Ograniczenia sylwetki zdają się ograniczać jej zdolności komunikacyjne jako medium artystycznego. Jest tylko zacieniony kontur. W najlepszym razie możesz zidentyfikować to, co widzisz - profil osoby lub kształt obiektu - ale nie ma sposobu, aby wyrazić ekspresję lub emocje za pomocą tych wycięć. Zamiast tego artysta może przekazać tylko działanie fizyczne.
Praca Kara Walkera wypiera wszystkie te ograniczenia. Jej program w Whitney - Kara Walker: My Complement, My Enemy, My Oppressor, My Love - pokazuje, jak wywrotowa i niepokojąca może być sylwetka. Koncentrując się na nieopowiedzianych narracjach Afroamerykanów na Południu, praca Walkera satyruje rasę, płeć i seksualność.
Niczym antyczny fryz, „Przeminęło, historyczny romans wojny domowej, jaka miała miejsce między mrocznymi udami jednej młodej kobiety i jej serca”, rozciąga się na 50 stóp, zajmując ściany całej galerii. Oczy widza najpierw przesuwają się po kształtach, nie do końca rozpoznając makabryczne i niepokojące działania: dżentelmen w garniturze kradnie pocałunek dziewczynie, podczas gdy w pobliżu małe dziecko pokazuje zduszoną gęś dla kobiety leżącej na wznak u jego stóp. Głowa i ramiona męskiej postaci znikają pod spódnicą kobiety, jej nogi i ręce gwałtownie się rozchylają.
Skatologiczne, fantazyjne, ale pełne przemocy i niewygodne wyznanie, praca Walkera zaprzecza banalnemu medium, które wybrała. Podkreślając różnicę między tym, co jest widziane, a tym, czego nie widać, okropności, które kryją jej cienie, przybierają tę samą, zbyt rzeczywistą substancję koszmarów.
Kredyt zdjęcia: Kara Walker, Cut (Wikipedia)
