Jest takie słowo - choć nie rozpoznane w Oxford English Dictionary ani żadnym podręczniku psychologii - na nadmierny strach przed klaunami: Coulrophobia .
powiązana zawartość
- Krótka historia Nawiedzonego Domu
- Ten słynny amerykański klaun był (prawdopodobnie) modelem dla wuja Sama
Niewiele osób cierpi z powodu wyniszczającej fobii klaunów; znacznie więcej ludzi po prostu ich nie lubi. Wyszukaj w Google hasło „Nienawidzę klaunów”, a pierwszym hitem jest ihateclowns.com, forum dla klaunów-hejterów, które oferuje także e-maile próżność @ ihateclowns.com. Jedna strona na Facebooku „Nienawidzę klaunów” ma prawie 480 000 polubień. Niektóre cyrki organizują warsztaty, które pomagają odwiedzającym przezwyciężyć strach przed klaunami, pozwalając im obserwować, jak wykonawcy zmieniają się w postać klauna. W Sarasocie na Florydzie w 2006 r. Społeczna nienawiść do klaunów przybrała kryminalny obrót, gdy dziesiątki posągów klauna z włókna szklanego - część publicznej wystawy sztuki „Clowning Around Town” i ukłon w stronę historii miasta jako zimowej przystani dla cyrków podróżujących— były okaleczone, złamane kończyny, odcięte głowy, pomalowane sprayem; dwie zostały porwane i możemy jedynie zgadywać ich smutne losy.
Nawet ludzie, którzy powinni lubić klaunów - dzieci - podobno nie. W 2008 r., Szeroko zgłaszany University of Sheffield, Anglia, badanie 250 dzieci w wieku od czterech do 16 lat wykazało, że większość dzieci nie lubiła, a nawet obawiała się wizerunków klaunów. Raport BBC z badania przedstawił psychologa dziecięcego, który ogólnie stwierdził: „Bardzo niewiele dzieci lubi klaunów. Są nieznane i pochodzą z innej epoki. Nie wyglądają zabawnie, po prostu wyglądają dziwnie. ”
Ale większość klaunów nie próbuje być dziwna. Starają się być głupie i słodkie, uosobieniem zabawy. Pytanie brzmi: kiedy klaun, rzekomo wesoła postać niewinnej, przyjaznej dzieciom rozrywki, został tak osłabiony strachem i smutkiem? Kiedy klaunowie stali się tacy ciemni?
Może zawsze tak było.
Klauni, jako dowcipnisie, dowcipnisie, żartownice, arlekiny i mitologowie oszuści są już od wieków. Pojawiają się w większości kultur - klaunowie pigmejscy rozśmieszyli egipskich faraonów w 2500 rpne; w starożytnych imperialnych Chinach klaun nadworny o imieniu YuSze był, zgodnie z tradycją, jedynym facetem, który potrafił wykopać dziury w planie cesarza Qin Shiha Huanga na malowanie Wielkiego Muru Chińskiego; Hopi Rdzenni Amerykanie mieli tradycję postaci podobnych do klaunów, którzy przerywali poważne rytuały taneczne absurdalnymi wygłupami. Klaun starożytnego Rzymu był zwykłym głupcem zwanym głupcem; dworscy błazenowie średniowiecznej Europy byli sankcjonowanym sposobem, by ludzie pod feudalnym kciukiem śmiali się z rządzących; a także w XVIII i XIX wieku dominującą postacią klauna w Europie Zachodniej i Wielkiej Brytanii był klaun pantomimy, który był rodzajem głupiego błazna.
Ale klauni zawsze mieli ciemną stronę, mówi David Kiser, dyrektor ds. Talentów w Ringling Bros. i Barnum & Bailey Circus. W końcu były to postacie, które odbijały lustro społeczeństwa w społeczeństwie; naukowcy zauważają, że ich komedia często wywodziła się z ich żarłocznego apetytu na jedzenie, seks i napoje oraz z ich maniakalnych zachowań. „Więc w pewnym sensie klaun zawsze był duchem bezczelnym… ponieważ był dorosły, zawsze lubił zabawę, ale część tej zabawy była trochę psotna”, mówi Kiser.
„Psota” to jedno; popędy zabójstw to z pewnością kolejny. To, co zmieniło się w klaunach, to sposób, w jaki manifestuje się ta ciemność, argumentował Andrew McConnell Stott, Dean of Undergraduate Education i angielski profesor na University of Buffalo, SUNY.
Stott jest autorem kilku artykułów na temat przerażających klaunów i komedii, a także The Pantomime Life of Joseph Grimaldi, bardzo chwalonej biografii słynnego gracza pantomimy z 2009 roku na scenie Regency London. Grimaldi był pierwszym rozpoznawalnym przodkiem współczesnego klauna, czymś w rodzaju Homo erectus ewolucji klauna. To jest powód, dla którego klauni wciąż są czasami nazywani „Joeys”; chociaż jego klaun miał tradycję teatralną, a nie cyrkową, Grimaldi jest tak utożsamiany z nowoczesnymi klaunami, że kościół we wschodnim Londynie odprawia niedzielę na jego cześć co roku od 1959 r., a wszyscy zgromadzeni ubrani są w pełne klauniowskie regalia.
W swoich czasach był bardzo widoczny: twierdzono, że cała ósma populacji Londynu widziała Grimaldiego na scenie. Grimaldi uczynił klauna wiodącą postacią pantomimy, zmieniając sposób, w jaki wyglądał i działał. Przed nim klaun mógł nosić makijaż, ale zwykle było to trochę różu na policzkach, aby wzmocnić poczucie, że są florystyczni, zabawni pijacy lub wiejskie kelnerki. Grimaldi ubrany był jednak w dziwaczne, kolorowe kostiumy, surową białą farbę do twarzy przerywaną plamami jasnoczerwonego koloru na policzkach i zwieńczoną niebieskim irokezem. Był mistrzem komedii fizycznej - skoczył w powietrze, stanął na głowie, walczył w wesołych walkach, w których publiczność toczyła się w przejściach - a także satyry obławiał absurdalne mody dnia, komiczne wrażenia i sprośny piosenki.
Ale ponieważ Grimaldi był taką gwiazdą, wymyślona przez niego postać stała się z nim blisko związana. A prawdziwe życie Grimaldiego było niczym innym niż komedią - dorastał z tyranem ojca scenicznego; był podatny na ataki depresji; jego pierwsza żona zmarła podczas porodu; jego syn był alkoholicznym klaunem, który pił do śmierci w wieku 31 lat; a fizyczne ruchy Grimaldiego, skoki, upadki i gwałtowne uderzenia, które uczyniły go sławnym, sprawiały, że odczuwał ciągły ból i przedwcześnie niepełnosprawny. Jak sam Grimaldi żartował: „Jestem GRIM CAŁY DZIEŃ, ale rozśmieszam cię nocą”. To, że Grimaldi mógł sobie z tego żartować, podkreśla, jak dobrze znane było jego tragiczne życie swoim widzom.
Wejdź do młodego Charlesa Dickensa. Po tym, jak Grimaldi zmarł w 1837 r. Bez grosza i alkoholikiem (werdykt koronera: „Umarł przez nawiedzenie Boga”), Dickens został oskarżony o zredagowanie wspomnień Grimaldiego. Dickens już natknął się na rozproszony motyw pijanego klauna w 1836 The Pickwick Papers . W powieści serializowanej opisuje nieczynnego klauna - podobno zainspirowanego synem Grimaldiego - którego odurzenie i upiorne, zmarnowane ciało kontrastowało z jego białą farbą twarzy i kostiumem klauna. Nic dziwnego, że wersja życia Grimadliego Dickensa była, cóż, Dickensianem i, jak mówi Stott, narzucił „ścisłą oszczędność”: za każdy śmiech, jaki wywołał publiczności, Grimaldi cierpiał proporcjonalnie do bólu.
Stott przypisuje Dickensowi podlewanie nasion w popularnej wyobraźni przerażającego klauna - posunął się nawet do stwierdzenia, że Dickens wynalazł strasznego klauna - tworząc postać, która dosłownie niszczy się, aby rozśmieszyć widownię. Dickens sprawił, że trudno było spojrzeć na klauna, nie zastanawiając się, co dzieje się pod makijażem: Stott powiedział: „Oddzielenie postaci od aktora jest niemożliwe”. Ta wersja wspomnień Dickensa Grimaldiego cieszyła się ogromną popularnością oznaczało, że ta percepcja czegoś mrocznego i zmartwionego zamaskowanego humorem pozostanie.
Tymczasem na cześć sławy Grimaldiego w Wielkiej Brytanii główną postacią klauna na kontynencie był Pierrot Jean-Gasparda Deburau, klaun z białą farbą na twarzy przerywaną czerwonymi ustami i czarnymi brwiami, których ciche gesty zachwyciły francuską publiczność. Deburau był tak dobrze znany na ulicach Paryża, jak Grimaldi w Londynie, rozpoznawany nawet bez makijażu. Ale tam, gdzie Grimaldi był tragiczny, Deburau był złowrogi: w 1836 r. Deburau zabił chłopca ciosem pałką po tym, jak młodzieniec wykrzykiwał obelgi na ulicy (ostatecznie uniewinniono go od morderstwa). Tak więc dwoma największymi klaunami we wczesnej epoce klaunów byli zaniepokojeni mężczyźni pod tym malowaniem twarzy.
Po świetności Grimaldiego i Deburau zmieniły się tradycje pantomimy i teatru; klaunowanie w dużej mierze opuściło teatr na stosunkowo nową arenę cyrkową. Cyrk rozpoczął się w połowie lat 60. XVII w. W pokazach jeździeckich brytyjskiego przedsiębiorcy Philipa Astleya, wystawach „wyczynów jeździeckich” na okrągłej arenie. Te pokazy sztuczek wkrótce zaczęły przyciągać innych wykonawców; wraz z żonglerami, trapezistami i akrobatami przybyli klauni. W połowie XIX wieku klaunowie stali się swego rodzaju „hybrydową osobowością Grimaldów [], która bardziej pasowała do ogólnego, mniej subtelnego stylu klaunów na dużej górze” - wyjaśnia Stott.
Przerażający klaun chodzi podczas parady Halloween w Nowym Jorku. (© Gonzales Photo / Demotix / Corbis) 
Rysunek Josepha Grimaldiego jako jego słynnej postaci Clown Joey. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Wcielenie francuskiego artysty Auguste Bouquet w Jean-Gasparda Deburau jako Pierrot. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Emmett Kelly jako „Weary Willy”, najsłynniejszy przykład postaci hobo-klauna. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Średniowieczny błazen, poprzednik współczesnego klauna, był przykładem delikatnej mieszanki zabawnej i przerażającej. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Clarabell the Clown, podstawa programu telewizyjnego Howdy Doody kryjącego potencjalnie przerażające myśli za jego malowanym obliczem. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Klaun Bozo (w środku) zdołał zbudować imperium rozrywki wokół swojej osobowości, pomimo przerażających włosów i makijażu. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) 
Grafika do filmowej wersji Stephena Kinga z 1990 roku zawiera koszmarny Penny the Clown. (Dzięki uprzejmości Wikipedii) Klauni były komiczną ulgą od emocji i dreszczy śmiałych czynów cyrkowych, anarchicznej obecności, która komplementowała precyzję akrobatów lub jeźdźców. Jednocześnie ich humor z konieczności stał się szerszy - klauni mieli więcej miejsca do wypełnienia, więc ich ruchy i działania musiały być bardziej oczywiste. Ale klaun wciąż był bardzo zabarwiony mroczną wesołością: francuski krytyk literacki Edmond de Goncourt, pisząc w 1876 roku, mówi: „Sztuka klauna jest teraz przerażająca i pełna niepokoju i obaw, ich samobójczych wyczynów, ich potwornych gestów i szalona mimika przypominająca jeden z dziedzińców szpitala dla obłąkanych. ”Potem jest włoska opera Pagliacci ( Clowns ) z 1892 r., w której rogaty główny bohater, aktor grimaldowskiej formy klaunowej, morduje swoją oszukującą żonę na scenie podczas przedstawienia. Klauni były niepokojące i stanowiły świetne źródło dramatu.
Anglia wyeksportowała cyrk i jego klaunów do Ameryki, gdzie gatunek rozkwitł; w Ameryce pod koniec XIX wieku cyrk zmienił się z jednonawowego konia w ekstrawagancję z trzema pierścieniami, która przemierzała kraj koleją. Zmieniły się miejsca i humor, ale pozostały obrazy zaniepokojonych, smutnych, tragicznych klaunów - na przykład Emmett Kelly był najbardziej znanym z amerykańskich klaunów „hobo”, mężczyzn o smutnej twarzy z cieniami o piątej i poszarpanym ubraniu, którzy nigdy nie uśmiechnął się, ale mimo to był przezabawny. „Zmęczona Willie” Kelly'ego zrodziła się z tragedii: rozpadu jego małżeństwa i pogarszającej się sytuacji finansowej Ameryki w latach 30. XX wieku.
Clowns przeżyli w Ameryce swego rodzaju świetny okres z wiekiem telewizyjnym i artystami dla dzieci, takimi jak Clarabell the Clown, cichy partner Howdy Doody i Bozo the Clown. Bozo, w połowie lat 60., był ukochanym gospodarzem niezwykle popularnego pokazu dziecięcego z międzynarodową konsorcjum - na jego występ czekało 10 lat. W 1963 roku McDonald's wydał Ronalda McDonalda, szczęśliwego Hamburgera, który od tego czasu jest ambasadorem marki (choć ciężka jest głowa, która nosi czerwoną perukę - w 2011 roku działacze zdrowia twierdzili, że on, podobnie jak Joe Camel, palił, promował niezdrowy tryb życia dla dzieci; McDonald's nie rzucił Ronalda, ale widziano go dużo częściej grającego w piłkę nożną).
Ale ten okres świetności zwiastował także prawdziwą zmianę w tym, czym był klaun. Przed początkiem XX wieku niewiele oczekiwano, że klauni będą całkowicie nieskażonym symbolem zabawy, frywolności i szczęścia; Na przykład klaunowie pantomimy byli postaciami o bardziej zorientowanych na dorosłych fabułach. Ale klauni byli teraz prawie wyłącznie rozrywką dla dzieci. Gdy ich wymyślona postać stała się bardziej związana z dziećmi, a zatem oczekiwanie na niewinność, sprawiło, że cokolwiek makijaż mógłby ukryć, tym bardziej przerażające - tworząc ogromną kopalnię dla artystów, filmowców, pisarzy i twórców kultury popularnej wykorzystać do przerażającego efektu. Mówi Stott: „Tam, gdzie jest tajemnica, tam musi być zło, więc myślimy:„ Co ukrywasz? ”
Większość klaunów niczego nie ukrywa, może oprócz wiązki fałszywych kwiatów lub balonu. Ale znowu, podobnie jak w czasach Grimaldiego i Deburau, to właśnie to, co ukrywał prawdziwy klaun, wywróciło publiczną percepcję klaunów. Ponieważ tym razem, zamiast tragicznej lub nawet niespokojnej postaci pod policzkiem i pstrokatym, czaiło się coś znacznie ciemniejszego.
Nawet gdy Bozo bawił się na planach w całej Ameryce, bardziej złowrogi klaun pływał swoim statkiem po środkowym zachodzie. Publiczna twarz Johna Wayne'a Gacy była przyjaznym, pracowitym facetem; był także zarejestrowanym klaunem, który brał udział w imprezach społecznościowych pod nazwą Pogo. Ale w latach 1972–1978 dokonał napaści seksualnej i zabił ponad 35 młodych mężczyzn w okolicach Chicago. „Wiesz… klauni mogą uniknąć morderstwa”, powiedział oficerom śledczym przed jego aresztowaniem.
Gacy nie uszło mu to na sucho - został uznany za winnego 33 morderstw i został stracony w 1994 roku. Został jednak zidentyfikowany jako „Killer Clown”, przydatny przyrząd do doniesień prasowych, który zależał od jego nieoczekiwanego zdarzenia zabicie. I dziwnie, Gacy zdawał się rozkoszować swoją postacią klauna: W więzieniu zaczął malować; wiele jego obrazów było z klaunów, niektóre autoportrety przedstawiające go jako Pogo. Szczególnie przerażające było to, że Gacy, mężczyzna, który został już skazany za napaść seksualną na nastoletniego chłopca w 1968 roku, miał dostęp do dzieci pod postacią niewinnego klauna. Wzbudziło to już rosnące obawy Ameryki przed „obcym niebezpieczeństwem” i seksualną agresją wobec dzieci, a klaunów stało się prawdziwym przedmiotem podejrzeń.
Po tym, jak prawdziwy klaun zabójcy zszokował Amerykę, przedstawienia klaunów przybrały zdecydowanie przerażający obrót. Wcześniej filmy takie jak nagradzany Oscarem Cecil B. DeMille The Greatest Show na Ziemi w 1952 roku mogły bawić się pojęciem klauna z tragiczną przeszłością - Jimmy Stewart grał w Buttons, cyrkowego klauna, który nigdy nie usunął makijażu, a który później został ujawniony być doktorem w więzieniu po „zabiciu litości” przez żonę - ale teraz klauni byli naprawdę przerażający.
W 1982 roku Poltergeist polegał na przekształceniu znanego banału - kalifornijskiego przedmieścia, kawałka smażonego kurczaka, telewizji - w prawdziwy terror; ale wielki moment miał miejsce, gdy laleczka klauna ożywa i próbuje wciągnąć go pod łóżko. W 1986 roku Stephen King napisał To, w którym przerażający demon atakuje dzieci pod postacią Klauna Pennywise; w 1990 roku książka została przerobiona na mini-serial telewizyjny. W 1988 r. Przebój filmu K Killer Klowns z kosmosu przedstawiał klaunów z kosmosu, którzy szczerzy zęby w zębach i mordercze zamiary. W następnym roku zobaczył Clownhouse, kultowy horror o uciekinierach psychicznie chorych udających klaunów cyrkowych, którzy terroryzują wiejskie miasto. Od późnych lat 80. do chwili obecnej - kiedy maskotka serii Saw jest przerażającą lalką o twarzy klauna - w kinach pojawiły się dziesiątki filmów przedstawiających złośliwych klaunów (lub częściej film wideo), dzięki czemu klaun stał się wiarygodnym boogeyman jako Freddy Kreuger.
Kiser, obserwator talentów Ringlinga i sam były klaun, przyznał się do szkód, jakie straszne obrazy klaunów wyrządziły klaunowi, choć był skłonny zlekceważyć ten efekt. „To jak:„ O rany, będziemy musieli ciężko pracować, aby to pokonać ”, mówi.
Ale przynajmniej anegdotycznie negatywne obrazy klaunów szkodzą klaunowi jako zawodowi. Chociaż Biuro Statystyki Pracy nie śledzi konkretnie zawodowych klaunów (którzy są skupieni wokół komików, magów i innych wykonawców), w połowie 2000 roku artykuły zaczęły pojawiać się w gazetach w całym kraju, lamentując nad spadkiem uczestników konwencji klaunów lub kursów warsztatów klaunów. Stott uważa, że klaun został „ewakuowany jako zabawa” (zwłaszcza Stott osobiście nie czuje się dobrze z klaunami i twierdzi, że uważa ich za „dziwnych”); psychologowie sugerują, że negatywne obrazy klaunów zastępują pozytywne obrazy klaunów.
„Tak naprawdę nie widzisz już klaunów w tego rodzaju bezpiecznych, zabawnych kontekstach. Widzisz je w filmach i są przerażające ”- mówi dr Martin Antony, profesor psychologii na Uniwersytecie Ryerson w Toronto i autor książki przeciwlękowej . „Dzieci nie są narażone na taką bezpieczną zabawę, jak kiedyś, a obrazy w mediach, obrazy negatywne, wciąż tam są”.
To tworzy błędne koło strachu klauna: bardziej przerażające obrazy oznaczają zmniejszone możliwości tworzenia dobrych skojarzeń z klaunami, co powoduje większy strach. Więcej strachu daje większą wiarygodność przerażającym obrazom klaunów, a więcej przerażających obrazów klaunów trafia do obiegu. Oczywiście trudno powiedzieć, czy od czasu Gacy i It rzeczywiście wzrosła liczba osób, które mają fobie klaunów. Fobia to strach lub lęk, który hamuje życie człowieka, a lęki klaunów rzadko są oceniane jako fobie, twierdzą psycholodzy, ponieważ po prostu często nie ma do czynienia z klaunami. Ale strach klauna pogłębia reprezentacja klaunów w mediach. „Rozwijamy również obawy wynikające z tego, co czytamy i widzimy w mediach… Z pewnością istnieje wiele przykładów nieprzyjemnych klaunów w filmach, które potencjalnie wywołują taki strach”, mówi.
Z perspektywy psychologa strach przed klaunami często zaczyna się w dzieciństwie; jest nawet wpis w Biblii psychologów, w Diagnostycznym i statystycznym podręczniku zaburzeń psychicznych lub DSM, z obawy przed klaunami, chociaż jest to kategoria parasolowa fobii pediatrycznej kostiumowych postaci (maskotki sportowe, Myszka Miki). „Zaczyna się normalnie u dzieci w wieku dwóch lat, kiedy obawiają się również przebywania w pobliżu nieznajomych. W tym wieku umysły dzieci wciąż się rozwijają, jest trochę mieszanki i nie zawsze są w stanie oddzielić fantazję od rzeczywistości ”- wyjaśnia dr Brenda Wiederhold, doświadczony psycholog, który prowadzi ośrodek leczenia fobii i lęku w San Diego, który wykorzystuje wirtualną rzeczywistość do leczenia klientów.
Mówi, że większość ludzi wyrasta ze strachu, ale nie wszyscy - może nawet 2 procent dorosłej populacji będzie się bać klaunów. Fobiki dorosłych klaunów niepokoją malowanie twarzy klauna i niemożność odczytania prawdziwych emocji na twarzy klauna, a także przekonanie, że klauni są w stanie zachowywać się maniakalnie, często bez konsekwencji.
Ale tak naprawdę to, do czego sprowadza się strach klauna, do czego zawsze się sprowadza, to osoba pod makijażem. Kiser Ringlinga się zgodził.
„Myślę, że wszyscy doświadczyliśmy cudownych klaunów, ale wszyscy też doświadczyliśmy klaunów, którzy w młodości lub braku szkolenia nie zdają sobie z tego sprawy, ale atakują” - mówi Kiser, tłumacząc, że mogą zostać zbyt agresywny w próbach rozśmieszenia kogoś. „Jedną z rzeczy, na które kładziemy nacisk, jest to, że musisz umieć oceniać i szanować ludzką przestrzeń.” Błazenstwo, mówi, polega na komunikowaniu się, a nie na ukrywaniu; dobry makijaż klauna odzwierciedla emocje jednostki, a nie maskę, za którą można się schować - czyniąc ją niewinną i nie przerażającą.
Ale czy źli, smutni, niespokojni klauni wyrządzili zbyt duże szkody? Istnieją dwie różne, sprzeczne wizje przyszłości klauna.
Na przykład Stott widzi klauna kontynuującego swoją mroczną ścieżkę. „Myślę, że przekonamy się, że rodzaj mrocznego karnawału, przerażający klaun będzie dominującym trybem, a postać ta będzie się utrzymywać na wiele różnych sposobów”, mówi, wskazując na postaci takie jak Klaun Krusty w The Simpsons, który jest zmęczony, ale zabawny, lub wersja Jokera w ponownym uruchomieniu Batmana autorstwa Heatha Ledgera, która jest przerażającą siłą nieprzewidywalnej anarchii. „Pod wieloma względami nie jest to odwrócenie tego, do czego jesteśmy przyzwyczajeni, to tylko droczenie i wzmacnianie cech, które widzieliśmy od bardzo dawna”. Inni pisarze sugerowali, że przerażający klaun jest niezawodnym potworem pod łóżkiem jest prawie „nostalgicznie przerażony”, już zbankrutowany przez nadużywanie.
Ale istnieją dowody na to, że pomimo twierdzeń z badań Uniwersytetu Sheffield, dzieci faktycznie lubią klaunów: Niektóre badania wykazały, że prawdziwi klauni mają korzystny wpływ na wyniki zdrowotne chorych dzieci. W czasopiśmie Journal of Health Psychology ze stycznia 2013 r. Opublikowano włoskie badanie, w którym stwierdzono, że w randomizowanym badaniu kontrolowanym obecność klauna terapeutycznego zmniejszała lęk przedoperacyjny u dzieci zakwalifikowanych do drobnej operacji. Inne włoskie badanie przeprowadzone w 2008 r. I opublikowane w grudniowym wydaniu czasopisma Natural Medicine Journal wykazało, że dzieci hospitalizowane z powodu chorób układu oddechowego poprawiły się szybciej po zabawie z klaunami terapeutycznymi.
A Kiser, oczywiście, nie widzi, żeby klaun znikał w najmniejszym stopniu. Ale dobrych klaunów zawsze brakuje, a dobrzy klauni utrzymują sztukę przy życiu. „Jeśli klaun jest naprawdę ciepłym, sympatycznym i zabawnym sercem, w środku osoby, która ciężko pracuje, aby go wypuścić… Myślę, że te bitwy [z obawami klauna] są tak wygrywalne” - mówi. „Nie chodzi o atakowanie, ale o kochanie. Chodzi o zbliżanie się z miejsca miłości i radości, a kiedy naprawdę na to patrzysz, widzisz, to naprawdę autentyczne, to nie jest fałszywe. ”
