Ta historia pierwotnie ukazała się w Travel + Leisure.
Dom Wiecznego Powrotu, mało prawdopodobne, nowe miejsce kulturalne Santa Fe, to dwupiętrowy wiktoriański budynek kolektywu artystycznego Meow Wolf wewnątrz przebudowanej starej kręgielni, której właścicielem jest autor Game of Thrones George RR Martin. Wystrój nawiązuje do lat 70. XX wieku, z boazerią ze sztucznego drewna i afgańskimi łóżkami oraz klatką dla chomika w sypialni dziecka. Podążasz różnymi przejściami - przez kominek, lodówkę, szafę - i znajdujesz się w fantastycznych światach, które przylegają do peryferii domu jak mech. Jest las neonowych drzew. Star Trek - kosmiczny statek kosmiczny. Przyczepa stacjonarna zanurzona na środku pustyni.
Instalacja o powierzchni 22 000 stóp kwadratowych to nawiedzony dom bez potworów, park rozrywki bez przejażdżek, wycieczka kwasem bez narkotyków. Jest osadzony w wskazówkach na temat tajemniczego losu rodziny, która tam mieszkała. Możesz po prostu zanurzyć się w abstrakcyjnych bodźcach wizualnych lub możesz spróbować poskładać narrację. W biurze na piętrze znalazłem tłum Perry'ego Masona : gości w różnym wieku wyciągających książki z półek, przeglądających spiralne zeszyty, odpinających papiery z tablicy ogłoszeń i przeglądających pliki na komputerze.
„To bardzo dużo iluminatów” - powiedziała Anna, blond 16-latka z nastoletnią gorliwością. Mogła dyskutować o Lochach i Smokach.
„Chodzi o podróż okultystyczną lub podróż w czasie” - powiedziała jej przyjaciółka Sabrina, 18-latka z pixie, która przerzucała notes jak przestępca. Dom Wiecznego Powrotu wygląda dokładnie tak, jak to jest: surrealistyczna fantazja wymyślona przez grupę 150 artystów o budżecie 2, 7 miliona dolarów. Chociaż nie przypomina to kojących pasteli i jasnych obrazów krajobrazowych wystawianych w wielu galeriach i muzeach Santa Fe, odwiedzający go gromadzą. W sześć miesięcy po otwarciu w marcu ekspozycja przyciągnęła 350 000 odwiedzających, a przychody wyniosły 4 miliony dolarów.
**********
Podmioty wspierające Santa Fe lubią mówić, że więcej sztuki sprzedaje się w Santa Fe niż w jakimkolwiek amerykańskim mieście innym niż Nowy Jork czy Los Angeles - zaskakujące stwierdzenie, gdy weźmie się pod uwagę, że populacja miasta ledwo liczy 70 000 mieszkańców. Kolekcjonerzy z całego świata podróżują, aby kupować na międzynarodowych targach letnich: tradycyjnym hiszpańskim rynku, indyjskim rynku Santa Fe i międzynarodowym rynku sztuki ludowej. Santa Fe ma także ponad 200 galerii i kilkanaście muzeów. Większość prac charakteryzuje się przytłaczającą południowo-zachodnią. Jeden z przyjaciół, redaktor naczelnego magazynu „Santa Fe”, podsumował to jako „osły z zachodem słońca”.
Ponad milion turystów przybywa każdego roku w poszukiwaniu estetyki południowo-zachodniej. Santa Fe, przewodnik wieloletniego rezydenta Buddy Maysa, który kupiłem w sklepie z pamiątkami w Muzeum Historii Nowego Meksyku, wyjaśnia, że osobliwy wizerunek miasta został celowo stworzony jako środek turystyki samochodowej. Począwszy od około 1912 roku, w roku, w którym Nowy Meksyk otrzymał państwowość, przywódcy obywatelscy starali się zdefiniować styl architektoniczny Santa Fe, nałożyć ograniczenia na oznakowanie i zwrócić uwagę na sztukę latynoską i indiańską. Chodziło o nadanie miastu historycznej tożsamości regionalnej i patyny egzotycznego celu podróży.
Plan zadziałał. Zbyt dobrze, niektórzy się kłócą. Przez lata Santa Fe była uwięziona w swoim własnym, udanym brandingu. Oprócz sztuki istnieje wszechobecna turkusowa biżuteria i nieuniknione czerwone i zielone papryczki chilli. Istnieje nisko zawieszona, błotno-brązowa architektura Adobe, będąca wynikiem ścisłego zarządzenia strefowego wydanego w 1957 r., Które obowiązuje do dziś. Istnieje wszechobecny nurt spirytyzmu New Age.
Muzeum sztuki w Nowym Meksyku w Santa Fe (iStock / csfotoimages) 
Międzynarodowy rynek sztuki ludowej odbywa się co roku w lipcu w Santa Fe w Nowym Meksyku (iStock / arak7) 
Artystka z hiszpańskiego rynku z jej dziełami, opuszczająca Bazylikę Katedralną św. Franciszka na 64. (2015) rynku hiszpańskim w drodze do Santa Fe Plaza (iStock / annHuizenga) 
Tradycyjne kostiumy z koralikami i regalia artystki Vanessy P. Jennings na dorocznym targu w Santa Fe w 2015 r. (94.) (iStock / JannHuizenga) Od wczesnych lat 80. XX wieku, kiedy historia z okładki Esquire nazywała ją „właściwym miejscem do życia”, a boom na rynku nieruchomości przyniósł falę drugich domów i celebrytów (Sam Shepard, Ali MacGraw, Jane Fonda, Val Kilmer), Santa Fe— albo idea tego, w każdym razie - zakorzeniła się w powszechnej świadomości. Niezliczone artykuły chwalą czyste powietrze na dużej wysokości, gustowną estetykę starego świata i spokojne rytmy. Rozpowszechnione czasopisma składają hołd „stylowi Santa Fe” (termin skodyfikowany przez popularną książkę o stolikach kawowych z 1986 roku o tej samej nazwie), która opisuje charakterystyczną mieszankę architektury Pueblo i odrodzenia terytorialnego oraz podejście do wystroju wnętrza sprzyjające rzemiosłu ludowemu, Artefakty rdzennych Amerykanów i zachodnie akcenty, takie jak bielone czaszki wołu.
Wielu mieszkańców powiedziało mi, że starają się unikać najpopularniejszych miejsc w mieście, takich jak Plaza, historyczny śródmieście i Canyon Road, rząd galerii, które kiedyś były enklawą artystów. Od czasu do czasu mogą chodzić do Georgia O'Keeffe Museum, aby zobaczyć obrazy, które są tak fundamentalne dla tożsamości Santa Fe. Ale mój przyjaciel redaktora powiedział mi: „Mamy zamiar zresetować. To tylko Georgia O'Keeffe od samego początku.
**********
Można argumentować, że Święty Fe został już zresetowany w postaci 50-letniego Javiera Gonzalesa, pierwszego jawnie gejowskiego burmistrza miasta. Został wybrany w 2014 r. Po wprowadzeniu hasła „Odważ się młodo”, odnosząc się do starzejącej się populacji miasta (mediana wieku to 44 lata, siedem lat więcej niż średnia krajowa) i exodusu młodzieży (populacja osób poniżej 45 roku życia gwałtownie spadła w ostatniej dekadzie).
W jasny, wietrzny dzień na początku maja spotkałem Gonzalesa w jego biurze w ratuszu. Długowłosy i przystojny w kowbojskich butach i dżinsach powiedział mi, że Santa Fe „nie boi się iść naprzód” w sprawach, które mają znaczenie dla ludzi w wieku 20 i 30 lat: niedrogie mieszkanie, wzrost zatrudnienia w branżach innych niż turystyka i rząd, zielona energia i życie nocne. Gonzales planuje wprowadzić do miasta więcej filmów i mediów cyfrowych, nie tylko w celu zwiększenia możliwości zatrudnienia, ale także dywersyfikacji krajobrazu kulturowego, który nieproporcjonalnie skłania się w kierunku rzemiosła i sztuk wizualnych. Rzucił wyzwanie instytucjom miasta, by wspierały twórczą pracę, która jest bardziej integracyjna i „nie tylko dla patronów”, jak to ujął.
Pomyślałem o tym mandacie podczas otwarcia „Lowriders, Hoppers i Hot Rods: Car Culture of Northern New Mexico”, które można oglądać do marca w Muzeum Historii Nowego Meksyku. Zamiast białego tłumu w średnim wieku, którego można się spodziewać na wystawie w najbardziej turystycznej dzielnicy miasta, uczestnicy byli młodzi, wytatuowani i różnorodni. Jedną z nich była Julia Armijo, Santa Fean z siódmej generacji, która przyjechała z córką, Justice Lovato, założycielką i prezesem lokalnego klubu samochodowego Enchanted Expressions. Lowriders, powiedział mi Armijo, są dziełami sztuki, które „buduje się, a nie kupuje”.
Być może najlepszym przykładem poszerzającej się definicji sztuki w Santa Fe jest wejście Meow Wolf. Kompleks kręgielni kolektywu, który oprócz Domu Wiecznego Powrotu, zawiera studia, biura i centrum edukacji młodzieży, znajduje się cztery mile od miasta od Plaza, w dzielnicy Siler Road. Obszar, który był kiedyś zdominowany przez warsztaty samochodowe, sklepy z metalami i stare budynki produkcyjne, szybko stał się kreatywnym centrum. Powstało kilka małych zespołów teatralnych: Teatro Paraguas, który występuje w czarnej skrzynce; Wise Fool New Mexico, trupa cyrkowa non-profit; i Adobe Rose Theatre, który został otwarty w styczniu w dawnej fabryce drzwi. Centrum sztuki i kreatywności, wspierane przez miasto osiedle zapewniające miejsca do pracy artystom na żywo, może zostać tam ukończone do lata przyszłego roku - duży krok w kierunku uczynienia Santa Fe, miasta zależnego od sztuki, bardziej gościnnym dla ludzi, którzy ją tworzą .
Jedna z galerii Canyon Road, część miasta pełna galerii, kawiarni i sklepów ze sztuką i rzemiosłem oraz główna atrakcja turystyczna. (iStock / RiverNorthPhotography) 
Pomnik robota Christiana Ristowa „Stając się człowiekiem” na parkingu Meow Wolf (iStock / egumeny) 
The Georgia O'Keeffe Museum (iStock / JannHuizenga) Vince Kadlubek, 34-letni dyrektor generalny Meow Wolf, promieniuje przedsiębiorczym doświadczeniem Tima Ferrissa i monomaniacką intensywnością kapitana Ahaba. Jako główny zbieracz funduszy i rzecznik kolektywu, jest on nadludzko zajęty. We wtorek o 9 rano jeszcze nie spał. Siedzący na zapleczu kwatery głównej Meow Wolf Kadlubek, który dorastał w Santa Fe - jego rodzice są emerytowanymi nauczycielami szkół publicznych - wyraził dumę i frustrację w swoim rodzinnym mieście. „Tożsamość kulturowa Santa Fe była tak cenna, potężna i kontrolowana, że miała bardzo małą zdolność do zmiany, aby być zwinnym” - powiedział mi. Dziesięć lat temu, jak wielu młodych Santa Feans, przeprowadził się - w jego przypadku do Portland w stanie Oregon - ale wrócił po roku. „Zagrałem to sobie w głowie”, przypomniał sobie. „Jeśli Santa Fe zachowuje tę samą starą tożsamość, staje się coraz mniej atrakcyjna dla nowego pokolenia. Przyciągająca go grupa demograficzna starzeje się coraz bardziej, a my dopiero zaczynamy dostrzegać tętniące życiem - rzeczywiste zdrowie i zrównoważony rozwój - miasta, w którym dorastałem i którego miłość zaczyna budzić wątpliwości. ”Uderzył pięścią w stół. „Kiedy wróciłem, pomyślałem:„ muszę coś zrobić ”. ”
W 2008 roku założył Meow Wolf wraz z 11 innymi artystami. W dawnym salonie fryzjerskim grupa prowadziła pokazy i koncerty punkrockowe, jednocześnie rozwijając swój charakterystyczny styl kreatywny: wciągający, kolorowy, multimedialny, hiper-współpracujący. Początkowo Meow Wolf „nie miał punktu wejścia do świata sztuki w Santa Fe” - powiedział mi Kadlubek. Ale ostatecznie establishment to zauważył. W 2011 roku Centrum Sztuki Współczesnej zleciło grupie stworzenie Due Return, interaktywnego statku o powierzchni 5000 stóp kwadratowych z historią podróży w czasie i przestrzeni na obcą planetę. Projekt był hitem i przyniósł prowizje za instalacje w Chicago, Miami, Nowym Jorku i innych miejscach.
Mniej więcej w tym samym czasie George RR Martin, mieszkaniec Santa Fe, choć sam był sekstagenetem, zaniepokoił się brakiem młodzieńczej siły w swoim mieście. Tak więc w 2013 r. Kupił uśpiony 128-miejscowy teatr z jednym ekranem Jean Cocteau. W straszną, wietrzną noc uczestniczyłem w pokazie Blue Velvet. Od razu stało się dla mnie jasne, że teatr służy również jako miejsce spotkań młodzieży. Są gry planszowe i ściana książek podpisanych przez autorów, takich jak Neil Gaiman i Junot Díaz, którzy czytali. Oprócz popcornu z prawdziwym masłem koncesja sprzedaje psy kukurydziane, indyka Reubens i smażone na głębokości Twinkies. „Czy George kiedykolwiek tu jest?” - zapytałem dziewczynę o półgolonej głowie. Tak, w środy na mecz, powiedziała mi. „On naprawdę kocha to miejsce.”
Muzeum Indian Arts and Culture Laboratory of Anthropology Library jest biblioteką badawczą poświęconą badaniu kultur tubylczych, antropologii i archeologii południowo-zachodnich Stanów Zjednoczonych, Meksyku i Ameryki Środkowej. (iStock / ivanastar) Kiedy otworzył Jean Cocteau, Martin zatrudnił Kadlubka do nadzorowania marketingu. Do tego czasu Kadlubek zaczął mapować permanentne doświadczenie sztuki interaktywnej, które stanie się Domem Wiecznego Powrotu. Znalazł opuszczoną kręgielnię w 2014 roku i natychmiast wysłał maila do Martina. „Czy chcesz kupić ten budynek?” Zapytał. „Moglibyśmy zrobić z tym coś fajnego”. Jako architekt architektów fantastycznych światów Martin był zaintrygowany. Kupił go za 800 000 USD, wydał 3 miliony USD na remonty, a teraz wynajmuje go Meow Wolf po niższej cenie rynkowej.
„Wszystkie te elementy się połączyły” - powiedział Kadlubek, odchylając się na krześle. „To jest nowa tożsamość. To wciąż sztuka. Ale to nowa sztuka. A teraz jesteśmy ulubieńcem turystyki w Santa Fe. ”
Kiedy wróciłem na Plaza, aby spotkać się ze współczesną indiańską artystką Cannupą Hanską Luger w galerii Blue Rain, uderzyło mnie, że artyści z Santa Fe są niezwykle świadomi wizerunku swojego miasta. Wydaje się, że odczuwają potrzebę podjęcia decyzji, czy zaangażować się, czy buntować przeciwko lokalnej marce.
Dla Hanska Luger, 37 lat, ten dylemat jest bardziej osobisty, ponieważ wielu turystów chce od rdzennych artystów amerykańskich sztuki, która wygląda na rdzennych mieszkańców Ameryki. „Staram się nie czerpać z mojego pochodzenia kulturowego” - wyjaśniła Hanska Luger, która urodziła się w rezerwacie stojącej skały w Dakocie Północnej. Ma długie ciemne włosy i wytatuowaną na ramieniu pustą listę rzeczy do zrobienia. Powiedział mi, że zamiast swojego dziedzictwa czerpie z kultury popularnej: anime, kreskówek, science fiction. Ale inspiracja do jego niesamowicie pięknej pracy - rzeźby wykonane z przędzy, filcu, drewna i gliny - również wydaje się pochodzić bezpośrednio z jego nieświadomości.
Wsiedliśmy do jego czerwonej furgonetki i pojechaliśmy do dzielnicy Railyard. Dawna dzielnica magazynowa, jest domem dla galerii, restauracji, sklepów, targu rolnego i niezależnego kina Violet Crown. Po drodze mijaliśmy SITE Santa Fe, niekomercyjne centrum sztuki współczesnej, którego przybycie do dzielnicy Railyard 21 lat temu było katalizatorem transformacji dzielnicy. Zeszłego lata SITE Santa Fe rozpoczęło ambitną całoroczną ekspansję architektów SHoP z Nowego Jorku, która zapewni 15 000 stóp kwadratowych powierzchni i plisowaną metalową fasadę.
W jego studio spotkaliśmy 42-letnią przyjaciółkę i koleżankę Hanski Luger, Franka Buffalo Hyde'a. Buffalo Hyde powiedział mi, że jego bezczelne obrazy akrylowe „dotyczą utowarowienia kultury popularnej i kultury rodzimej”. W jednym z nich bawół jest umieszczony w bułce z burgerami - „oświadczenie” - powiedział - „o tym, jak sobie poszli skraj wyginięcia jako hodowla jako zdrowe mięso alternatywne. ”Inne obrazy przedstawiają kobietę Hopi ubraną jak cheerleaderka i Gwen Stefani w indyjskim nakryciu głowy. Podobnie jak Hanska Luger, Buffalo Hyde odczuła wagę oczekiwań estetycznych miasta. „Przez długi czas”, powiedział Buffalo Hyde, „rynek dyktował, czym jest sztuka tubylcza, a jeśli nie można jej było sprzedać ani sprzedać, można ją po prostu odrzucić”.
Zapytałem, co można sprzedać i sprzedać. „Zachody słońca, kojoty, wojownicy na koniach” - powiedział. „Wszystko, co nie jest groźne i dekoracyjne.”
**********
Jeśli Santa Fe ma kulinarny odpowiednik wojownika na koniu lub osiołka o zachodzie słońca, jest to Chile. W kolorze czerwonym, zielonym lub świątecznym - co oznacza, że oba są ze sobą zmieszane - chile są w prawie wszystkim. Byłem w Santa Fe 24 godziny, kiedy zdałem sobie sprawę, że każdy posiłek, który zjadłem, w tym śniadanie, zawierał je. W Café Pasqual's przybyli huevos rancheros, zupi, w misce na czarnej fasoli, pokrytej sosami pomidorowymi i zielonymi chilli. W Sazón zjadłem zuppa d'amour, zupę kukurydzianą z poblano ze śmietaną amaretto i mezcal posypany proszkiem z czerwonej chili zamiast soli. W Shake Foundation zamówiłem cheeseburgera z zielonymi chilli. Brałem nawet zaimprowizowaną lekcję gotowania w szkole gotowania w Santa Fe. Temat? Sos zielono-chilijski. „Zawsze to uwielbiałem” - powiedział mój towarzysz lunchu w Pasqual, sympatycznej kobiecie, która jeździ konno i pracuje w PR. „Ale nie wszyscy to robią”. Przez chwilę milczała, a potem dodała: „Możesz dostać inne rzeczy.
Raul Malo, wokalista Mavericks, zatrzymując się na przerwę na wodę podczas bezpłatnego koncertu na świeżym powietrzu w Santa Fe Plaza. Po jego prawej stronie jest saksofonista Max Abrams. (iStock / JannHuizenga) 
The Santa Fe Railyard (iStock / RiverNorthPhotography) 
Stojak spożywczy El Molero Fajitas w centrum Santa Few (iStock / ablokhin) Edgar Beas, nowy szef kuchni restauracji Anasazi w moim uroczym śródmiejskim hotelu, Rosewood Inn of Anasazi, w miarę możliwości używa południowo-zachodnich składników. Ale jeśli chodzi o Chile, jego dotyk jest lekki. Jeden obiad rozpoczął się od focaccii z popiołu cebulowego, która nadaje chlebowi czarny kolor, a masło posypane tym samym dziwnie atrakcyjnym składnikiem. Następnie była sałatka z buraków zwieńczona przegrzebkami, ostrygami z (wiedzieliście, że to się zbliża) sosem z czerwonego chili i malutkimi gnocchi w towarzystwie kumkwatów i crème fraîche. Danie główne to maślany halibut z polentą ziemniaczaną i atramentem kałamarnicy, a także drugie danie z kaczki tamaryndowca z lokalnymi smardzami i zielonymi truskawkami na łóżku jęczmienia. Na deser: orzechowy gâteau akcentowany kremem whisky, kłującą gruszką, liściem laurowym i imbirowym „śniegiem”. Jedzenie samo w sobie było formą współczesnej sztuki południowo-zachodniej.
Paper Dosa, jedna z najpopularniejszych nowych restauracji w Santa Fe, nie wprowadza żadnych zmian w kuchni południowo-zachodniej. Zamiast tego robi południowoindyjskie jedzenie z naciskiem na świeże, sezonowe, często zaskakujące składniki, takie jak persimmons i sunchoke. Jego specjalnością jest tytułowy naleśnik z cienkiego ryżu i soczewicy, który jest prawie tak duży jak żaglowiec. Żonaty współwłaściciel Nellie Tischler, urodzona w Santa Fean, oraz Paulraj Karuppasamy, urodzony i wychowany w Indiach, poznali się podczas pracy w restauracji Dosa w San Francisco, gdzie mieszkali przez dekadę. Podobnie jak Meow Wolf, Paper Dosa zyskał sobie następującą pozycję przed znalezieniem stałego domu. Para zaczęła od serii dobrze wyskakujących okienek, a następnie na początku 2015 roku przeniosła się do przestronnej przestrzeni na południe od dzielnicy Railyard. Tischler pokazał mi zdjęcie iPhone'a przedstawiające grupę klientów snujących się wokół restauracji. „To było wczoraj”, powiedziała.
Kiedy próbujesz jedzenia, rozumiesz, dlaczego ludzie czekają. Wiele potraw to rodzinne przepisy Karuppasamy'ego, przekazywane przez jego babcię. Tischler, były perkusista Wise Fool, który ma grzywkę i kolczyk do nosa, usiadł ze mną, gdy podobał mi się talerz jasnoczerwonych krokietów buraczanych, bogata orzechowa masala ziemniaczana oraz złożona zupa szparagowa z mlekiem kokosowym i tajskimi chili. „To jedzenie można znaleźć w czyimś domu w Indiach” - wyjaśniła. Patrzyliśmy, jak Karup Pasamy, ubrany w biel szefa kuchni, gotuje w dużej otwartej kuchni Paper Dosy. „W tym mieście jest dużo ludzi ze świeżą energią, którzy wyjechali i wrócili” - powiedział Tischler. „Uczyliśmy się w większych miastach i robimy to, czego się nauczyliśmy, ale w bardziej interesujący i inspirujący sposób”.
**********
Pewnego wieczoru po obiedzie pojechałem z powrotem przez miasto do kompleksu Meow Wolf na jedno z ich regularnych przyjęć. Byłem podekscytowany, że mam coś do zrobienia. Santa Fe zamyka się wcześnie, a ja nie. Gdy pytam mieszkańców o życie nocne, wydają się nieco zdezorientowani. Masz na myśli klub? A potem poleciliby Skylight, jedyny w mieście.
To, że tak mało jest do zrobienia w nocy, było w Santa Fe ciągłym problemem. W 2010 r. Koalicja artystów, promotorów i klubów utworzyła After Hours Alliance, aby „zidentyfikować kreatywne sposoby stymulowania lokalnego życia nocnego”, jak to określa ich misja. Oprócz sprowadzenia Ubera do miasta burmistrz Gonzales utworzył własną grupę zadaniową ds. Gospodarki nocnej. Grupy te mogą wydawać się głupie, ale problem, z którym próbują się zmierzyć, jest prawdziwy: Jak powstrzymać młodych ludzi przed opuszczeniem miasta, jeśli nic nie jest otwarte do późna?
Na parkingu minąłem furgonetkę „Kebab Caravan” i grupę dwudziestu osób w ubraniach ze sklepu z artykułami używanymi. W środku wędrowałem przez labirynt psychodelicznych pokoi Domu Wiecznego Powrotu, aż dotarłem do wewnętrznego sanktuarium, gdzie DJ grał na podium. Uderzyła muzyka elektroniczna. Imprezowicze tańczyli i wirowali w mgle suchego lodu. Ktoś przemknął obok na wrotkach. Pokój śmierdział marihuaną. Wydawało się, że wszystko jest tutaj możliwe, z siwiejącymi starszymi w Santa Fe śpiącymi w domu, a następne pokolenie ośmiela się być młodym.
**********
Szczegóły: Co robić w Santa Fe w Nowym Meksyku
Hotele
Bishop's Lodge A ranczo z 1920 roku przekształciło ośrodek i spa na 317 akrów u podnóża gór Sangre de Cristo. Kultowy obiekt jest obecnie remontowany i rozbudowywany i zostanie ponownie otwarty wiosną 2018 roku.
Drury Plaza Położony w centrum Santa Fe, ten przestronny 182-pokojowy hotel został otwarty w 2014 roku i ma deptak dla pieszych, który pozwala odwiedzającym chodzić z Parku Katedralnego do galerii na Canyon Road. Podwaja się od 170 $ .
Four Seasons Rancho Encantado Zaciszny ośrodek z 65 pokojami w stylu casita, każdy z kominkiem i tarasem. Restauracja Terra serwuje doskonałe współczesne dania kuchni amerykańskiej. Podwaja się od 330 $ .
Rosewood Inn of Anasazi Usytuowany zaledwie kilka kroków od historycznego placu w Santa Fe, ten 58-pokojowy hotel wykorzystuje lokalne rękodzieła i obrazy. Zobacz tradycyjne drewniane belki stropowe i trzy kominki opalane drewnem, popijając margaritę zrobioną z tequili z bogatej kolekcji. Podwaja się od 315 $ .
Sunrise Springs Spa Resort Goście odwiedzający ten ośrodek odnowy biologicznej mogą połączyć się z naturą poprzez naturalne źródła i 70 hektarów ogrodów, szlaków turystycznych i niezagospodarowanej pustyni. Podwaja się od 280 $.
Restauracje i kawiarnie
Miejscowi i turyści Café Pasqual stoją za drzwiami legendarnej kuchni meksykańskiej i nowej meksykańskiej. Entrées 26–39 USD.
Dom Czekoladowy Kakawa Ten uroczy sklep z czekoladą, schowany w małym domku z adobe na skraju centrum miasta, serwuje wszelkiego rodzaju słodycze, ale najbardziej znany jest z eliksirów czekoladowych.
Paper Dosa Po zarobieniu serią pop-upów szef kuchni Paulraj Karuppasamy i jego żona Nellie Tischler otworzyli to tradycyjne miejsce, w którym serwują dania kuchni południowoindyjskiej i ich tytułową specjalność - cienki naleśnik z sfermentowane ciasto z ryżu i soczewicy. Entrées 10–18 USD .
Sazón szef kuchni Fernando Olea koncentruje swoje małe menu na codziennych specjałach przygotowywanych z lokalnych produktów i mięsa, którym towarzyszy mieszanka moli. Entrées 27–45 USD .
Shake Foundation Ten malutki chodzący burger jest przeznaczony do konserwowania zielonego chleba cheeseburgera i właśnie po to ludzie przychodzą. Ale warto też spróbować smażonych ostryg i pikantnych kanapek z kurczakiem. Hamburgery 4–8 USD.
Zajęcia
Blue Rain Ta 23-letnia galeria pokazuje współczesną sztukę indiańską i regionalną w różnych mediach: malarstwie, ceramice, brązie, szkle, drewnie i biżuterii.
Georgia O'Keeffe Museum Z ponad 3000 dzieł z lat 1901–1984 jest to największa stała kolekcja dzieł O'Keeffe na świecie. Było to pierwsze muzeum w Stanach Zjednoczonych poświęcone artystce.
Dom wiecznego powrotu Ta kolorowa, wciągająca instalacja multimedialna o powierzchni 22 000 stóp kwadratowych, stworzona przez kolektyw Meow Wolf, to dziecięca wyobraźnia. Mieści się w niegdysiejszej kręgielni należącej do autora Game of Thrones, George'a RR Martina.
Jean Cocteau Cinema Przed zakupem kręgielni Martin kupił i odrestaurował ten 128-miejscowy teatr z jednym ekranem. Pokazuje stare, niezależne i kultowe filmy, a także organizuje cotygodniowy wieczór gier, w którym podobno Martin bierze udział.
Muzeum Historii Nowego Meksyku Ta ogromna przestrzeń wystawowa, obok 400-letniego Pałacu Gubernatorów, ma kolekcje obejmujące różne aspekty historii Nowego Meksyku.
SITE Santa Fe Założona w 1995 roku, ta współczesna przestrzeń sztuki stała się znana dzięki międzynarodowej dwuletniej wystawie. Obecna iteracja „Dużo szersza niż linia”, która będzie dostępna do stycznia 2017 r., To druga odsłona serii SITE poświęconej sztuce z obu Ameryk.
Violet Crown Cinema Roczny 11-ekranowy teatr w dzielnicy Railyard pokazuje nowe filmy, klasyczne, niezależne, zagraniczne i artystyczne filmy. W hotelu znajduje się również pełny bar i kawiarnia serwująca potrawy z gospodarstw do stołu, którymi można delektować się podczas oglądania ulubionego filmu.
Inne artykuły z Travel + Leisure:
- Lokalne postacie Santa Fe
- Najlepsze muzea w Santa Fe
- Najfajniejsza sztuka uliczna w Ameryce
