Muzyka na żywo jest sztuką performance: występ artysty może mieć znaczenie tak samo, jak jego umiejętności muzyczne. (Pamiętasz wczesne lata 80.?) Ale nowe badania Michaela Schutza, badacza percepcji, potwierdzają ideę, że gesty muzyków na scenie nie są tylko dobrym show, ale mogą właściwie kontrolować dźwięki, które słyszysz.
„Wykorzystując marimbę jako przypadek testowy”, mówi McMaster University, „naukowcy odkryli, że nuty mogą brzmieć„ dłużej ”, gdy towarzyszy im wydłużony ruch ręki lub„ krótszy ”, gdy ruch jest subtelny - nawet jeśli sama nuta jest dokładnie to samo."
Wyjaśnia, że podczas występu muzycznego na żywo należy zauważyć różnicę między „dźwiękiem” a naszym „postrzeganiem dźwięku”. Nasze wewnętrzne postrzeganie świata zewnętrznego jest ostatecznym arbitrem muzycznego doświadczenia. Więc nawet jeśli cała publiczność otrzyma te same informacje słuchowe, będą ich doświadczać na różne sposoby.
„Ostatecznie dosłowna informacja akustyczna jest mniej ważna niż sposób jej postrzegania ”, dodaje Schutz.
Praca Schutza - która uzupełnia coraz więcej badań na ten temat - może również pomóc wyjaśnić, dlaczego muzyka na żywo jest o wiele lepsza : muzyk, który potrafi wykorzystać to wyczucie flary wykonawczej, może zabrać i tak niesamowitą muzykę w coś więcej.
Więcej z Smithsonian.com:
Dlaczego ludzie nienawidzą muzyki Dissonant? (A co mówi o tych, którzy tego nie robią?)
