Pewnego razu dwaj mężczyźni dominowali w soboty w większości amerykańskich dzieci z zarozumiałym kotem i myszą, głośno mówiącymi jaskiniowcami i głupimi psami rozwiązującymi przestępstwa. Nazywali się William Hanna i Joseph Barbera i razem zamienili animację w imperium. Ale jak powstali z animatorów do potentatów w sobotnie poranki? Możesz dowiedzieć się na pierwszej w swoim rodzaju wystawie poświęconej ich przełomowej pracy.
powiązana zawartość
- Ten kubański rysownik rysował zimną wojnę dla magazynu MAD
Nazywa się Hanna Barbera: Architekci z sobotniego poranka i będzie w Muzeum Normana Rockwella w Stockbridge, Massachusetts, do 29 maja 2017 r. Nowa wystawa śledzi rozwój mężczyzn od animatorów w MGM do utworzenia własnego studia - i kolory w często burzliwej historii amerykańskiej animacji.
Historia Hanny-Barbery zaczyna się w innym studiu animacji, Metro-Goldwyn Mayer. Duet spotkał się tam w 1939 roku w krytycznym momencie dla amerykańskiej animacji. Zaledwie dwa lata wcześniej Walt Disney wydał Królewnę Śnieżkę i siedmiu krasnoludków, pełnometrażowy film animowany, który zmienił sposób, w jaki filmowcy myśleli o animacji. Teraz domagali się pełnometrażowych filmów, a animowany film krótkometrażowy - forma sztuki zapoczątkowana przez Disneya i innych animatorów, takich jak Max Fleischer - wypadł z mody.
Barbera i Hanna pomogły to zmienić. Wspólnie stworzyli Toma i Jerry'ego, pojedynkującego się kota i myszy, których wyczyny zdobyły więcej Oscarów niż jakakolwiek inna seria animowana. Jednak ich sukces został zagrożony w latach 50. XX wieku, kiedy MGM zamknęło dział animacji w 1953 r. Było to jedno z wielu: rosnące koszty i konkurencja dusiły złoty wiek animacji na śmierć. Duet został zmuszony do odkrycia siebie i postanowił założyć własne studio. Dlaczego zamiast tego skoncentrować się na innym medium?
Wspólnie postanowili podbić coś nowego: program telewizyjny w sobotę i poranek, który główne sieci stworzyły tylko dla dzieci. Byli jednymi z pierwszych, którzy zmagali się z kreskówkami telewizyjnymi, a ich hazard się opłacił. Wkrótce zdominowali ekrany telewizyjne dla dzieci ukochanymi programami, takimi jak „Huckleberry Hound Show”, „Jonny Quest”, „The Jetsons”, „Space Ghost”, „Scooby-Doo” i „The Flintstones” (które rozpoczęły się jako program w prime-time, ale miał długie drugie życie w syndykowaniu i powtórkach, które grały w telewizji w sobotę rano).
Na wystawie można zobaczyć oryginalne szkice twórczości Hanny-Barbery, dowiedzieć się, jak obejrzeli ograniczenia i blokady, a także dowiedzieć się, jak zmienili sposób, w jaki świat myśli o wyobraźni i sztuce. Możesz nawet oglądać bajki i uczestniczyć w lekcjach sztuki z prawdziwymi animatorami.
Jest to odpowiedni hołd dla rytuału sobotnio-porannego, którego już nie ma: ostatni sobotni poranek z programowaniem kreskówek w sieci nadawczej przyszedł i zniknął we wrześniu 2014 r. Ale imiona Hanna-Barbera - i imiona ukochanych postaci, które stworzyli - wciąż ma duże znaczenie w historii kreskówek. Więc weź przekąski Scooby, powiedz Rosie Robot, że wrócisz późno do domu i wskocz do samochodu z epoki kamienia: czeka cię czas na yabba dabba doo .
Nota redaktora, 1/2/2017: Ten utwór został zaktualizowany, aby odzwierciedlić fakt, że „Flinstones” początkowo miały swoją premierę w NBC.
