Pewnego dnia konserwator sztuki studiował dziewiętnastowieczny francuski portret w Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles, kiedy przypadkiem przeszła obok Sharon Takeda. Zastanawiał się nad fragmentem obrazu, bujnym szmaragdowym płaszczem mężczyzny. Takeda, kierownik działu kostiumów i tekstyliów muzeum, od razu wiedział, na co patrzy ekspert od restauracji: rendering przez artystę „zmiennego jedwabiu”, opalizującej tkaniny, która zmienia kolor w zależności od światła. Dzięki Takeda - kustoszce, która z pewnością zna swoją osnowę z wątku - konserwator dowiedział się, jak powinna wyglądać tkanina po czyszczeniu.
Takie chwile są rzadkie w muzeach sztuki, w których „kostium i tkaniny zawsze były ubogim kuzynem lub dziwactwem” - mówi Takeda, która ma dziś jeszcze jeden powód do dumy ze swojej wybranej dziedziny: muzeum znane jako LACMA właśnie nabył ogromną kolekcję historycznych mod i akcesoriów europejskich. Rzadki rajd - w tym czteroczęściowa suknia z tafty z jedwabiu, haftowana kaszmirowa jedwabna sukienka chłopca i krynoliniowa haleczka dla kobiet - zostanie wystawiony w 2010 roku, umożliwiając projektantom kostiumów z Hollywood, badaczom i publiczności zobaczenie odzieży o drobiazgowej konstrukcji oraz projekt artystyczny, który sprawia, że dzisiejsze artykuły o modzie wyglądają jak szmaty .
„Jest to jedna z największych atrakcji w historii tej kolekcji pod względem ilości, jakości i wartości”, mówi Takeda, który udał się do magazynu w Szwajcarii, aby obejrzeć przedmioty przed zakupem.
Muzeum ogłosiło zakup na początku tego roku, trzy lata po tym, jak dyrektor LACMA Michael Govan wezwał swoich kuratorów do zlokalizowania przejęć „zmieniających muzeum”. Tak się złożyło, że dwóch wybitnych dilerów właśnie połączyło swoje historyczne kolekcje kostiumów do sprzedaży w Bazylei.
Muzeum nie ujawnia dokładnych danych, ale twierdzi, że cała kolekcja kosztowała kilka milionów dolarów, co jest atrakcyjną ceną, biorąc pod uwagę, że jedna rzeźba Richarda Serry kosztowałaby 10 milionów dolarów, a eksponaty kostiumów przyciągają wielu muzeów.
Sukienka damska (robe à l'anglaise) . Francja, około 1790 r. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Damska czteroczęściowa suknia balowa . Europa, około 1868 r. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Trzyczęściowy garnitur męski . Francja, około 1760–1765. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Damska kurtka (caraco) i halka . Kurtka wyprodukowana w Europie i halka wykonana w Chinach na rynek europejski, około 1785 r. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Kamizelka męska . Francja, około 1790–1800. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Męska kurtka myśliwska . Szkocja, około 1825–1830. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Płaszcz wieczorowy kobiecy . Francja, około 1891. (ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) 
Turban damski . Francja, około 1911 r. (Ⓒ 2009 Museum Associates / LACMA) Ceniony Costume Institute w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku nieustannie organizuje przyjemne dla publiczności wystawy. W 2006 r. Jej „Anglomania”, poświęcona współczesnej brytyjskiej modzie, przyciągnęła ponad 350 000 osób w ciągu czterech miesięcy. Od 6 maja do 9 sierpnia 2009 r. Instytut będzie wystawiał „Model jako muza: ucieleśnienie mody”. W Waszyngtonie pierwsze suknie inauguracyjne dla kobiet od dawna należą do najpopularniejszych kolekcji Smithsonian Institution. W odnowionym Narodowym Muzeum Historii Amerykańskiej galeria prezentuje 14 sukien z powiązanymi artefaktami.
Kolekcja LACMA, datowana na lata 1700–1915, zawiera 250 przykładów sukienek męskich, damskich i dziecięcych oraz ponad 300 akcesoriów, takich jak buty, torebki, czapki, szale, wachlarze i bielizna. Turban damski ma długie pióra czapli. Zespół myśliwski około 1830 r. Łączy czerwoną wełnianą kurtkę z białymi skórzanymi bukami. Wystawne damskie stroje, które były zasadniczo ruchomymi pokazami bogactwa, zostaną pokazane obok skomplikowanych konstrukcji, które stworzyły stylowy kobiecy kształt epoki.
„Kostiumy to oczywiście piękne rzeczy”, mówi Takeda. „Ale jest też wiele rzeczy, o których mówi ten obiekt, czy chodzi o tekstylia i handel, ekonomiczny skład kraju, czy modną sylwetkę, która może mieć związek np. Z dużymi jedwabiami z XVIII wieku, z jardów i jardów materiału wskazujących, że stać cię na te niezwykle drogie jedwabie. ”
W przeciwieństwie do muzealnego zgiełku „homara” i dziwacznej sakwy, która wysuwa kobiecą spódnicę kilka stóp za biodrami, kolekcja zawiera również niestrukturowany stanik z początku XX wieku z delikatną aplikacją niebieskich płatków kwiatowych. Paul Poiret z Francji zaprojektował go dla swojej żony i muzy, Denise. „Prawdopodobnie jest projektantem, który pomógł pozbyć się gorsetu”, mówi Takeda. „Dokonał tak dramatycznej zmiany tego dnia”.
Kolejny artykuł z odzieży, męska kamizelka z dzianiny z czasów rewolucji francuskiej z lat 90. XIX wieku, może być uważana za prekursor dzisiejszej politycznej koszulki. W klapie znajduje się motyw motyla, którego skrzydła są przycięte przez pobliskie nożyczki. „Kobiety robiły na drutach, a kobiety były także dużą częścią początku rewolucji ... Chodzi o to, żeby nie przebierać się za rojalistę” - mówi Takeda.
Kolekcja zakupiona ze środków od filantropu Suzanne Saperstein i innych darczyńców pochodziła od Martina Kamera i Wolfganga Rufa. „Jeden z Londynu, drugi ze Szwajcarii. Działali na rynku od 25 lat. Obaj mieli swoje prywatne kolekcje. Byli wcześniej rywalami”, mówi Takeda.
„Wszystko było w dobrym lub bardzo dobrym stanie, mówi. „To było bez zastanowienia, jeśli chodzi o próbę realizacji tego”.
