Zatoka Fundy w Nowej Szkocji słynie z pływów. Jeden z siedmiu cudów Ameryki Północnej, osiągają rekordową wysokość 50 stóp. Dla fotografa Marka Marchesi zjawisko jest jak „cały ocean wdycha i wydycha”.
„Tak naprawdę jest” - mówi. „Nie ma czasu między przypływem a odpływem. Wchodzi, a potem przechodzi od razu do punktu, w którym zmienia się krajobraz i strefa pływów. ”
Fotograf, którego nowa książka, Evangeline: A Modern Tale of Acadia, ukazała się w tym miesiącu, dorastał w Rye w stanie Nowy Jork, na półwyspie otoczonym wybrzeżem. Fale jego dzieciństwa nie były tak masywne jak Zatoki Fundy, ale zapach błota i słonych mokradeł przypływu utkwiły w nim i podążyły za nim w dorosłość.
Dziś mieszka w swoim adoptowanym domu w Portland, Maine, innym półwyspie, tym razem otoczonym zatoką Casco. Ale nigdy nie zbadał słynnych pływów Nowej Szkocji, dopóki nie otrzymał rezydencji Marchesi Maine College of Art we wschodniej prowincji morskiej Kanady w 2012 roku. Zdarzyło się, że kiedy Marchesi dowiedział się, że otrzymał stypendium, szukał jednego z nich Najbardziej kultowi obywatele Portland, Henry Wadsworth Longfellow. Przeglądając kolektywne prace poety w ramach oddzielnego projektu fotograficznego, natknął się na jedną z najsłynniejszych opowieści o Nowej Szkocji, „Evangeline: opowieść o Acadie” Longfellow.
„To był dość przypadkowy moment” - mówi. „Odkryłem„ Evangeline ”, próbując dowiedzieć się, co zamierzam zastrzelić w Nowej Szkocji, i stamtąd trochę spadła.”
Wydana w 1847 r., Rozległa epopeja Longfellow opowiada o desperackiej próbie kobiety z Acadii, by ponownie połączyć się z narzeczonym po rozstaniu z nim w dniu ślubu. Jest to opowieść przesiąknięta żalem i oddaniem, nałożona na Le Grand Dérangement - sposób, w jaki naród akadyjski odnosi się do przymusowej deportacji wojsk brytyjskich z Acadii, dzisiejszej Nowej Szkocji, Nowego Brunszwiku i Wyspy Księcia Edwarda. Powód wygnania około 9 000 Akadianów miał związek z wojną siedmioletnią lub wojną francuską i indyjską, jak nazywano teatr Ameryki Północnej.
W 1710 r. Brytyjczycy przejęli kontrolę nad Acadią (nazwaną na cześć rdzennego słowa aquoddie, które odnosi się do ryb morskich z dorsza) od Francuzów, których chłopi osiedlili się tam na początku XVII wieku, żyjąc razem z rdzenną ludnością Ludzie Mi'kmaq. Ale pomimo stania się poddanymi Brytyjczyków, kiedy wojna francusko-indyjska rozpoczęła się w 1754 r., Niektórzy Akadyjczycy odmówili podpisania bezwarunkowej przysięgi lojalności wobec Wielkiej Brytanii i niektórych utrzymali linie zaopatrzeniowe dla Francuzów. W odpowiedzi Brytyjczycy jednostronnie zmusili Acadians do opuszczenia swoich domów, wysyłając ich do kolonii amerykańskich, Anglii i Francji na czas wojny. Niektórzy próbowali powrócić tylko po to, by zastać swoje domy i ziemie zajęte.
Niespełna sto lat później deportacja ludności Acadian stała się niemal historycznym przypisem, gdy Nathaniel Hawthorne przywiózł wielebnego o imieniu Horace Conolly z wizytą u swojego starego kolegi z college'u, Longfellow. W trakcie pobytu Conolly podzielił się opowieścią, którą jeden z jego parafian opowiedział mu o Acadianach, mając nadzieję, że Hawthorne zdecyduje się wykorzystać ją w przyszłej historii. Hawthorne nie, ale Longfellow zrobił, a „Evangeline” stała się jednym z najbardziej znanych dzieł poety.
Pomimo bogactwa szczegółów osadzonych w jego klasycznej opowieści sam Longfellow nigdy nie pojechał do Nowej Szkocji, zamiast tego polegał na własnych badaniach w Harvard Library i Massachusetts Historical Society. Powstały w ten sposób epicki wiersz ukazał trudną sytuację Akadyjczyków, ale także przekształcił ich popularną historię w uproszczoną i, jak twierdzą krytycy, zbyt romantyczną narrację, która pomniejszała złożoność historyczną tamtych czasów (jak napisał kontrowersyjny kanadyjski historyk Édouard Richard w swojej książce Acadia : Missing Links of a Lost Chapter in American History, „Nazwa (Acadia) wraz z kłamliwą legendą brytyjskiego okrucieństwa została zabalsamowana nie w bursztynie, ale w cukrze jęczmiennym przez autora„ Evangeline. „”). Poza polityką dodatkowo nasycił fizyczne otoczenie Acadii dodatkowym urokiem. Ale o to właśnie chodziło, jak pisał „ New York Times” w 1892 r., „Mówi się, że [Longfellow] trzymał się od tego z daleka, obawiając się, że mając obraz idei w głowie, rzeczywistość może go rozproszyć”.
W swojej nowej fotoksiążce Marchesi mówi, że również postanowił uchwycić narracyjną fikcję o krainie Evangeline Longfellowa. Jednak w przeciwieństwie do poety fotograf spędził cztery lata wędrując po prowincji, szukając idealnych zdjęć, które mogłyby odtworzyć klasyczną opowieść. Rozmawia z Smithsonian.com o tym doświadczeniu:
Evangeline: nowoczesna opowieść o Acadii
KupowaćW jaki sposób poezja wpływa na twoją fotografię?
Literatura jest dla mnie bardzo inspirująca, szczególnie bardzo opisowe rodzaje pisania. Tak więc „Evangeline” Longfellowa, szczególnie jej pierwsza część, zawiera po prostu wiele z tych bardzo żywych i bogatych opisów krajobrazu. Ilekroć czytam takie rzeczy, mam w głowie te naprawdę intensywne obrazy wizualne i to sprawia, że chcę uchwycić to na filmie.
Gdzie są określone wiersze w jego poezji, które szczególnie utknęły w tobie?
Zobaczę, czy dobrze to pamiętam:
„Gdzie jest wioska z zadaszonym strzechą domem akadyjskich rolników,
Ludzie, których życie płynęło jak rzeki, które podlewają lasy,
Zaciemnione przez cienie ziemi, ale odzwierciedlające obraz nieba?
Marnotrawstwem są te przyjemne gospodarstwa, a rolnicy na zawsze odeszli! ”
Rzeczy takie jak te. Tam, gdzie dostajesz wizualne wyczucie tego obszaru, architekturę krajobrazu, ale także uczucie, o które się starałem, pustkę i rodzaj exodusu. Nawet pierwsza linia: „To jest pradawny las”. Są pewne fragmenty, które naprawdę starałem się zilustrować, oprócz ogólnego sentymentu i narracji.
Stream and Farm Shed; Centrelea, Nowa Szkocja, 2014 (Mark Marchesi)Longfellow bierze kilka twórczych licencji, opowiadając historię o deportacji Acadians. Czy chciałeś opowiedzieć tę historię oczami Longfellowa, czy też chciałeś uchwycić rozbieżności w historii?
Nie chciałem opowiadać prawdziwej historii o Acadianach. Naprawdę chciałem stworzyć fikcyjną narrację w taki sam sposób, jak on. Są rozbieżności, jest licencja twórcza, którą zabiera tam, gdzie nie opowiedział historii dokładnie, jak to się stało. I to samo zrobiłem. Luźno oparłem swoją narrację na jego, która niekoniecznie odwiedza lub opowiada prawdziwe wydarzenia. To właśnie starałem się zrobić, rodzaj fikcyjnej narracji.
Wchodząc przez Evangeline, odczuwasz przytłaczające poczucie smutku, pustki i dezercji. Jak zabrałeś się do przechwytywania tych emocji? Czy właśnie wędrowałeś po Nowej Szkocji? A może miałeś na myśli konkretne miejsca?
Tak, często się błąkałem. Jechałem i jechałem i jechałem. Nowa Szkocja jest duża. Ten projekt nie obejmuje całej prowincji, ale całkiem sporą jej część. Po prostu jechałem cały. Głównie wycieczki jednodniowe, czasem nocleg z miejsca, w którym nocowaliśmy. Po prostu podążając losowymi drogami, tak naprawdę nie wiedząc, dokąd prowadzą. Próbowałem po prostu znaleźć wszystko, co tylko mogłem, aby ożywić rzeczy, o których myślałem i czytałem, fragmenty, które były w mojej głowie.
Czy podczas tego projektu rozmawiałeś z wieloma lokalnymi mieszkańcami, czy też zostałeś usunięty?
Trochę obu. Podczas fotografowania mam tendencję do trzymania się z daleka od ludzi. Nawiązałem kontakt z niektórymi ludźmi, szczególnie, że podniosłem się cztery lata z rzędu. Pierwszy rok zdecydowanie zachowałem dla siebie. W drugim roku zacząłem spotykać kolejnych mieszkańców. A potem w trzecim roku byłem bardziej proaktywny w próbach nawiązania kontaktu z niektórymi ludźmi, ponieważ chciałem, aby ludzie wiedzieli, co robię i otrzymywali opinie. Chciałem też nawiązać połączenia, aby uzyskać dostęp do większej liczby miejsc.
Czy możemy porozmawiać o elementach religijnych na tych zdjęciach? Jak bardzo byli celowi?
To było bardzo celowe. Jest oczywiste, że kiedy jesteś tam, wiara jest ważną częścią kultury. Podobnie w wierszu Longfellowa jest tego wiele. Pierwsza część odbywa się w kościele, więc w wierszu znajdują się odniesienia do księdza i kościoła. W prawdziwym życiu wiara jest ważną częścią kultury akadyjskiej, więc musiałem uwzględnić niektóre sceny kościelne i zrobiłem to bardzo celowo.
Wnętrze kościoła św. Bernarda; Saint Bernard, Nowa Szkocja, 2012 (Mark Marchesi)Czy kiedykolwiek myślałeś o poszukiwaniu prawdziwej Evangeline i Gabriela?
Dużo o tym myślałem. Sfotografowałem garstkę ludzi. Moje portrety to przede wszystkim ludzie, z którymi naturalnie się spotkałem. Nie spotkałem Evangeline, ale niektóre portrety, które posiadam, były w stanie umieścić ludzi, których znalazłem i spotkałem z postaciami w książce. Ojciec Gabriela był jednym z ludzi, o których myślałem, że mógłbym je schwytać. Zacząłem więc myśleć, czy powinienem spróbować znaleźć Gabriela i Evangeline? Ale wydawało mi się to zbyt wymuszone, a ja po prostu zdecydowałem, że pozostawienie krajobrazu tylko bez ludzi jest silniejsze.
Longfellow nigdy nie odwiedził Nowej Szkocji. Jak to było móc sfotografować rzeczywiste otoczenie?
To było ekscytujące. Fakt, że nigdy mnie tam nie był, był niesamowity. Był w stanie tak doskonale opisać niektóre z tych obszarów. Około 150 lat później niektóre z miejsc, które opisywał, są dokładnie takie, jak je opisał, mimo że nigdy tam nie był. To było dla mnie niesamowite. Możliwość poznania tych miejsc i umieszczenia ich na filmie była bardzo ekscytująca. Właśnie to napędzało cały projekt, poczucie odkrycia i emocje.
Teraz, kiedy skończyłeś Evangeline, co dalej?
Projekt, który realizuję - który realizowałem wcześniej i nadal trwa - fotografuje zmieniający się pejzaż Portland. MNIE. Portland ewoluuje bardzo szybko, więc w zasadzie jest tyle do zrobienia i tak mało czasu. Nie możesz sobie wyobrazić, jak szybko rzeczy znikają i powstają nowe rzeczy.
Mówiąc o pejzażach miejskich, wydają się być stałym tematem w twojej pracy. Jak myślisz, co w nich takiego przyciąga wzrok i soczewkę?
Znalezienie różnych punktów obserwacyjnych, wykorzystanie struktur i sposób kształtowania ziemi do budowania kompozycji jest dla mnie niczym niekończąca się gra wizualna. To właśnie w tym uwielbiam.
Ale także sposób, w jaki architektura jest unikalna dla różnych obszarów. Naprawdę dużą, nieoczekiwaną rzeczą, kiedy dotarłem do Nowej Szkocji, było to, jak piękny i niepowtarzalny jest jej styl architektury. Bardzo wiktoriański i gotycki styl. Bardzo wyraźny. Zwietrzałe drewno i takie tam, które uwielbiam, ponieważ wszystko to opowiada o ludziach, klimacie i wszelkiego rodzaju różnych rzeczach, które można przeczytać tylko z samych budynków. Patrzę na budynki prawie jak ludzie, jak postacie. Myślę więcej o moich fotografiach budynków jako portretach, próbując uchwycić ich charakter. Każdy opowiada historię, ma historię i osobowość.