W epoce przed filtrami i Photoshopem podręczniki fotografii pokazywały wyidealizowane obrazy, które wyznaczają standardy, według których wciąż oceniamy zdjęcia - i zawierały wskazówki, jak unikać pułapek, takich jak efekt czerwonych oczu. Te klasyczne tropy - uroda, idealny krajobraz - wpływają na to, jak postrzegamy świat, w tym to, co normalne lub zboczone, zauważa Clément Chéroux, kustosz wystawy w San Francisco Museum of Modern Art, która bada, co dzieje się, gdy artyści umyślnie ignorują zasady. Aby stworzyć obraz z 2013 roku Girl from Contact Sheet (Darkroom Manuals), Sara Cwynar wybrała zdjęcie portretowe opublikowane w przewodniku z 1970 roku jako przykład niedoskonałego obrazu - podmiot nie patrzył w obiektyw - i wprowadziła więcej „błędów” poruszanie strony na skanerze płaskim. „Chciałem rozdzielić coś naprawdę znanego i zastanowić się, jak to właściwie zbudowano” - wyjaśnia Cwynar. „Dla mnie najciekawszą rzeczą w fotografii jest to, że nie działa tak, jak powinna.”
Subskrybuj teraz magazyn Smithsonian za jedyne 12 USD
Ten artykuł pochodzi z lipcowego / sierpniowego wydania magazynu Smithsonian
Kupować
