Powieści Jamesa Bonda Iana Fleminga cieszą się światową publicznością od lat 50. XX wieku, a filmy stanowią najdłużej działającą i najbardziej dochodową serię w historii filmów. Ta fikcyjna postać to globalna ikona podziwiana przez miliony.
Co tłumaczy trwały urok 007?
Z pewnością przygoda, broń i dziewczyny. Ale długoletniej popularności Bonda nie można oddzielić od naszego związku z technologią. Postać Bonda konsekwentnie ucieleśnia nasze stale zmieniające się obawy przed zagrożeniem związanym z nową technologią i uspokaja nasze obawy o upadek ludzkiej działalności w świecie coraz bardziej zarządzanym przez maszyny.
Ian Fleming uczynił Bonda zmodernizowanym bohaterem, a centralne miejsce jego gadżetów w filmach sprawiło, że Bond, uzbrojony w zegarki zdolne do tworzenia pól magnetycznych lub Aston Martins z ukrytymi pistoletami, jest mistrzem technologii, praktykiem sprzętu high-tech w służba tajnego wywiadu Jej Królewskiej Mości. Ale powodem, dla którego my, publiczność, podziwiamy go i podążamy za jego niekończącą się karierą, jest nieunikniony konflikt z maszyną.
Niezależnie od zagrożenia, jakie stanowi technologia przyszłości, uspokaja nas przykład Bonda, że jedna heroiczna jednostka (plus atrakcyjna kobieta) może przywrócić nas do normalności. Bond to człowiek, który ratuje świat przed nuklearnym holokaustem poprzez obrót śrubokręta lub naciśnięcie prawego przycisku na panelu sterowania.
Fleming, twórca Bonda, urodził się na początku XX wieku i był częścią pokolenia entuzjastów technologii - optymistycznych młodych modernistów, którzy wierzyli, że przyszłość można przekształcić dzięki nowej i cudownej technologii. Pokolenie Fleminga obejmowało samochód i samolot, a Fleming lubił samochody sportowe, aparaty fotograficzne, pistolety, nurkowanie i podróże lotnicze i upewniał się, że jego alter ego też.
Fleming celowo wprowadził gadżety do swoich opowiadań, aby dać im poczucie autentyczności i poprzeć produkty, które podziwiał. Wcielił się także w Bonda, dżentelmena w szybkim wieku, jako eksperta w dziedzinie technologii szpiegowskiej, a narzędzia jego handlu w końcu włączyły się w jego osobowość. Gdy tylko producenci filmów o Bondzie zorientowali się, że gadżety są głównym punktem sprzedaży dla odbiorców, wypełnili każdy kolejny film bardziej fotogeniczną i przewidywalną technologią. Z biegiem lat filmy Bonda przedstawiły widzom cuda, takie jak wiązki laserowe, GPS i dane biometryczne, zanim pojawiły się w prawdziwym świecie. Producenci twierdzili, że filmy o Bondzie reprezentują „fakt naukowy, a nie science fiction”, ale zwykle wydobywali je dla najnowszej diabelskiej maszyny, z którą musiał się zmierzyć Bond.
Złe plany złoczyńców dotyczące dominacji nad światem odzwierciedlają także zmieniające się zagrożenie technologiczne. Zaangażowanie Fleminga w polowanie na niemieckich naukowców w dobie śmierci II wojny światowej wprowadziło go w broń chemiczną i biologiczną, którą uważał za podstępną i przerażającą jak bomba atomowa. Poświęcił rozdział Tajnej Służby Jej Wysokości szczegółowemu opisowi takiej broni, a film zawiera śmiertelne szczepy toksyn, które mogą eksterminować całe gatunki roślin i zwierząt. Auric Goldfinger chwali się, że jego gaz nerwowy GB jest „bardziej skutecznym narzędziem zniszczenia niż bomba wodorowa”.
Świat Fleminga również zmieniał się dramatycznie, gdy zaczął pisać w latach 50. XX wieku, a jego entuzjazm dla technologii został osłabiony przez jego rewolucyjne skutki w branży szpiegowskiej. Jego książki były w gruncie rzeczy nostalgią, ponieważ Bond reprezentował umierającą rasę w służbie wywiadowczej - jego twardy facet wyśmiewający został zastąpiony cichą pracą techników, którzy podsłuchiwali rozmowy telefoniczne lub analizowali zdjęcia satelitarne.
Fleming bardzo obawiał się nowej broni masowego rażenia, zwłaszcza przypadkowej lub przestępczej eksplozji nuklearnej. I to zagrożenie było najważniejsze w umyśle Fleminga, kiedy wpadł na pomysł filmu o Bondzie: zorganizowana grupa przestępcza kradnie bombę atomową z Wielkiej Brytanii i szantażuje świat w celu jej powrotu. Eon produkcje podjęły tę narrację i nuklearny holokaust wisi nad Goldfinger, Thunderball, You Only Live Twice, The Spy Who Loved Me, Moonraker, Octopussy, Tomorrow Never Dies, a The World is Not Enough . Filmy nadążały za postępem technologii bombowej, od konwencjonalnych bomb żebrowanych w Thunderball do międzykontynentalnych rakiet balistycznych Polaris w The Spy Who Loved Me . Groźna, nieporęczna maszyna w Goldfinger przekształca się w mniejsze i bardziej niebezpieczne urządzenia w Octopussy i The World is Not Enough, umożliwiając „najbardziej zabójczą sabotażystę w historii świata - małego człowieka z ciężką walizką”, jak napisał Fleming w Moonraker .
Filmy o Bondzie odejdą od fikcyjnych złoczyńców młodości Fleminga - złych „innych”, takich jak Fu Manchu, którzy zainspirowali Dr. Juliusa No, do wygładzenia biznesmenów takich jak Karl Stromberg w „Szpiegu, który mnie kochał” . Do dziś filmy odzwierciedlają brak zaufania do wielkiego biznesu w latach 60. Weź Dominica Greene'a z Quantum of Solace, złoczyńcy, który kryje się za swoim przyjaznym dla środowiska biznesem. Twarze i pochodzenie etniczne złych facetów poruszają się z duchem czasu; w ten sposób łobuzerscy naziści z pierwszych powieści zostali zastąpieni przez bardziej wyrafinowanych europejskich przemysłowców w latach siedemdziesiątych, latynoskie królestwa narkotykowe w latach osiemdziesiątych, a rosyjskie syndykaty przestępcze i hakerów w latach dziewięćdziesiątych.
Wyścig kosmiczny lat 60. zbiegł się w czasie z pierwszym boomem w filmach o Bondzie, więc 007 należycie wszedł na orbitę i latał statkami kosmicznymi i promami w swojej walce z komunistami i byłymi nazistami uzbrojonymi w pociski nuklearne. Roger Moore jako Bond zmierzył się z najnowszą technologią wojskową lat 80. - komputerowymi systemami celowania i przenośną bronią nuklearną - i do połowy dekady musiał poradzić sobie z ciemną stroną rewolucji cyfrowej. A View to a Kill został wydany w 1985 roku, rok po wprowadzeniu przez Apple komputera osobistego Mac, a film odzwierciedla wzrost obwodu scalonego i jego rosnący wpływ na codzienne życie. Fabuła obejmowała zaokrąglenie rynku mikroczipów poprzez katastrofę naturalną w Dolinie Krzemowej.
Drugi boom w serii 007 nastąpił w latach 90. wraz z sukcesem Pierce'a Brosnana jako Bonda, który walczył ze złymi ludźmi w nowym świecie wzajemnych połączeń - wojskowy kompleks przemysłowy z lat 60. stał się kompleksem wojskowo-internetowym. W Tomorrow Never Dies złoczyńca nie jest „orientalnym innym”, ale angielskim potentatem medialnym. Elliot Carver dąży do dominacji nad światem, podobnie jak potentaci medialni Robert Maxwell i Rupert Murdoch, dla których, jak zauważa Carver, „słowa to broń, satelity, nowa artyleria”.
Kochamy Bonda, ponieważ zawsze triumfuje przeciwko maszynie. Bez względu na to, jak futurystyczne i niebezpieczne jest zagrożenie, Fleming poleganie na indywidualnej pomysłowości i improwizacji wciąż wygrywa. W The Spy Who Loved Me wystarczy tylko dwa śrubokręty, aby zdemontować głowicę nuklearną pocisku Polaris, i potrzeba tylko kilku sekund na sprawdzenie instrukcji oprogramowania w celu przeprogramowania dwóch wystrzeliwanych międzykontynentalnych pocisków balistycznych - pierwszy zarejestrowany przypadek jednego palca pisanie na maszynie ratowanie świata.
Dzisiaj walka ze złem przeniosła się do Internetu i cyberprzestrzeni, przeciwko złośliwym hakerom i cyfrowo ulepszonym złoczyńcom, ale w końcu spokój zawsze przywraca bohater, który wydobywa moc z maszyny i oddaje ją z powrotem w ręce wdzięcznego publiczność.
André Millard jest profesorem historii na University of Alabama w Birmingham. Ostatnio jest autorem Equipping James Bond: Guns, Gadgets and Technological Enthusiasm .
