Palais des Festivals jest całkowicie przekształcony. Bez trocin, bez tłuczonego szkła, a przede wszystkim bez widocznej sklejki. Festiwal powstaje jak motyl z wczorajszego bałaganu, a może bardziej jak ćma. Teraz nie jest to budynek, lecz żywa istota w powietrzu, mrugająca skrzydłami wokół bardzo zmiennego płomienia.
Cała ta sprawa jest jak sam film, zbudowany na najpopularniejszych tematach filmowych: miłość kontra pieniądze. Tyle że w filmach miłość jest zazwyczaj reprezentowana przez młodego idealistycznego mistrza, a pieniądze chciwość cynicznego wieku, podczas gdy na festiwalu filmowym w Cannes konflikt między tymi dwoma popędami ma miejsce w sercach każdego z nas, który ma film do sprzedania.
Z pewnością tak jest dzisiaj dla mnie i Suzanne, ponieważ nasz film „Saving Luna” pojawia się w ogromnym ulu Marché du Film, który stoi za festiwalem, gdzie setki ludzi próbują zacząć bzyczeć około czterech tysięcy filmów.
Nasz film, podobnie jak wiele innych, jest dziełem miłości. Zrobiliśmy to, aby uhonorować życie małego dzikiego orka, którego znaliśmy i na którym zależało nam jako przyjaciela, a podstawowe tematy dotyczące natury przyjaźni i jej przetrwania w czasie i wśród gatunków są dla nas tak ważne, że stworzenie pojazdu do nieść je pochłania nas od lat.
Jednak tutaj, w salach Marché wyłożonych plakatami, mówimy o postępach, wzajemnym zabezpieczeniu, głębokich kieszeniach inwestorów i potencjalnym zwrocie. Jeśli jesteśmy szczerzy, wiemy, że musimy zarabiać na tym filmie; musimy spłacić nasze długi i mieć trochę czasu na oddychanie i zastanowić się, czego nauczyliśmy się z tego doświadczenia i jak zrobić następny film. Jednak ta potrzeba wydaje się trzeźwa w porównaniu z idealizmem, który skłonił nas do nakręcenia filmu, że wydaje się niegodny samego filmu i prawie zdrady życia, które staramy się uhonorować.
U niektórych osób to idealistyczne zaangażowanie dotyczy sprawy lub historii lub jest po prostu pasją wymagającej i wspaniałej sztuki filmowej. Ale sedno jest bardzo podobne wśród nas. Jeden z aktywistów, z którym rozmawiałem zeszłej nocy, powiedział, że wszystko, co naprawdę chciał zrobić ze swoim filmem, to umieszczenie go w Internecie, gdzie każdy mógłby go zobaczyć, ale gdyby to zrobił, zrujnowałby finansowo siebie i większość swoich przyjaciół.
To napięcie między tym, co odczuwa się jako miłość, a tym, co jest chciwością, wprowadza inny rodzaj szumu, jak drut o wysokim napięciu, w naszym życiu, gdy poruszamy się po tym miejscu, i może ma wiele wspólnego z tym, jak pełne są dni z wzlotami i upadkami.
W ten pierwszy festiwalowy dzień życie staje się olśniewająco jasne, a potem ciemne. Nie do końca horror, ale z pewnością melodramat.
Z samego rana udaje nam się przejść do pokazu prasowego filmu otwierającego festiwal, kolejnego arcydzieła animacji i opowiadania Disney Pixara „Up”.
Cóż za satysfakcjonujący, przyjemny film z zaskakującym bohaterem starca, którego poprzednie życie i stratę opisano w uroczej, wczesnej części bez dialogu, jak to napisał Variety w codziennej gazecie na festiwal, „w sposób godny nawet najbardziej poetyckich reżyserów filmów niemych ”.
Film jest słodki i podnoszący na duchu, a jedna młoda kobieta przed teatrem wciąż nosi okulary 3D w korytarzu, jakby niechętnie rezygnowała z uroku. Ale potem przechodzimy bezpośrednio do momentu twardej prawdy.
„Saving Luna” niedługo będzie pierwszym z dwóch pokazów podczas festiwalu, w małym teatrze za wieloma stoiskami sprzedawców. To nasza wielka chwila. To jeden z głównych powodów, dla których przyjechaliśmy do Cannes, aby pokazać film międzynarodowym dystrybutorom.
Teatr ma około 60 miejsc. Mamy nadzieję na dziesięciu lub piętnastu dystrybutorów, ale nasz film, jak większość, pokazuje się najlepiej przed prawdziwą publicznością o wiele więcej, ponieważ jest zabawny i wymaga śmiechu. Wychodzimy więc na zewnątrz, by spotkać się z tłumem przed Pałacem, w dziwacznym ćwiczeniu w wypełnianiu widowni i starać się rozdawać bilety.
To okropne. Płyniemy przez tłum, słuchając mówionego angielskiego, ponieważ nie mamy napisów do filmu. Czujemy się oszustami lub prześladowcami, a kiedy rozmawiamy z jednym mężczyzną i kobietą, myślą, że próbujemy skalpować bilety. „Nie, nie! Są wolne, są wolne!” Odrzucają nas, wciąż podejrzliwi. Młoda Włoszka wydaje się zainteresowana, ale jej uroczy ojciec nie chce siedzieć przez 90 minut, których nie zrozumie. W końcu rezygnujemy, siadamy na ścianie i po prostu obserwujemy pokonane tłumy. Być może możemy zaakceptować w sobie trochę trzeźwości, ale to po prostu za dużo.
Wchodzimy. Wkrótce rozpocznie się „Saving Luna”. Ale nie ma tutaj 15 dystrybutorów, aby to zobaczyć. Nie ma dziesięciu. Istnieją dwa. Mały teatr jest prawie pusty. O nie!
Przeglądamy film. Około siedmiu kolejnych osób przychodzi i odchodzi. Ostrzeżono nas, że pokazy są często prawie puste, a nasz agent powiedział, że większość jego kontaktów będzie patrzeć na film na DVD. Ale to? Ojej! Mrok obmywa nas. Oglądam film z żółtawymi oczami, widząc nowe problemy w strukturze, montażu, słowach.
Ale potem coś się dzieje. Kiedy film się kończy, jedna z dwóch osób pozostawionych w teatrze po prostu uśmiecha się do nas i wychodzi. Ale drugi zostaje. Pozostaje na swoim miejscu, gdy pojawiają się kredyty, a ekran gaśnie. Kiedy zapalają się światła, nadal tam siedzi. Idę na dół, by z nim porozmawiać, a on podnosi wzrok ze łzami w oczach. I daje nam prezent.
„To był jeden z najlepszych filmów dokumentalnych, jakie kiedykolwiek widziałem” - mówi.
O! Jak mogę nadal czuć się osierocony? Na tym właśnie polega kręcenie filmów - budowanie związku między jednym życiem a drugim w przestrzeni między ekranem a widownią. Przez cały czas w Cannes wiem, że nasze serca zostaną pobudzone w ten sposób i przez miłość i pieniądze, ale kiedy coś takiego się stanie, wiesz, gdzie leży twoja lojalność. Pieniądze to tylko papier, który daje ci sprzęt, ale przeniesienie jednego nieznajomego, by troszczył się o małego wieloryba, który tak wiele dla nas znaczył, jest jak podnoszenie nieba.
