest przesklepionej ambicji - zarówno technicznej, jak i estetycznej - który sam Robert Mills mógł podziwiać. „Czuliśmy, że w ogóle nie zdradza budynku, ale wprowadzi entuzjazm naszego stulecia” - mówi Pachter.

Adam Goodheart, który ostatnio pisał o John Paul Jones dla Smithsonian , jest stypendystą CV Starr w Washington College.

Powrót do przyszłości