Drugi z serii na temat dźwięku i jedzenia. Przeczytaj pierwszy tutaj.
Kiedy zacząłem surfować, mój tata dał mi jedną ze swoich starych płyt. Śmiało, uderz grać.
To klip do The Rocking Surfer The Beach Boys z 1963 roku, tradycyjnej piosenki, której centrum winylu wyjaśnia aranżacja Briana Wilsona. Co to ma wspólnego z jedzeniem? Cóż, ta historia zaczyna się około 1920 roku:
Harry Burt mieszkał w Youngstown w Ohio. Pomysłowy producent cukierków, był odpowiedzialny za Jolly Boy Sucker, lizaka na patyku. W końcu próbował naśladować I-Scream, później przemianowany na ciasto Eskimo, a po kilku niechlujnych niepowodzeniach jego syn Harry Jr. zasugerował, aby zamroził patyczek Lollipop do lodów. Oto lody na patyku: pasek Good Humor.
Pomysłowość Burta na tym się nie kończyła. Dodał do swoich wózków dzwonki - dzwonki, które najwyraźniej zdjął z rodziny bobslej. Daniel B Neely, niezależny uczony z Nowego Jorku, który napisał artykuł „Ding!”, Wykroczył poza zwykłe ogłoszenie przybycia mobilnego sprzedawcy lodów. Ding! The Commodity Aesthetic of Ice Cream Truck Music ”w kolejnej książce The Oxford Handbook of Mobile Music and Sound Studies .
„Wzięli niektóre wizualne i dźwiękowe sygnały z fontanny sodowej i zastosowali je do tego, co robili”, powiedziała Neely. Brzęczące dzwony celowo wywoływały niewinność i powojenną wojnę domową, mówi, nostalgię za lodziarniami i lodziarniami z końca XIX wieku, miejscami, które nie tylko wyczarowały czas wolny i wytchnienie, ale także zawierały nadmierną ilość napoju fontanny i fortepiany graczy oraz pozytywki Wurlitzer. Neely pisze:
Wybór małych burtowych dzwonków dla jego ciężarówek z lodami był znaczący, ponieważ zarówno przypominały znaną barwę automatów do napojów na sodę, jak i oziębiły chłodny dźwięk, który przenosił chłód lodów w czasie upałów. Ponadto delikatny dźwięk małych dzwonków i ich częste kojarzenie z młodością wkroczyły w szybko zmieniającą się kulturę konsumpcyjną tamtych czasów, zwłaszcza gdy była skierowana do dzieci.
Podczas depresji Paul Hawkins, właściciel franczyzy Good Humor of California w Los Angeles, założonej w 1929 roku, wprowadził kolejną trwałą innowację: wzmocnioną muzykę. Pod maską ciężarówki podniósł mechaniczną pozytywkę. (Pierwsze pudełko mogło zostać zbudowane przez Louisa Bacigalupi, producenta organów i zawodowego zapaśnika). Następnie rozwinął dziewięciosekundową pętlę piosenki ludowej „Stodola Poompa”, aby przywołać znane wówczas pozytywki na daleką odległość - w drodze. Soniczna marka ciężarówek z lodami pomogła położyć podwaliny pod kolejny boom w Południowej Kalifornii: ciężarówki z jedzeniem.
Jeśli chodzi o oryginalną, dźwięczną melodię człowieka Dobrego Humoru - „Stodola Pompa” (która mogła pochodzić z tradycyjnej piosenki o piciu „Išla Marina do cintorína” i została przyjęta przez YWCA, obozy i inne grupy dzieci rekreacyjnych) - melodia także Neely mówi: „The Beach Boys” użył jej w utworze z 1963 roku „Rocking Surfer”.
Zdjęcie: „Sprzedawca nosi na pasku mundur i urządzenie do wymiany pieniędzy” / Good Humor Collection, ca. 1930-1990, Archives Center, National Museum of American History.
Drugi z serii na temat dźwięku i jedzenia. Przeczytaj pierwszy tutaj. I bądź na bieżąco z kampaniami podrażniającymi i przeciwdziałającymi hałasowi.
