Świat sztuki może być bezlitosny. Zapytaj Vincenta van Gogha: jego mistrzowskie autoportrety i krajobrazy zdobią ściany światowej klasy galerii, ale za jego życia nie zyskały uznania. Z drugiej strony jest Damien Hirst, gigant sztuki współczesnej, którego sukces wynika z oszołomionych czaszek i zwłok zwierząt. Jedno jest pewne - formuła sukcesu w świecie sztuki jest nieprzewidywalna, ale dzięki nowej grze wideo Passpartout: The Starving Artist użytkownicy mogą wyobrazić sobie swoją karierę artystyczną bez podejmowania rzeczywistego ryzyka.
Passpartout, wydany przez Flamebait Games w zeszłym miesiącu, zawiera zestaw narzędzi Microsoft Paint-esque, początkującego artystę i persnickety grupę kolekcjonerów. Grasz tytułową postacią gry, malarzem, który marzy o podboju świata sztuki. Uzbrojony w podstawowy okrągły pędzel i paletę (musisz odblokować trochę przed odblokowaniem zaawansowanych narzędzi, w tym pędzla w sprayu), możesz napełnić płótna dowolną liczbą przedmiotów i stylów artystycznych. Potencjalni kolekcjonerzy wpadają do nas, by zaoferować krytykę, a jeśli wszystko pójdzie dobrze, zapłacą ci wystarczająco, by pokryć miesięczne wydatki - w prawdziwie głodującym stylu artystycznym fundusze przeznaczane są na wino i bagietki.
Passpartout został opracowany przez pięciu szwedzkich programistów zainteresowanych produkcją gier eksperymentalnych. Mattias Lindblad, dyrektor generalny Flamebait, mówi David Radd z GameSauce: „Staramy się przekazać wiadomość o scenie artystycznej i ogólnie o walce twórczej i wierzymy, że najlepiej to zrobić poprzez satyrę”. To dość jasne. po przeczytaniu komunikatu prasowego zespołu, który pyta: „Co to jest sztuka? Czy gry to sztuka? Podejdź do wielkich pytań w Passpartout! Możesz pomyśleć, że nie możesz rysować, co prawdopodobnie jest prawdą. Jednak to nie nie powstrzymywał ludzi przed zostaniem uznanymi artystami! ”
Od czasu wydania na Steam i Gamejolt gra została pobrana ponad 70 000 razy.
Passpartout z radością rozkoszuje się i parodiuje pozornie arbitralną, zmienną naturę sztuki. Jak lubią się kłócić krytycy sztuki współczesnej i współczesnej, każdy może podzielić płótno na kolorowe bloki à la Mark Rothko lub narysować samotny kształt odpowiadający „Czarnemu kwadratowi” Kazimierza Malewicza. Co zatem sprawia, że jeden zestaw abstrakcyjnych pociągnięć pędzla jest lepszy od drugiego dla wirtualnych krytyków decydujących o twoim losie w grze?
Gustav Rosberg, grafik z Flamebait, odmówił Artsy dokładnej formuły oceny sztuki. Wyjaśnił, że czynniki, takie jak liczba pociągnięć pędzla, zakres kolorów i czas spędzony na pracy, wszystko zależy od algorytmu Passpartout, ale zaprzecza, że gra wykorzystuje wyrafinowaną sztuczną inteligencję, dodając: „Nie potrzebujesz czegoś niezwykle skomplikowanego, aby dać poczucie, że ludzie w grze mają różne preferencje. ”
Raczej gra sprawia, że tak, więc nie ma satysfakcjonującej odpowiedzi na pytanie, dlaczego wirtualni kolekcjonerzy dobrze zareagowali na Isaaca Kaplana z wersji obrazkowej Hirst'a, ale byli mniej zachwyceni jego miejskim krajobrazem nocnym. Albo dlaczego jeden kupujący uwielbiał Christophera Livingstona z obrazów drzew PC Gamer, pomimo ich podobieństwa do amorficznych plam zieleni i brązu. (Odwrotnie, Livingston donosi, że jego bardziej awangardowe prace, w tym puste płótno i serię wielokolorowych kół, spotkały się z powszechnymi drwinami.)
Ale to chyba o to chodzi. Zgadzaj się lub nie zgadzaj z osądami algorytmu, patronami gry są osoby, które finansują twoją karierę i decydują o twoim komercyjnym losie pod koniec gry z trzema aktami. Niektórzy użytkownicy stają się katapultowani do sławy (Kaplan zauważa, że hipsterzy przestali kupować swoją pracę po tym, jak stał się zbyt skuteczny jak na ich gust), podczas gdy inni znikają w zapomnieniu. W grze, w której subiektywność decyduje o sukcesie, gracze muszą wybierać między podążaniem za swoim instynktem twórczym a poddaniem się żądaniom kupujących. Oczywiście zwycięstwo w grze może smakować jak bagietki, ale prawdopodobnie wiąże się także z posmakiem artystycznego kompromisu.
