Pod koniec filmu z 1942 roku Sabotażysta, jeden z pierwszych amerykańskich działań reżysera Alfreda Hitchcocka, bohaterka grana przez Priscilla Lane, dogania agenta wroga na szczycie Statuy Wolności. Udając, że flirtuje, mówi, że po raz pierwszy odwiedza posąg. To musi być dla niej wielka chwila, nikczemny sabotażysta odpowiada cienkim sarkazmem. Jest to, przyznaje z oczywistym uczuciem i nagle cytuje najbardziej znane wiersze z wiersza Emmy Lazarus „Nowy kolos”, wygrawerowanego na cokole posągu:
Daj mi swoje zmęczone, swoje biedne,
Wasze stłoczone masy pragną uwolnić się,
Nieszczęsna odmowa waszego tętniącego życiem brzegu;
Wyślij do mnie tych bezdomnych, burzliwych ....
Bez względu na to, czy jest thrillerem „niewłaściwego człowieka”, w którym fałszywie oskarżony bohater musi uniknąć schwytania, jednocześnie samodzielnie tropiąc prawdziwego winowajcę, Saboteur jest także odą do amerykańskiej wolności i osiąga tutaj swój moralny zenit z określenie specjalnego celu krajowego. Dla wielu w 1942 r., Krótko po ataku na Pearl Harbor katapultującym Stany Zjednoczone do II wojny światowej, powitanie Lazarusa przez przesiedleńców na świecie oznaczało różnicę między potęgami Aliantów i Osi.
Amerykanie przyjmują symbolikę Statuy Wolności za coś oczywistego, jakby zawsze stała w nowojorskim porcie witając imigrantów. Ale wiele z tego, co reprezentuje Lady Liberty, pochodzi z wiersza napisanego zaledwie 120 lat temu. Nadało znaczenie posągowi - nie wszystkie naraz, ale z biegiem czasu. WH Auden pomylił się, gdy powiedział, że „poezja nic się nie dzieje”, ale tworzenie może zająć lata, a nawet dekady.
W ubiegłym roku przypadła setna rocznica wydarzenia, które w tym czasie prawie nie zostało zauważone - 5 maja 1903 r., Prezentacja brązowej tabliczki wiersza Łazarza dowódcy posterunku Departamentu Wojny na wyspie Bedloe. Łazarz napisał swój najsłynniejszy wiersz w 1883 r., Aby zebrać pieniądze na aukcji, aby pomóc zapłacić za piedestał gigantycznej figury Frédérica Auguste Bartholdiego „Liberty Enlightening the World”.
W tym samym roku James Russell Lowell, starszy mąż stanu amerykańskiej poezji i ówczesny ambasador USA w Anglii, napisał do Łazarza z Londynu: „Podobał mi się twój sonet na temat posągu - znacznie bardziej niż sam posąg, „dodając, że jej wiersz” nadaje temu tematowi rację bytu, której chciał wcześniej, tak samo jak pragnął piedestału ”. Portfolio rysunków posągu i związanych z nim manuskryptów, w tym „The New Colossus”, przyniosło tylko 1500 USD, mniej niż planowali aukci, i minęły jeszcze trzy lata przed posągiem - oficjalnie przekazany przez Francuzów w 1884 r. —W końcu został odsłonięty na swoim ukończonym cokole 28 października 1886 r.
Podczas ceremonii poświęconej posągowi nikt nie czytał wiersza Łazarza ani nawet nie nawiązywał do otwartego powitania imigrantów uciekających przed głodem i prześladowaniami. Zamiast tego prezydent Grover Cleveland podkreślił rozpowszechnianie się amerykańskich ideałów. Powiedział, że światło z rozpostartej pochodni posągu „przebije ciemność ignorancji i ucisku człowieka, dopóki wolność nie oświeci świata”. Statua była również postrzegana jako pomnik braterskich stosunków między Francją a Stanami Zjednoczonymi.
Łazarz zmarł na raka w 1887 roku, w wieku 38 lat. Po jej śmierci John Greenleaf Whittier porównał ją do Roberta Browninga, a Browning pochwalił jej geniusz. Została też okrzyknięta jej aktywizmem politycznym. Przerażona doniesieniami o krwawych pogromach w carskiej Rosji na początku lat 80. XIX wieku stała się być może największym amerykańskim orędownikiem tego, co jeszcze nie nazywało się syjonizmem - ustanowienia żydowskiej ojczyzny w Palestynie. Ale pomimo całej pochwały jej sonet zniknął z pola widzenia. „The New Colossus” nie została wspomniana nawet w jej nekrologach.
W 1903 roku, po dwuletniej kampanii jej przyjaciółki Georginy Schuyler, tablicę „The New Colossus” umieszczono na wewnętrznej ścianie cokołu posągu, gdzie pozostała praktycznie ignorowana przez ponad pokolenie. Dopiero w latach 30. XX wieku, kiedy Europejczycy w tłumach zaczęli szukać azylu przed faszystowskimi prześladowaniami, wiersz został ponownie odkryty, a wraz z nim rosnące uznanie, że wyraża prawdziwą intencję posągu. Cytowany w przemówieniach, skomponowany do muzyki przez Irvinga Berlina, ostatecznie zmieszał się z samą statuą jako źródłem patriotyzmu i dumy. W 1986 r. Tablica została przeniesiona na wystawę wprowadzającą na cokole posągu.
Jako redaktor nowego wydania The Oxford Book of American Poetry, odwiedziłem wielu poetów, w tym niektórych, takich jak Emma Lazarus, którzy zostali wykluczeni z kanonu oksfordzkiego . Fascynująca postać i znacznie bardziej znacząca poetka, niż się jej przypisuje, Lazarus cieszył się długą korespondencją z Emersonem, tłumaczył Heine i Goethego i pisał znakomite sonety na takie tematy jak Long Island Sound i posąg Wenus w Luwrze . Nie zostanie wykluczona z kolejnej edycji.
„The New Colossus” to sonet po mistrzowsku „Ozymandias” Percy'ego Bysshe Shelleya, który opisuje ruiny wspaniałego pomnika w Egipcie zbudowanego przez starożytnego cesarza dla upamiętnienia jego cesarskiego ja. Legenda pomnika głosi: „Nazywam się Ozymandias, król królów. / Spójrzcie na moje dzieła, potężni i zrozpaczeni”. Tryumfalne epitafium jest wyśmiewane we wraku, a pustynne piaski „samotne i równe” rozciągają się ze wszystkich stron wokół niego.
Tam, gdzie sonet Shelleya opiera się na chełpieniu wydrążonym przez los pomnika, legendę w wierszu Łazarza można interpretować jako przeciwieństwo imperialnej próżności tyrana. To nie jest przechwałka, ale przysięga, a nacisk nie polega na uwielbieniu siebie, ale na ratowaniu innych.
W wierszu Emmy Lazarus posąg zastępuje Kolosa z Rodos, „bezczelnego giganta greckiej sławy”. Wielki spiżowy pomnik boga słońca, jeden z Siedmiu Cudów Świata, stał w porcie Rodos. (Rozpadł się w trzęsieniu ziemi w 226 pne) Nie jako wojownik z „podbijającymi kończynami”, ale jako kobieta o „łagodnych oczach” i „cichych ustach”, nowy kolos będzie tak wysoki jak stary, oddając cześć nie bogu, ale pomysł, który sprawi, że stanie się cudem współczesnego świata.
Nie jak bezczelny gigant greckiej sławy,
Z okaleczającymi kończynami okrakiem
ziemia do ziemi;
Tutaj w naszych obmywanych przez morze bramach słońca
będzie stać
Potężna kobieta z pochodnią,
którego płomień
Czy uwięziona błyskawica,
i jej imię
Matka wygnańców. Od niej
ręka latarni
Świeci na całym świecie, jej łagodność
rozkazy oczu
Most powietrzny, który to port
rama miast bliźniaczych.
Dla wielu z nas, którzy wspominają, czule lub w inny sposób, wspinając się po schodach posągu z rodzicem lub ciężarówką szkolnych kolesi, peroracja jest tak znana, że możemy być odporni na jej literacką doskonałość. Ale nie ma bardziej pamiętnego oświadczenia o tym istotnym aspekcie amerykańskiego snu, niż obietnica bezpiecznej przystani i sprawiedliwego wstrząsu dla ludzi, którzy znali tylko
„Zachowaj, starożytne ziemie, twoje piętrowe
pomp! ”, krzyczy ona,
Z cichymi ustami. „Daj mi swoje zmęczenie,
jesteś biedny
Wasze stłoczone masy pragną
oddychaj swobodnie,
Nieszczęsna odmowa twojego
tętniący życiem brzeg;
Wyślij tych bezdomnych, burzowych
Dla mnie,
Podnoszę lampę obok złotych drzwi!
