Dave Van Ronk może być najbardziej znany z firmy, którą prowadził, w tym Boba Dylana, Phila Ochsa i Ramblina Jacka Elliotta. Ale Van Ronk, osiedle Greenwich Village zwane Burmistrzem MacDougal Street, był sam w sobie wykwalifikowanym muzykiem, a także mentorem dla innych na scenie folkowej lat 60. Nowa kompilacja Smithsonian Folkways, Down in Washington Square, ujawnia jego szeroko zakrojone zainteresowania bluesem, „tradem” jazzem, duchem, a nawet szantami morskimi. Album pojawia się tuż przed Inside Llewyn Davis, nowym bratem Coen, który opowiada o walczącej piosenkarce ludowej, opartej częściowo na Van Ronku, który zmarł w 2002 roku w wieku 65 lat.
Rozmawialiśmy z archiwistą Smithsonian Folkways Jeffem Place o tworzeniu Down w Waszyngtonie . Czytaj dalej o jego ulubionych utworach z albumu i przemyśleniach na temat kariery Van Ronka, a także obejrzyj poprzednio niepublikowany utwór „St. James Infirmary ”poniżej.
Jak powstała ta kompilacja?
Smithsonian nabył wytwórnię płytową Folkways Records w 1947 roku z 2200 albumami. Stało się to Smithsonian Folkways w 1988 roku. Były dwie płyty Van Ronk na Folkways i niektóre szanty morskie na innej płycie. Na początku lat 90. sam Dave sam skomponował 1-CD zestaw swoich ulubionych piosenek z tych albumów, a potem, zaraz po swojej śmierci w 2002 roku, jego przyjaciele i rodzina, wdowa, przynieśli nam nagranie na żywo - jeden z jego ostatnich koncerty, które są wznawiane.
W ubiegłym roku doszło do zainteresowania Van Ronka, głównie dlatego, że miał książkę pod tytułem Burmistrz MacDougal Street, która jest jego wspomnieniami. A bracia Coen mają nowy film o nazwie Inside Llewyn Davis ; opiera się na tej książce. Postać w nim nie jest tak naprawdę Dave Van Ronk, ale jest postacią złożoną, która jest postacią typu Van Ronk. W rzeczywistości są w nim zdjęcia zaczerpnięte z okładek Van Ronka.
Zacząłem rozmawiać z wdową Andreą Vuocolo, a ona była zainteresowana. Spojrzałem na wszystkie rzeczy, które mieliśmy tutaj w archiwum, oprócz tych, o których wspomniałem, a potem na Andreę kilka rzeczy, które nagrał w domu przed śmiercią, a które nigdy nie wyszły. Jego biograf Elijah Wald miał mnóstwo rzeczy, które dostał od Dave'a z późnych lat 50., wczesnych lat 60., których nigdy wcześniej nie było. Pomiędzy tymi trzema źródłami - miała to być reedycja, teraz dodajemy te wszystkie dodatkowe, interesujące rzeczy, o których nikt wcześniej nie słyszał.
Jaka część tego nagrania to nowy materiał?
Około jednej trzeciej - trzecia płyta CD i kilka innych utworów. Stał się zestawem na 3 płyty CD i większym projektem, niż się naprawdę wydawało. Zmusiliśmy Andreę do napisania wstępu, wspomnień o Dave'u, a potem napisałem resztę notatek.
Jak ewoluowała muzyka Van Ronka w czasie?
Miał długą karierę, zaczynając od lat 50. trad jazzem, grając folk i bluesowe wersje rzeczy; przez Dylana i wczesne lata Greenwich Village; niektórym młodszym autorom piosenek, których mentorował, takim jak Shawn Colvin i Suzanne Vega, ludzie, którzy pojawili się w latach 80. i 90. . . .
Wpadł z ludowym tłumem. W Washington Square Park były zacięcia, a jazzujące rzeczy zmieniły się w folkowe rzeczy, banjo i inne rzeczy. Świat wioski zamieniał się w ten ludowy świat, a on jakby płynął z prądem.
Późniejsze wersje niektórych również stały się bardziej wyrafinowane muzycznie. Zajmował się wieloma innymi sprawami. Elijah Wald opowiada o tym, jak używał Scarlattiego, jak nawiązał do tego klasycznego utworu w ludowej aranżacji, którą zrobił. Jest piosenka zatytułowana „Another Time and Place”, która ukazała się w latach 80. - piosenka o miłości, prawdopodobnie dla jego żony, na ostatniej płycie. Nie widziałem, żeby nagrywał to w latach '59, '60 - taka prosta piosenka o miłości.
Czym jest trad jazz?
Są tacy jazzowi puriści, ludzie, którzy wierzą, że jazz przestał lub nie był wart słuchania po około 1930 roku. Big band, niebiański zakaz, bop i Dizzy Gillespie i Coltrane - wszystko, co nastąpiło później - dla nich nie jazz. Jazz był tym, o czym często mówimy jako Dixieland. Dla nich złoty wiek jazzu to 1910–1935, Jelly Roll Morton i tacy ludzie.
Począwszy od lat 40., w Stanach Zjednoczonych odrodziło się tych purystów, którzy grali ten starszy styl jazzowy, coś, co można usłyszeć w Preservation Hall w Nowym Orleanie. Zanim pojawił się Van Ronk, zaczął zanikać. Złapał go za cel, ale był jednym z tych purystów jazzowych. Ta płyta zawiera wiele utworów Bessie Smith i Jelly Roll Morton oraz podobnych piosenek.
Na samym końcu było szaleństwo „zespołu dzbanka”, w które również był zaangażowany. To pionowy bas do umywalki, deska do mycia, banjo i coś w rodzaju starych instrumentów. Ale jednocześnie w Anglii działo się tradycjonalistyczny jazz. Ludzie tacy jak Rolling Stones zaczynali w zespołach jazzowych trad. Pierwszym zespołem Beatlesów był „skiffle band”, czyli brytyjska wersja zespołów jug. Wszyscy wyszli z tego samego i zdjęli go w różnych kierunkach.
Lista utworów na tym albumie przypomina muzyczną historię.
Tak, to rodzaj świetnego samplowania muzyki innych ludzi. Jest kilku naprawdę ważnych tradycyjnych muzyków z początku XX wieku, bluesa i jazzu, takich jak Bessie Smith i Gary Davis i inni. We wczesnych latach Van Ronk nie pisał tylu oryginalnych rzeczy. Ale później zaczął pisać o wiele więcej własnych materiałów.
Jak inni muzycy postrzegali Van Ronka?
Był muzykiem muzykiem. Wszyscy ci ludzie, którzy byli modni, uważali go za faceta, z którym można się udać i porozmawiać. Dokonał wielu niesamowitych aranżacji piosenek innych ludzi. Na przykład był jednym z pierwszych facetów, którzy nagrali piosenkę Joni Mitchell. Widział ludzi, innych autorów tekstów. Muzycy go znali, a zwłaszcza w Nowym Jorku był naprawdę ogromny. Myślę, że teraz cała ta reklama będzie dobra, aby zachęcić innych ludzi do zwrócenia się do niego. Mam nadzieję, że ten film ma swoje imię dla ludzi, którzy go nie znają.
Czy miałeś kontakt z twórcami filmu Inside Llewyn Davis ?
Zadzwonili i zadali mi kilka pytań i chcieli rekwizytów do filmu. Chcieli, aby wyglądało to jak biuro właściciela wytwórni w Greenwich Village w 1962 roku. Powiedziałem, że musi wyglądać jak mój. To musi być całkowicie zagracone, ponieważ w ten sposób jest zbyt zajęty tworzeniem i pracą nad rekordami, aby odłożyć rzeczy na bok. byłyby wszędzie ułożone taśmami, starymi książkami i innymi rzeczami. Oferowałem dodatkowe kopie niektórych starych czasopism, które mieliśmy z tamtej epoki. Mówili, że to brzmi świetnie - ale nigdy do mnie nie wrócili.
Dlaczego do tej pory Dave Van Ronk pozostawał ogólnie mało znany?
Wydaje mi się, że niektórzy z jego protegowanych byli bardziej charyzmatyczni - Dylani świata - i stali się wielkimi gwiazdami, a on był jakby pozostawiony w tyle. Nagrany przez Dylana „Dom wschodzącego słońca” był jego aranżacją. Ale zawsze grał swoje koncerty, nagrywał przez całą karierę, uczył dużo gry na gitarze i był tylko facetem z wioski.
Czy Van Ronk miał jakieś silne przeczucia, że nie uderzy tak mocno?
Nie wiem czy były jakieś ciężkie uczucia. Zauważyłem jednak, że film na YouTube, w którym mówi o problemie z „Domem Wschodzącego Słońca”, narzeka, ale to prawie jak fałszywy narzekanie, bo w tym momencie już go to nie obchodzi.
Jakie są najważniejsze momenty tego albumu?
Podoba mi się „Dom wschodzącego słońca”, wersja, której nie wydał, ponieważ nagrał go Dylan. Van Ronk zapisał to później, ale jest to wcześniejsza wersja niż ta, która wyszła. Przez lata słyszałem dwie pierwsze płyty Folkways, więc na tych nowościach skupiłem się najbardziej. . . .
Charlie Weber dostał cały materiał, który nakręciliśmy z Van Ronk w 1997 roku, który zamierza umieścić w Internecie. Wydaliśmy jedną piosenkę z jego koncertu Wolf Trap w 97 na poprzednim albumie, ale to była tylko piosenka. Myślałem, że jego wstęp był po prostu szalony. To było takie fajne. To było intro do „Spike Driver Blues”, więc chciałem się upewnić, że na płycie znajduje się faktyczne intro. Był świetnym gawędziarzem, typem gawędziarza, więc aby uchwycić go, ten żwawy głos i jego osobowość.
Film naprawdę go chwyta, ponieważ jest trochę zaskakujący. . . był ogromnym facetem. Mógł być liniowcem drużyny piłkarskiej. Miał prawdopodobnie 300 funtów i 6'6 ”czy coś takiego. Po raz pierwszy go spotkałem, mój Boże, nie miałem pojęcia, że to ten gigant.
Zapowiedź audio: „St. James Infirmary (Gambler's Blues) ”
W tym wcześniej nie wydanym utworze z Down in Washington Square Van Ronk przedstawia swoją starą irlandzką balladę „The Unfortunate Rake”, w której grabienie umiera z powodu kiły