Według lotniczki Dolly Jacobs, tworzenie cyrku jest „jak robienie ciasta”. Wiele składników jednego spektaklu - umiejętności akrobatyczne, wejście, kostium, muzyka, dramat - wszystko składa się na spektakl. Jacobs zna to z pierwszej ręki. Finał jej rzymskich pierścieni działa, a jej charakterystyczny „uciekający salto” z pierścieni w kierunku odległej zawieszonej liny jest niczym spektakularnym.
powiązana zawartość
- Wejdź do namiotu Big Top Circus na 50. dorocznym festiwalu Folklife
Akt został przygotowany z myślą o zabraniu widzów na przejażdżkę kolejką górską ze strachu i podziwu. Jacobs porusza się powoli z płynnością, ukrywając wielkość trudności, jednocześnie podkreślając swoje niebezpieczeństwo. Jedyne poczucie bezpieczeństwa Jacobsa pochodzi od jej setera, osoby kontrolującej jej linę z ziemi, której ufa, że rozłoży ją tak, jak musi ją złapać. Powstały akt zachwyca zarówno nowicjuszy cyrkowych, jak i doświadczonych profesjonalistów, arcydzieło rzemiosła cyrkowego przesiąknięte technikami, które zachwyciły widzów od dziesięcioleci.
Jacobs dorastał w Sarasocie na Florydzie, nazywanej „cyrkową stolicą świata”, gdzie w 1927 r. Ringling Bros. założyli swoje kwatery zimowe. Całe życie spędziła w cyrku, w tym cztery lata w Sailor Circus, programie dla młodzieży, który prowadzi teraz z mężem i kolegą z lotu, Pedro Reisem. Tak jak każde inne dziecko w cyrku, była zachwycona, trochę przestraszona i bardzo zachwycona wykonawcami, których uwielbiała. Wciąż ceni sobie książkę z autografami, którą zaczęła opracowywać jako dziecko, która jest wypełniona podpisami tych nieśmiertelnych wykonawców.
Jedną z jej najwcześniejszych inspiracji była Dora „Rogana” Foster, wyważarka mieczy. W ramach swojego działania Foster przyłożyła tacę napełnionych szklanek do picia do rękojeści miecza, która sama była wyważona na czubku sztyletu, który trzymała w ustach. Foster utrzymywał to wszystko, wspinając się po kołyszącej się na 40 stóp drabinie. Jacobs pamięta urzeczenie urodą, wytwornością i wyszukanymi kostiumami Fostera.
„W głębi serca wiedziałem, że będę na ringu i będę tak wielki jak ta kobieta” - wspomina.
Jacobs (z prawej) w Sailor Circus w 1969 roku, kiedy miała około 12 lat, wykonując „ptasie gniazdo zawieszone” na podwójnym trapezie. (Dolly Jacobs) 
Młoda Dolly Jacobs ćwiczy swój występ na huśtawce (Dolly Jacobs) Choć w Sarasocie było pełno imponujących wykonawców, Jacobs nie brakowało wzorów do naśladowania we własnej rodzinie. Jej ojciec, Lou Jacobs, był światowej sławy klaunem, który występował z Ringling Bros. oraz Barnum & Bailey Circus przez ponad 60 lat. Najlepiej pamiętany jest ze swojego małego samochodu klauna, w który komicznie złożył swoją wysoką postawę. Przez dziesięciolecia jego kultowy wizerunek z czerwonym nosem reprezentował Ringling Bros. oraz Barnum & Bailey.
Jej ojciec był dla niej wielką inspiracją i cieszyli się bardzo bliskim związkiem. Kiedy Lou Jacobs wszedł do namiotu, by występować, pamięta, że „był właścicielem pierścienia”. Z przyjemnością obserwowali nawzajem swoje działania, promieniejąc dumą z boku.
Jej matka, Jean Rockwell, była jedną z dziesięciu najlepszych modelek Conover w Nowym Jorku, zanim dołączyła do Ringling Bros. jako tancerka i tancerka. Jej matka chrzestna, Margie Geiger, była tancerką baletową z Nowego Jorku, zanim dołączyła do cyrku Ringling Bros. i Barnum & Bailey i poślubiła członka legendarnego Flying Wallendas. Geiger przedstawiła Jacobs aparatowi rzymskich pierścieni i pomogła jej rozwinąć swój pierwszy solowy akt.
Bez względu na historię swojej rodziny, upiera się: „Nic mi nie otrzymano oprócz inspiracji, coachingu i wspaniałego wychowania”. Cyrk nagradza ciężką pracę, zdecydowanie twierdzi.
W wieku 14 lat Jacobs dołączył do cyrku jako tancerka. Ona, jej rodzice i inni artyści mieszkali w pociągu, zgodnie z długą tradycją Ringlinga. Uczono ją w domu przez cztery do pięciu godzin dziennie, a jednocześnie była narażona na niezliczone amerykańskie miasta, miasteczka i zabytki kultury, o których większość dzieci tylko czytała. Pamiętała, że zawsze była bardzo nieśmiała, ale cyrk zachęcił ją do interakcji z ludźmi z całego świata i ostatecznie wyszła z muszli.
Jacobs w pomarańczowym kostiumie z puszki, około 1974 roku, kiedy miała około 17 lat (Dolly Jacobs) 
Jacobs z ojcem, Lou Jacobs, około 1982 r. (Dolly Jacobs) Ona i inne tancerki jeździły na koniach i słoniach, tańczyły i występowały w powietrzu w grupach. W przebieralni jej koleżanki nauczyły ją szycia, dziania, gotowania i naprawy kostiumów - umiejętności, które przynieśli z różnych środowisk. Jacobs biegle posługuje się językiem bułgarskim i hiszpańskim oraz mówi po polsku i niemiecku.
Wsparta swoimi doświadczeniami mówi, że zaszczepiła ją niezachwiana pewność siebie, którą ciężko pracuje, aby pomóc swoim studentom znaleźć dzisiaj. „Nie możesz uczyć dumy z siebie” - mówi. „To coś, na co musisz zarobić.” I nie ma lepszego miejsca do zarobienia niż cyrk.
Jacobs podkreśla przede wszystkim ogromną wdzięczność za wykonawców, którzy przyszli przed nią. Sztuka cyrkowa, jak każda forma sztuki ludowej, jest zestawem umiejętności przekazywanych przez pokolenia. Przyznaje, że jej poprzednicy otworzyli bramę do mnóstwa wiedzy o cyrku i wydajności, przekazując techniki, których nauczyli je poprzednie pokolenie.
We wrześniu 2015 r., Kiedy przyjęła stypendium NEA National Heritage Fellowship - pierwszego artystę cyrkowego, który to uczynił - nalegała: „To nie jest dla mnie. To dla nich. ”Bez wątpienia, gdy uczniowie Jacobsa dokonają niesamowitych osiągnięć w swojej karierze, uznają ją z taką samą czcią.
