Ray Mercer, nowojorski tancerz i choreograf, opracuje nowy spektakl taneczny dla Smithsoniana w ramach przełomowej współpracy Muzeum Sztuki Afrykańskiej z Sułtanatem Omanu.
powiązana zawartość
- Odbitki taneczne autorstwa Jesúsa Chapy-Malacary
Ray Mercer to jeden zajęty człowiek. Wielokrotnie nagradzany tancerz i choreograf obecnie żongluje dziewięcioma komisjami w całym kraju, pełniąc funkcję choreografa w wydziale tańca Howard University i występując sześć dni w tygodniu w The Lion King na Broadwayu. Od teraz do kwietnia spędza wolne w Waszyngtonie, przygotowując nowy spektakl taneczny z okazji niedawno ogłoszonej inicjatywy edukacyjnej African Art Museum „Łączenie klejnotów Oceanu Indyjskiego: od Omanu do Afryki Wschodniej”.
Projekt jest finansowany z podarunku o wartości 1, 8 miliona dolarów od Sułtanatu Omanu - największego prezentu w historii muzeum - i obejmie wystawy, sztuki wizualne i widowiskowe, serie wykładów i inne programy publiczne mające na celu zbadanie historycznych i kulturowych powiązań między Omanem a Wschodem Afryka. Wieloletnie partnerstwo rozpocznie się w 2014 r., Kiedy muzeum rozpocznie obchody 50. rocznicy.
Zespół taneczny Mercer zadebiutuje w kwietniu 2014 roku, interpretując elementy kultury Omani i Afryki Wschodniej poprzez osobistą soczewkę. Rozmawialiśmy z choreografem, aby dowiedzieć się więcej o pracach w toku.
Czy znałeś kultury Omanu i Afryki Wschodniej przed podjęciem projektu?
Kiedy po raz pierwszy zostałem poproszony [przez choreograf] przez Muzeum Sztuki Afrykańskiej, nie znałem kultury Omanu, więc było to trochę zniechęcające - i nadal jest. Na początku byłem podekscytowany, ale pełen obaw. Uczę się o kulturze i historii. Teraz świetnie się bawię!
Jak sobie radzisz w badaniach?
Współpracuję z archiwistami z Howard University, którzy dużo badali Oman i kulturę Afryki Wschodniej. Dużo czytam. Mam wrażenie, że znowu jestem na lekcji historii! Ale najważniejsze jest dla mnie wyjaśnienie, że jestem choreografem. Wiele z nich byłoby po prostu moją interpretacją niektórych wydarzeń historycznych i kulturowych, na które natknąłem się, ponieważ moim zdaniem mogliby pojechać do Omanu i sprowadzić tancerzy i zrobić to tradycyjnie. Chciałem po prostu wziąć pod uwagę niektóre aspekty Omanu i kultury Afryki Wschodniej i zrobić to na własne oczy, choreograficznie, będąc jednocześnie bardzo wrażliwym na ich kulturę. Ważne jest dla mnie, że to nie ja próbuję odtworzyć tradycyjne tańce ludowe.
Jakie elementy kulturowe planujesz zastosować? Dlaczego wyskoczyli na ciebie?
Zdecydowałem się na miłość, małżeństwo i śmierć, rzeczy, które opłakujemy, rzeczy, które celebrujemy. Co mogłem zrobić, to nie byłaby lekcja historii, ale wciąż mogłaby być zabawna, że kiedy publiczność odeszła, można ich było poruszyć? Zastanawiałem się przez chwilę i powiedziałem: cóż, to, co nas łączy, to sprawy humanistyczne.
Postanowiłem odprawić jeden z rytuałów - inicjację kobiet, rytuał przejścia dla kobiet. Śmierć jest kolejnym [elementem]; w Omanie celebrują lub opłakują zmarłych w rytuale zwanym Dan. Chcę stworzyć kawałek tego otaczający. Również ślub, uroczysta rzecz, w której spotykają się dwie osoby. Ostatni, nad którym wciąż debatuję, chodzę tam iz powrotem, prowadzę badania i pracuję nad tym.
Jaki jest twój proces destylacji kultury w choreografię?
Jedną z najtrudniejszych rzeczy, które musisz zrobić, jest poznanie historii i podejście do niej w sposób bardzo wrażliwy na ich kulturę. Muszę zrozumieć i wziąć pod uwagę nakazy kostiumów, muzyki, niektórych tańców modlitewnych. Jako choreograf jestem przyzwyczajony do robienia dokładnie tego, co chcę robić. Wchodzę z prowizją, oto mój pomysł i postawiłem go na tancerzy. Teraz naprawdę muszę być wrażliwy na to, co robię, historycznie.
Więc kostiumy, scenografia, muzyka, rytuały muszą być autentyczne, ale ruchy tancerzy są twoje?
Dokładnie. Ruch, estetyka, styl są moje. Ale w tych samych ramach chcę być wrażliwy na kulturę.
Chcę też to wszystko połączyć. Będę miał narratora, który przedstawi każdy taniec z tłem na temat konkretnego utworu, ruchu, kultury. Poprowadzi cię przez podróż, opowiadając historię.
Co według ciebie taniec przekazuje o tych kulturach, których inne formy sztuki nie potrafią?
W kulturach na całym świecie znajdziesz taniec, który tak bardzo celebruje. Świętuje życie, świętuje śmierć. Jest uroczysty. Kiedy nie możesz rozmawiać, możesz tańczyć. To łączy nas jako ludzi. Mam nadzieję, że będę w stanie to zrobić wieczorem zaplanowanej przeze mnie pracy.
