Po I wojnie światowej artysta i projektant Alphonse Mucha pomógł zdefiniować wizerunek nowo niepodległego kraju Czechosłowacji. Urodzony na Morawach (obecnie część Czech) Mucha był oddanym czeskim patriotą i rozwinął unikalny styl artystyczny, w który mocno wierzył, ucieleśniając większą tradycję swojego kraju i zachęcał swoich rówieśników do zdefiniowania i wzmocnienia prawdziwego czeskiego stylu. Właściwe jest zatem, że był to człowiek, do którego kraj zwrócił się, budując swoją tożsamość narodową.
powiązana zawartość
- Architekci i projektanci zarabiają pieniądze dla Norwegii
28 października 1918 r. Narodziła się Republika Czechosłowacka, a Mucha, którym był patriotą, był zdeterminowany zrobić wszystko, co mógł, aby pomóc w rozwoju swojego nowego narodu. Kiedy rząd poprosił go o pomoc przy projektowaniu dokumentów, natychmiast się zgodził. Pierwszym projektem Muchy dla jego kraju były pierwsze znaczki pocztowe Czechosłowacji. Mucha ukończył projekt w ciągu 24 godzin: panorama eklektycznego zamku Hradczany (znanego również jako Zamek Praski), otoczona naturalną koronką, z której artysta stał się tak znany. Mucha wyjaśnia, dlaczego wybrał Zamek Praski:
„Każdy naród ma własny pallad, który uosabia przeszłość i przyszłą historię. Od najmłodszych lat czułem i widziałem w architektonicznych liniach katedry św. Wita zbudowanej tak blisko zamku, potężną interpretację naszego symbolu narodowego. Dlatego nie mogłem wybrać innego przedmiotu dla mojego projektu niż Zamek Hradczany i otaczająca go architektura średniowiecza. ”
Z ponad miliardem wydrukowanym między 1918 a 1992 rokiem, kiedy związek rozpadł się na dwa kraje (Czechy i Słowację), znaczek Mucha jest zdecydowanie najszerzej reprodukowanym dziełem artysty, dziełem, za które artysta nie zarobił pieniędzy, pytając tylko tyle, by pokryć swoje wydatki.
Pierwsze 100 koron w Czechosłowacji, zaprojektowane przez Mucha (CoinTalk.com)W 1919 roku Mucha zaczął zarabiać na swoim kraju. Dosłownie Zaprojektował ich pieniądze. Chociaż prawdą jest, że pieniądze nie są w stanie kupić szczęścia, syn Muchy Jiří przypomniał sobie radość, jaką odczuwał jego ojciec, gdy „rozmawiał na swój sposób z duchem narodu, do jego oczu, które najszybciej przenoszą myśli do świadomość ”. Cała ta praca została wykonana bezpłatnie w celu wsparcia rodzącego się narodu. Po jego nominale 100 koron, który wszedł do obiegu w 1919 roku, pojawiło się sześć dodatkowych banknotów, które wejdą do obiegu w ciągu następnych 10 lat. Kraj tak pilnie potrzebował banknotów, że Mucha nie miał luksusu, by się martwić tym projektem, i ponownie wykorzystał portret Josephine Crane Bradley do obrazu Slavii, symbolicznej reprezentacji zjednoczonego państwa słowiańskiego.
Przód i tył banknotu 50 koron, zaprojektowany przez Muchę (Uniwersytet Princeton)Praca Muchy dla Czechosłowacji nie ograniczała się do znaczków i banknotów tego kraju. Zaprojektował także nowy herb, używany do 1961 r., A także różne dokumenty i formularze rządowe potrzebne każdej dobrej biurokracji. Jego praca nie ograniczała się jednak do artykułów papierniczych: Alphonse Mucha zaprojektował także nowe mundury policyjne dla nowo niepodległego państwa.
Jeszcze przed I wojną światową Mucha przyczynił się do wizerunku Czechów, kiedy w 1910 r. Zlecono mu zaprojektowanie ozdoby do sali burmistrza w Domu Miejskim Obecní Dům, nowo powstałym budynku publicznym na imprezy obywatelskie zaprojektowane przez architektów Antonín Balšánek i Osvald Polívka. Malowidła ścienne Muchy zostały stworzone, aby uczcić heroiczną historię Czechów, jednocześnie wyrażając silne przekonanie o zjednoczonej przyszłości narodu.
Malowidła ścienne Muchy w Obecní Dům (Jorge Royan przez wikimedia commons)Gdy rząd poprosił Muchę o pomoc w stworzeniu ich tożsamości, która byłaby dystrybuowana w całej Europie na kopertach i w walucie, był prawdopodobnie najbardziej znanym artystą w kraju. Znany był ze swojego charakterystycznego stylu płynących form naturalnych, a jego przedstawienia pogodnych kobiet w przeźroczystych szatach otoczonych abstrakcyjną aureolą kwiatów nadały im niemal mityczną jakość. Mucha ukazuje te kobiety w delikatnej, oraganistycznej ramie, która czasami powstaje ze spiralnych form ich własnych włosów, które zwija się i spiralizuje w abstrakcje inspirowane naturalnymi formami.
Chociaż uważał, że jego sztuka jest zakorzeniona w lokalnej tradycji, reszta świata często kojarzyła go z ruchem secesyjnym. Rzeczywiście można powiedzieć, że Mucha przypadkowo był pionierem tego stylu, kiedy w 1895 r. Miał całkowitą szansę zaprojektowania plakatu do spektaklu Gismonda z Sarą Bernhardt. Plakat stał się natychmiastowym hitem - tak popularnym w Paryżu, że plakaty zostały skradzione z ulic przez zaczarowaną publiczność - i zapoczątkował długą i owocną współpracę między Bernhardtem i Muchą. Wzrost popularności Muchy przez jego plakaty i inne grafiki komercyjne, a ostatecznie stał się powszechnie znany, gdy firma poligraficzna zaczęła reprodukować swoje ilustracje do kalendarzy, plakatów, pocztówek i innych publikacji. Jego plakaty są dziś nadal popularne, tak samo powszechne w akademikach, jak na ulicach Paryża i Pragi.
Dla Muchy jest prawdopodobne, że ta praca komercyjna była tak samo ważna jak praca rządu. Mucha wierzył w transformacyjną siłę sztuki, ideę, że sztukę należy tworzyć dla ludzi i przyczyniać się do ich duchowej i kulturowej ewolucji. Im więcej sposobów dotrze do obywateli Czechosłowacji, tym lepiej. Ma więc sens, aby chciał, aby jego ilustracje były odtwarzane na czymś tak powszechnym jak pudełko zapałek. Znaczki i banknoty są zatem ostateczną ewolucją jego populistycznej, narodowej formy sztuki.
Niestety historia Muchy ma smutny koniec. Jego ostry i szczery nacjonalizm uczynił go wczesnym celem Gestapo, gdy naziści okupowali Czechosłowację. Chociaż został zwolniony po dniach przesłuchań, zdrowie Muchy gwałtownie pogorszyło się podczas jego uwięzienia, co ostatecznie doprowadziło do jego śmierci z powodu zapalenia płuc w 1939 r., Podczas gdy kraj, który tak kochał, znów był pod kontrolą sił zewnętrznych.