W 1973 roku, kiedy Alexander Calder skończył 75 lat, niezrównanym amerykańskim rzeźbiarzem byłoby niezłym osiągnięciem zapamiętanie wszystkich miast, krajów i kontynentów, w których znajdowała się jego sztuka. Jego kolorowe i odważnie ukształtowane telefony komórkowe i statywy były wszechobecne. Wiele z nich zwisało z sufitów sal bankowych i terminali lotniczych lub znajdowało się w niezliczonych siedzibach korporacji, agencjach rządowych i uniwersytetach. Calder's Circus, „najmniejszy pokaz na Ziemi”, jak to kiedyś ujął New York Times, przyciągał tłumy, gdziekolwiek i kiedykolwiek były pokazywane - jak to ma miejsce w nowojorskim Whitney Museum of American Art. Były też brązy, rzeźby w drewnie, obrazy i rysunki, grafiki, biżuteria, przybory kuchenne, zestawy teatralne, gobeliny, dywaniki, malowane BMW i kto wie, co jeszcze rozproszyło się po całym świecie.
Wystawa otwarta w maju 2001 r. W Storm King Art Center, godzinę na północ od Nowego Jorku, prezentuje duże stajnie Caldera. Ponieważ tak wiele z tych gigantycznych dzieł zlecono konkretnym stronom - światowym targom, igrzyskom olimpijskim - niewiele z nich kiedykolwiek widziano razem. Większość retrospektyw przedstawia makiety o wysokości kilku cali i fotografie prawdziwych rzeczy. Po raz pierwszy w Storm King prawdziwe rzeczy będą widoczne. Są zdumiewające - prawdziwe wyczyny inżynieryjne, z architektoniczną obecnością, która przyciąga ich do siebie.
Alexander Calder należał do rzadkiego gatunku - osoby, która mogła dotknąć życia młodych i starych, bogatych i biednych, mężczyzny, kobiety i dziecka na ulicy, lub prezydenta Stanów Zjednoczonych. Dowiedziawszy się o śmierci rzeźbiarza, Gerald Ford powiedział: „Sztuka straciła geniusz”. Częścią tego geniuszu była zdolność Caldera do przekształcania złożonych obrazów wizualnych w proste i bezpośrednie dzieła sztuki, które posiadają dar rozśmieszania nas za każdym razem, gdy je widzimy.
