Spotkanie z dziełami Dale Chihuly jest zawsze spektakularnym przypomnieniem, że szkło to nie tylko coś do zobaczenia lub wypicia. Jego najnowsza wystawa w Fairchild Tropical Botanic Garden w Coral Gables na Florydzie zawiera 15 instalacji, w tym 26-metrową wieżę wykonaną z pół mili neonowych rurek i ogromne słońce wykonane z tysiąca indywidualnie dmuchanych kawałków szkła.
powiązana zawartość
- Aerozol Art
Chihuly, który rozpoczął pracę jako projektant wnętrz w latach sześćdziesiątych, był pierwszym amerykańskim uczniem w słynnej weneckiej fabryce szkła Venini w 1968 roku. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych pomógł podnieść szkło dmuchane z rzemiosła na sztukę. W 1976 r. Metropolitan Museum of Art kupiło trzy naczynia Chihuly zainspirowane kocami Navajo i od tego czasu jest gwiazdą sztuki. „On osobiście pchnął dmuchanie szkła dalej, niż ktokolwiek sobie wyobrażał”, powiedział Benjamin Moore, artysta szklarni, który kiedyś pracował dla Chihuly.
Być może zaskakujące jest to, że Chihuly (65 lat) tak długo zajęło mu rozpoczęcie pracy w ogrodach. Wiele lat przed swoim pierwszym dużym pokazem w ogrodzie, w 2001 roku, powiedział, że chce, aby jego szklanka „wyglądała tak, jakby pochodziła od natury - aby ktoś znalazł ją na plaży lub w lesie, pomyślałby, że należy do niej”. I rzeczywiście, Mike Maunder, dyrektor Fairchild, uważa niektóre utwory Chihuly za „destylację tropikalnego świata”. Jeśli sztuka Chihuly została zapożyczona z natury, przyroda została spłacona wraz z odsetkami, a dochody z pokazów Chihuly wspierały programy ochrony i edukacji Fairchilda. Po tym, jak wystawa Chihuly 2005–6 przyciągnęła rekordową liczbę odwiedzających, 83-akrowy ogród botaniczny zaprosił Chihuly do powrotu. Obecna wystawa kończy się 31 maja.
Od lat 70. ubiegłego wieku, kiedy wypadek samochodowy pozbawił Chihuly wzroku jednym okiem, a następna kontuzja uszkodziła jego ramię, nie wysadził własnego szkła, ale skierował prace innych w swoim studio w Seattle; obecnie zatrudnia około 100 osób. Krytycy nazwali to dzieło „pustym” i wyśmiewali się z metod Chihuly, pisząc w zeszłym roku: „Kiedy fabryka sztuki jest tylko fabryką?”. Zwolennicy Chihuly twierdzą, że dzieło pozostaje transcendentalne i jest przeciwne temu, że wielu szanowanych artystów - od Michała Anioła - otrzymało wiele pomocy.
Ze swojej strony Chihuly twierdzi, że nigdy nie byłby w stanie stworzyć swoich bardziej ambitnych prac samemu. I kiedyś pomyślał, że chociaż samodzielne zamontowanie dużej instalacji może być „możliwe”, „cały proces byłby dla mnie zbyt wolny”. Jest niezwykle produktywny, z nawet 50 wystawami rocznie. W tej chwili mówi, że waży oferty od ogrodów od Honolulu po Waszyngton
„Połączenia między szkłem a wodą są tak niewiarygodne i tak wizualne”, mówi Chihuly (powyżej: jego 1000-częściowe, 4600 funtów Słońce). (Teresa N. Rishel) 
Chihuly był pierwszym amerykańskim uczniem w słynnej weneckiej fabryce szkła Venini w 1968 r. (Thomas Michael Alleman) 
Praca Chihuly zdobi tropikalny ogród botaniczny Fairchild w Coral Gables. (Parks Anderson) 
„Uwielbiam zestawiać naturalne i sztuczne” - mówi Chihuly (powyżej: czerwone stroiki wśród suchych roślin). (Teresa N. Rishel) 
Cytryna, Zielona i Czerwona Wieża Chihuly ma 14 stóp wysokości. (Dwight McNeill) 
Pływaki Niijima Chihuly siedzą na basenie Victoria Amazonica. (Fairchild Tropical Botanic Gardens) 
Chihuly's Pink Crystal Tower (2005). (Fairchild Tropical Botanic Gardens) 
Chihuly mówi, że chce, aby jego szklanka „wyglądała, jakby pochodziła z natury - aby ktoś znalazł ją na plaży lub w lesie, pomyślałby, że należy do niej”. (Dzięki uprzejmości studia Chihuly) 
Chihuly's Walla Wallas (2005). (Dzięki uprzejmości studia Chihuly)
