W 1982 r. Sharon Farmer uderzyła w ulice południowo-wschodniego Waszyngtonu, w Anacostia DC, trzymając aparat fotograficzny w holu. To był Dzień Społeczności Parku Anacostia, a ludzie strzelali do muzyki go-go z boomów, które trzymali nad głowami. Uszczęśliwiony widokiem dzielnicy, w której dorastała, brzęczącej z podniecenia, zrobiła kultowe zdjęcie.
powiązana zawartość
- Najstarsze amerykańskie muzeum czarnej kultury rozpoczęło się w salonie
- Trzy rzeczy, które należy wiedzieć o żołnierzach Buffalo
Czarno-biały obraz pokazuje dominującą scenę potęgi wspólnoty i energii młodych ludzi; tłum ludzi promieniuje w stronę widza. „To tylko wstrząsnęło moimi skarpetami” - mówi Farmer, która, kiedy została zatrudniona przez administrację Clintona, była pierwszą Afroamerykanką, która pracowała jako oficjalny fotograf w Białym Domu. Teraz zastanawia się, gdzie są dzisiaj ci młodzi ludzie. „Czy ktoś zmienił się w artystę?”, Zastanawia się, studiując zdjęcie wiszące obecnie w Narodowym Muzeum Historii i Kultury Afroamerykanów.
Jej zdjęcie jest jednym ze 169 zdjęć prezentowanych na pierwszej specjalnej wystawie muzeum „Więcej niż obraz”. Otwarta prawie dokładnie rok po tym, jak pracownicy zaczęli instalować artefakty w najnowszym muzeum Smithsonian, ta wystawa jest tylko posmakiem ogromnej kolekcji fotografii, który obejmuje ponad 25 000 obrazów.
„Fotografie są znaczące. To są historie. To są wspomnienia ”- mówi kurator Michèle Gates Moresi. „Są wizualnym połączeniem z naszą przeszłością, zarówno z naszą teraźniejszością, jak i przyszłymi pokoleniami.”
Wystawa nawiązuje do programu stworzonego przez afroamerykańskiego autora i działacza WEB Du Boisa na paryskiej wystawie z 1900 r. Zatytułowanej „American Negro Exhibit”, której celem było opowiedzenie historii post-niewolnictwa czarnej Ameryki poprzez fotografię. Dzięki przemyślanym etykietom, które wyjaśniają kontekst i historię, serial ma na celu zbadanie wielu zakątków życia afroamerykańskiego od niewolnictwa do chwili obecnej. „Jest radość i walka”, mówi dyrektor muzeum Lonnie Bunch o zasięgu wystawy.
Walka o wolność: Narodowe Muzeum Historii i Kultury Afroamerykanów (podwójna ekspozycja)
Piąty tom z serii „Podwójna ekspozycja” przedstawia 50 zdjęć Afroamerykanów w mundurach, od wojny domowej po wojnę w Iraku. Wybór fotografii, które są przykładami historii patriotyzmu, odwagi i godności, został wzbogacony o wyjątkową perspektywę Franka Boldena, Jr., 12. administratora NASA i Gail Lumet Buckley, autorka amerykańskich patriotów.
KupowaćFotografia farmera towarzyszy towarzystwu zdjęć pochodzących z XIX wieku do 2016 roku. Obrazy tak znanych osób jak Sojourner Truth, Malcom X i Michael Jordan towarzyszą przedstawieniom przeciętnych ludzi prowadzących zwyczajowe życie.
Kontrasty hipnotyzują widza. Na jednym końcu galerii figlarne podobieństwo królowej Latifah z jej czasów jako gwiazdy hip-hopu z lat 90. uśmiecha się nieśmiało z kadru. Z drugiej strony, najstarsze zdjęcie na wystawie przedstawia grupę zniewolonych kobiet i ich dzieci pozujących spokojnie na plantacji w pobliżu Aleksandrii w stanie Wirginia.
„Chcemy zapytać, w jaki sposób fotografia może odzwierciedlać tożsamość osób” - mówi Aaron Bryant, kurator fotografii i kultury wizualnej w muzeum.
Fotografowie reprezentują szeroką gamę znanych i wschodzących fotografów. Prace zdobywcy nagrody Pulitzera, Johna White'a i fotoreportera z czasów praw obywatelskich Ernesta Withersa, wspierają równie oszałamiające prace mniej znanych, wschodzących fotografów, takich jak Devin Allen i Zun Lee.
Allen był amatorem fotografującym zdjęcia protestów w 2015 roku w Ferguson, ale jego uderzające zdjęcie wylądowało na okładce TIME. W latach 2011-2015 Lee, który jest lekarzem z Toronto, udokumentował, co uważa za przeoczone aspekty czarnego ojcostwa. Zdjęcia przedstawiają ojców w Nowym Jorku i Atlancie.
„Znajomość historii daje ci siłę” - wyjaśnia Gates-Moresi.
Obrazy pokazują ciągłość aspektów doświadczenia afroamerykańskiego. Fotografia Jamesa Wallace'a z 1963 r., Fotoreporterka przedstawiająca grupę młodych ludzi leżących na ziemi podczas protestu na rzecz praw obywatelskich, wisi tuż nad ostatnią fotografią Sheili Pree Bright przedstawiającą młodą kobietę protestującą w Waszyngtonie, Interaktywny projekt DC Bright # 1960 Teraz dokumentuje aktywizm w obecnym wieku.
„Ponieważ fotografia ma tak długą trajektorię w życiu afroamerykańskim i amerykańskim, jest to idealny szablon”, mówi Kinshasha Holman Conwill, zastępca dyrektora muzeum. „To jedna z najstarszych form, dzięki czemu możemy opowiadać wiele historii”.
Kuratorzy uzupełnili historie na obrazach, wyświetlając towarzyszące artefakty w pobliżu niektórych zdjęć. Znak z marca w Waszyngtonie z napisem „Teraz domagamy się brutalnej policji” uzupełnia zdjęcie demonstrantów niosących ten sam znak podczas marszu w 1963 roku.
To połączenie fotografii i artefaktów jest tylko jednym z przykładów wielu przykładów aktywizmu zilustrowanych na tej wystawie. Oprócz zdjęć z marca w Waszyngtonie, Black Panthers demonstrujących w Oakland w Kalifornii oraz protestu Black Lives Matter w Baltimore, są zdjęcia abolicjonisty Fredericka Douglassa, który był najczęściej fotografowanym Amerykaninem w XIX wieku, występując w sumie ze 160 zdjęć. Spektakl podkreśla ciągłość czarnego aktywizmu w czasie i geografii. Afroamerykańscy fotografowie zawsze używali „fotografii jako broni”, zauważa Bryant.
Nowa wystawa czasowa nie jest pierwszą próbą muzeum na kuratorstwo fotografii. Oczywiście fotografie odgrywają ważną rolę w opowiadaniu historii podczas stałych wystaw muzeum. Wiele zdjęć z kolekcji muzeum pojawiło się w serii książek zatytułowanej Double Exposure, którą współredagowali Moresi i jej koleżanka Laura Coyle. Książki podkreślają kilka aspektów afroamerykańskich doświadczeń, od kobiet, przez dzieci, aż po aktywizm na rzecz praw obywatelskich. Najnowsze podkreśla Afroamerykanów w wojsku w całej historii Ameryki.
„Za każdą fotografią kryje się opowieść o jednostce, która może odzwierciedlać kulturę lub społeczność” - mówi Bryant.
„Więcej niż zdjęcie: wybory z kolekcji fotografii” można oglądać w Muzeum Narodowym Afroamerykanów w Muzeum Historii i Kultury w Waszyngtonie do 5 maja 2017 r.
