powiązana zawartość
- Nowe prace Nam June Paika odkryte zostały w Smithsonian American Art Museum
Nam June Paik, Electronic Superhighway: Continental US, Alaska, Hawaii (detail), 1995
Budował roboty, był pionierem w dziedzinie sztuki wideo i stworzył termin „autostrada elektroniczna” w 1974 roku, aby przewidzieć naszą erę technologii komunikacyjnych. Kiedy zmarł w wieku 73 lat w 2006 roku, koreańsko-amerykański artysta Nam June Paik został opisany przez New York Times jako „nieśmiały, ale nieustraszony człowiek, który łączył maniakalną produktywność i nieustanne majsterkowanie z równowagą podobną do Zen”.
Nekrolog kontynuował „wieloletni buddysta” Paik nigdy nie palił ani nie pił, a także nigdy nie prowadził samochodu. Zawsze wydawał się rozbawiony sobą i otoczeniem, co może być przytłaczające: pisarz porównał kiedyś swoje nowojorskie studio do telewizyjnego warsztatu naprawczego trzy miesiące przed terminem. ”
W 2009 r. Smithsonian American Art Museum otrzymało archiwa legendarnego artysty, pozyskując wszystkie stare telewizory, materiały robotyki i dzieła sztuki z posiadłości artysty. Po zorganizowaniu w 1982 roku cieszącego się uznaniem retrospektywy Paika w Whitney Museum of American Art, kurator John Hanhardt przybył do Smithsonian właśnie po to, aby mógł pracować wśród tego skarbca zarchiwizowanych materiałów i dzieł sztuki, w tym z 1995 r. Electronic Superhighway: Continental US, Alaska, Hawaje.
Długa praca Hanhardta zaowocowała nowym hołdem dla wpływowego artysty „Nam June Paik: Global Visionary”, który otwiera się 13 grudnia.
„Był niezwykłą postacią” - mówi Hanhardt z artysty, którego poznał po raz pierwszy na początku lat siedemdziesiątych. „Był tak dynamiczny, że ciągle przychodziły od niego pomysły”.
„Był także niezwykle zabawny, lekceważący” - dodaje - „i widać to w wielu jego pracach, bardzo żartobliwych. Chciał przyciągnąć ludzi poprzez zabawę. ”
Pokazy 67 dzieł sztuki i 140 pozycji z archiwów ujawnia prawdziwy geniusz człowieka, który pracował w filmie, muzyce i technologiach interaktywnych.
Niektóre elementy z Archiwum Nam June Paik, które studiował kurator John Hanhardt. „Przechodząc przez wystawę, zobaczysz, jak on na nowo wymyślił muzykę i występy, a potem zaczął interaktywnie oglądać telewizję” - mówi Hanhardt.
Przeglądając materiały archiwalne, Hanhardt znalazł nowe odkrycia, w tym obszerne pisma artysty na temat relacji Chin ze światem. „To było jego ciągłe dochodzenie” - mówi Hanhardt. Nam June Paik, Chinese Memory, 2005
Hanhardt mówi, że Paik „stworzyłby ludzkie postacie ze starych telewizorów i radiotelefonów” w celu humanizacji technologii. Nam June Paik, Merce / Digital, 1988
Paik często wymyślał nowe narzędzia do tworzenia swoich dzieł, w tym rodzinę rzeźb robotów. Hanhardt mówi: „Nowe pokolenie zastanawia się, jak wrócić do bezpośredniego zaangażowania ludzi w materiały technologiczne”. Nam June Paik, Untitled (Robot), 1992
„Dał nam nowy sposób patrzenia na siebie i otaczający nas świat” - mówi Hanhardt. Paik na zdjęciu w swoim nowojorskim studiu montażowym w swoim domu przy Mercer St. Zdjęcie: David Heald © The Solomon R. Guggenheim Foundation
Hanhardt podziwia zabawne prace Paika, takie jak TV Chair, który obejmuje monitor w fotelu i kamerę nad nim. „Jeśli na nim usiądziesz, jesteś na zdjęciu, ale go nie widziałeś!” Nam June Paik, TV Chair, 1968
Jedno z głównych dzieł serialu, TV Garden, osadza telewizory w bujnej scenerii. „Oto przestrzeń” - mówi Hanhardt - „pełen roślin i telewizorów grających na jego kasecie wideo Global Groove, taśma, która zaczyna się od tego oświadczenia, wyobraź sobie przyszłość, w której TV Guide jest tak gruby jak książka telefoniczna na Manhattanie. Tak więc wyobrażał sobie tę koncepcję wielu kanałów, wielu trybów dostępu, ideę rozpowszechniania informacji i uzyskiwania do nich dostępu, a także bycia medium artysty. ”Nam June Paik, TV Garden, 1974/2000
„Pisał w tym aforyzmicznym stylu” - mówi Hanhardt - „aby jego pomysły po prostu się pojawiały”. Nam June Paik, Untitled (Newspaper Drawing), 1990s
„Nam June Paik: Global Visionary” jest w American Art Museum do 11 sierpnia 2013 r.
