Kim jest Dana Tai Soon Burgess? Jest uznanym na całym świecie choreografem. Jest współczesnym wykonawcą tańca. Jest synem irlandzko-szkockiego amerykańskiego ojca z Nowego Jorku i koreańsko-amerykańskiej matki z Hawajów. Jest dyrektorem pierwszej azjatycko-amerykańskiej grupy tanecznej w Waszyngtonie.
Jego analiza tożsamości poprzez ruch rozpocznie uroczystość Smithsonian obchodów Miesiąca Dziedzictwa Azji i Pacyfiku. Burgess i jego trupa wykonają „Dancing Through The Asian American Experience” w McEvoy Auditorium w American Art Museum. Wydarzenie odbędzie się jutro, 8 maja o godzinie 18.00
Burgess zrobił krótką próbę, aby porozmawiać ze mną o nadchodzącym występie i jego przemyślanym spojrzeniu na tożsamość.
Wykonujesz trzy oryginalne utwory: „Chino Latino”, „Hyphen” i „Island”. Jaką historię opowiada każda z nich?
Wszystkie trzy dotyczą doświadczeń azjatycko-amerykańskich - tylko z różnych perspektyw.
„Chino Latino” opiera się na obecności Azjatów w Ameryce Łacińskiej i Południowej od ponad wieku. Kiedy społeczności azjatyckie przenoszą się do stanów niewiązanych, często są ściśle powiązane ze społecznościami latynoskimi.
„Hyphen” integruje pracę artysty wideo Nam June Paika. Ma to związek z azjatyckimi Amerykanami i innymi podzielonymi Amerykanami - Afroamerykanami, Irlandczykami - i tym miejscem pomiędzy tymi dwoma światami, w których rezyduje tożsamość.
„Wyspa” jest w toku. Historycznie opiera się na Wyspie Angel, która była stacją imigracyjną na zachodnim wybrzeżu, gdzie przeważali Chińczycy, Koreańczycy i Azjaci Południowi. Kiedy przybyli, byli przetrzymywani i przesłuchiwani, zanim zostali wpuszczeni do Stanów Zjednoczonych lub odesłani.
Dlaczego decydujesz się na wykorzystanie sztuki wideo, takiej jak Nam June Paik, w ramach swojej pracy?
Interesuje mnie kolejna warstwa obrazowania. W jaki sposób nasza współczesna technologia może wzbogacić krajobraz emocjonalny? Interesuję się opowiadaniem emocjonalnych historii o ludzkości i związkach.
Kiedy wykonujesz te historie o wielu tożsamościach, kogo występujesz?
Dużo sztuki powstaje z podświadomości i trafia do świadomego królestwa. Wszystkie osobowości to postacie we mnie, postacie pochodzące z dorastania i od przyjaciół.
Na co widzowie powinni zwrócić uwagę, kiedy widzą Twoją pracę?
Bardzo ciężko pracujemy nad unikalnym połączeniem ruchu wschodniego i zachodniego. Zobaczy wiele gestów połączonych z większymi ruchami nowoczesnego tańca. Mam nadzieję, że utwory te będą z nimi rezonować, aby zastanowić się nad własnymi doświadczeniami życiowymi, kwestionując ich tożsamość.
Jakie są twoje przemyślenia na temat majowego miesiąca dziedzictwa Azji i Pacyfiku?
Myślę, że cudownie jest świętować w maju. Doświadczenie diaspory azjatycko-amerykańskiej jest bardzo zróżnicowane. Wielu różnych azjatyckich Amerykanów wywarło głęboki wpływ na amerykański krajobraz. Mam nadzieję, że ludzie świętujący z nami w maju będą nadal świętować z nami przez cały rok.
