„Moja teoria jest taka, że silni ludzie nie potrzebują silnych przywódców”, powiedziała liderka praw człowieka Ella Baker, która pracowała za kulisami Ruchu Czarnej Wolności przez ponad pięćdziesiąt lat. Jej wizja demokracji uczestniczącej została wymownie podsumowana w kompozycji „Pieśń Elli”, napisanej przez Bernice Johnson Reagon, założycielkę zespołu muzycznego „Sweet Honey in the Rock”.
Nie potrzebuję ściskać władzy, nie potrzebuję światła, by świecić na mnie
Muszę być tylko jednym z wielu, ponieważ przeciwstawiamy się tyranii.
Piosenka honoruje organiczną i populistyczną filozofię Bakera, polegającą na tym, że zwykli ludzie pracują u podstaw, aby stworzyć bardziej ludzki naród.
Historia Mildreda i Richarda Lovinga, których dziesięcioletnia walka o życie, podążanie za głosem serca i pobyt w domu zakończyła się w przełomowej sprawie Loving przeciwko Virginii z 1967 r ., Która uchyliła prawa przeciw małżeństwom międzyrasowym w Stanach Zjednoczonych. .
Richard Loving i Mildred Jeter dorastali w wiejskiej społeczności w hrabstwie Caroline w stanie Wirginia. Pomimo obowiązujących w całym kraju przepisów, zasad i zwyczajów mających na celu oddzielenie ras, społeczność Lovings, odizolowana i rolna, była dość zintegrowana.
W obliczu długotrwałych tabu seksualnych w sercu białej przemocy supremacistycznej, nieoczekiwanie nazwane Lovings zakochały się, ale w przeciwieństwie do innych, którzy utrzymywali takie relacje w tajemnicy, w 1958 roku pojechali do Waszyngtonu, gdzie mogli legalnie się pobrać. .
Kochankowie trzymali się dla siebie, ale w końcu rozeszły się wieści o ich małżeństwie. „Ktoś mówił” - powiedział Richard Loving. Kilka tygodni później zostali aresztowani za pogwałcenie Ustawy o nienaruszalności rasowej w Wirginii z 1924 r. Po nocnym napadzie na sypialnię przez lokalnego szeryfa, który miał nadzieję przyłapać ich na seksie, co również było nielegalne. Lovings przyznał się do winy w styczniu 1959 r. I zostali skazani na rok więzienia, ale ich wyrok został zawieszony pod warunkiem, że opuszczą Wirginię i nie wrócą razem przez 25 lat. Para przeniosła się do Dystryktu Kolumbii, ale pragnęła wrócić do domu do społeczności, którą znali i kochali. Pięć lat później, w 1964 roku, Mildred Loving szukała ulgi, pisząc prokuratora generalnego Roberta Kennedy'ego i prosząc o pomoc. Kennedy skierował je do Amerykańskiej Unii Wolności Obywatelskich, a trzy lata później Sąd Najwyższy jednogłośnie orzekł niezgodne z konstytucją ograniczenia rasowe dotyczące małżeństw.
Niedawno wydany film Loving, napisany i wyreżyserowany przez Jeffa Nicholsa i oparty na wspaniałym filmie dokumentalnym The Loving Story z 2011 roku Nancy Buirski, z mocą i kunsztem opowiada tę historię oraz świadczy o zdolności filmów fabularnych do podejmowania tematów historycznych i poszerzania wiedzy publicznej z przeszłości bez fabrykowania wydarzeń i mylących widzów.
Buirski, który będzie częścią nadchodzącego Forum Filmów Historycznych, które National Museum of American History produkuje wraz ze swoim partnerem National Endowment for Humanities, wpadł na pomysł przekształcenia swojego dokumentu w film fabularny i skontaktował się z Colinem Firth, jeden z producentów wykonawczych filmu.
Powstały dramat był bardzo zaangażowany w trzymanie się faktów, ale próbował użyć taktyki hollywoodzkiego opowiadania historii, a nie filmu archiwalnego i zeznań ekspertów, aby dotrzeć do sedna historii. Jego zaangażowanie w dokładność, odrzucanie sensacyjnych dodatków i chęć opowiadania historii z ciszą i surowością zbliżoną do samych Miłości jest odświeżające. Para, którą spotkasz w filmie, to ci sami skromni ludzie widoczni w archiwalnym materiale filmowym i zdjęciach w dokumencie Buirskiego, nieśmiali i ostrożni, ale oddani - głównie sobie, swojej rodzinie i domowi, ale stopniowo także amerykańskiemu ideał wolności i sposób, w jaki mogą poświęcić się, aby pomóc innym podobnym im w przyszłych pokoleniach.
„Moglibyśmy odejść”, mówi Mildred Loving (Ruth Negga), „ale taka jest zasada. . . to prawo, nie sądzę, żeby było właściwe. ”
Można się zastanawiać, czy taki film nie ukazywałby dramatu na sali rozpraw, nie wymyślił poparzeń czy pościgów samochodowych, ale zwykłe elementy życia, o które tak bardzo pragnęli kochać - zakładanie domu, życie w pobliżu swoich rodzin, wychowywanie dzieci i pielęgnując głęboką miłość do siebie - czy naprawdę przyciągają widzów do teatrów?
Niemal niepokojąco drobiazgowe obsadzenie filmu Nicholsa i niedorzeczne, fachowo kunsztowne portrety Kochań Neggi i Joela Edgetona doskonale oddają esencję i wizję, jaką Ella Baker miała dla aktywizmu, nie naruszając w żaden sposób historii.
Kiedy patrzymy wstecz na ruch wolnościowy lat 50. i 60., rzadko widzimy, co wywołało momenty aktywizmu, które pamiętamy jako historię. Filmy z tamtej epoki przedstawiają wizualizacje usiadń na ladzie lub na dworcach autobusowych i próbują zarejestrować się, aby zagłosować. Ale nie widzimy, co się stało przed protestem.
Działacze, z którymi rozmawiałem, podobnie jak Greensboro Four, Jim Zwerg, który brał udział w Freedom Rides, a nawet Rosa Parks, często cytują moment, w którym zdali sobie sprawę, że segregacja powstrzymuje ich od życia i postanowili działać. Tym, co najpierw zainspirowało ich działanie, nie była mowa, którą usłyszeli na mszy kościelnej lub w telewizji, ale coś, co przydarzyło się im lub ich rodzinie.
Gdy ktoś zostaje poinformowany, że nie może pić przy fontannie lub uczęszczać do szkoły, staje się to momentem. Lub, gdy mówi się, że cały szereg czarnych ludzi w autobusie wstaje i porusza się, aby biały człowiek nie musiał stać, ani nawet siedzieć po drugiej stronie nawy, od czarnej osoby, staje się to momentem.
Większość z tych sytuacji dotyczyła sytuacji społecznych. Jedzenie, picie, pływanie, podróżowanie, nawiązywanie przyjaźni w szkole - to były elementy kontrolne, którymi biali supremaciści utrzymywali porządek społeczny.
Rasiści, tacy jak Bull Connor z Birmingham, broniliby się przed integracją mówiąc: „Musisz oddzielić czerń od bieli”, albo że doprowadzi to do „zepsucia krwi” i „rasy obywateli kundli”.
Gdyby ludzie spędzali czas towarzyski na równych zasadach, jak głosiło stare powiedzenie, „mogłoby to prowadzić do tańca”. Tego rodzaju zasady i prawa segregacji były również jednymi z najbardziej rażąco szkodliwych dla Czarnych.
Pamiętam, jak mój ojciec opowiadał mi historię tak bolesną i prywatną, że opowiedział mi ją tylko raz i strzegł wspomnienia, jak niektóre bolesne chwile z doświadczenia żołnierza piechoty w II wojnie światowej. Dorastając w Detroit, w latach dwudziestych i trzydziestych, segregacja nie była egzekwowana przez prawo, tak jak miało to miejsce na Południu, ale mój tata widziałby elementy białej supremacji nadal obecne w mieszkalnictwie, zatrudnieniu i możliwościach rekreacyjnych.
Zamieszki o wyścig w 1943 r. W Detroit rozpoczęły się w ciepły niedzielny wieczór w czerwcu w Belle Isle Park, pięknym terenie rekreacyjnym nad rzeką Detroit, zaprojektowanym przez architekta z Central Parku Fredericka Law Olmsteada.
Pewnego upalnego letniego dnia w Detroit mój ojciec i jego brat poszli popływać w nowym prywatnym basenie we wschodniej części miasta. Mój tata jako młodzieniec miał faliste, jasnobrązowe - prawie blond - włosy i niebieskie oczy, a jego starszy brat miał ciemną skórę. Kiedy dotarli na basen, mój tata wszedł łatwo, podczas gdy mój wujek został odwrócony. Rasistowskie i niesprawiedliwe epizody z dzieciństwa mojego ojca, a później z jego podstawowego treningu w Alabamie podczas wojny, wpłynęły na jego pogląd na Amerykę przez całe życie. Myślę, że silny wpływ takich doświadczeń wynikał głównie z wtargnięcia uprzedzeń i hegemonii w prywatne sfery życia.
W obu ostatnich filmach o Kochaniach widzisz, co chcieli robić i czego nie mogli robić, żyjąc życiem. Kiedy po raz pierwszy zobaczyłem dokument z archiwalnym materiałem przedstawiającym skromnego Mildreda i małomównego Richarda, moją pierwszą myślą było „dlaczego nie mogli zostawić tych ludzi w spokoju?”
W końcu nie chcieli być bohaterami, ale po prostu być szczęśliwi. Film „Miłość w Nichols” jest podobnie zaangażowany głównie w życie, które sobie wyobrazili po ślubie. Ratyfikuje to piękny film, wspaniale przedstawiający dom, z którego zostali wygnani, w którym pragnęliby, aby ich dzieci mogły dorosnąć, doświadczając czegoś, co Wordsworth nazwał „przepychem na trawie”, a nie miejskiego życia w DC
Jak wielu prawdziwych bohaterów tego okresu, nie starali się być bohaterami epickich bitew, które odmienią Amerykę. Byli zmuszeni przez okoliczności, takie jak prawo Wirginii, które unieważniało każde małżeństwo, które obejmowało tylko jedną białą osobę, którą zdefiniowała jako osobę, która „nie ma śladu żadnej krwi innej niż kaukaska”, do działania, które wpłynęłoby nie tylko na siebie, ale i na wszystkich Amerykanie
Loving wykonuje wspaniałą pracę, pokazując, poprzez miłość, jaką Mildred i Richard mieli dla siebie, jak silnie motywuje tak proste siły.
