Krytycy uwielbiają zaimponować czytelnikom niejasnymi filmami, tytułami, które większość widzów rzadko ma okazję zobaczyć. Podobnie stało się z dramatem Margaret napisanym i wyreżyserowanym przez Kennetha Lonergana. Ale niespodziewanie krytycy pomagają przybliżyć ten film publiczności.
Margaret została wymieniona na kilku listach Top Ten Films z ubiegłych lat, mimo że krótko grała w USA tylko w dwóch teatrach, jednym w Los Angeles i jednym w Nowym Jorku. Kiedy film zniknął z obiegu, Jaime N. Christley, krytyk ze Slantem, rozpoczął petycję online (od czasu zamknięcia), aby go przywrócić. Stowarzyszenie filmowe Lincoln Center zaplanowało pokaz 25 lutego z udziałem Lonergana i większości obsady. Co zaskakujące, film zyskuje więcej pokazów, począwszy od jutra, 23 marca.
Anna Paquin i Matt Damon w Margaret.
Najpierw mała historia. Lonergan, dramatopisarz ( This Is Our Youth ), scenarzysta ( Analyze This ) i reżyser ( You Can Count on Me ), zaczął pisać Margaret w 2003 roku, chociaż wpadł na ten pomysł od liceum i od 1995 roku uważał go za film fabularny Zaczął kręcić ten film w 2005 r., Kończąc w grudniu, oprócz kilku zdjęć i powtórzeń.
Scenariusz i reżyser Kenneth Lonergan. Dzięki uprzejmości Film Society of Lincoln Center.
Montaż trwał trzy lata, częściowo dlatego, że Lonergan miał przekazać dwugodzinny film dystrybutorowi Fox Searchlight. Nastąpił proces pomiędzy producentem Gary Gilbertem a Fox Searchlight; Lonergan jest obecnie zaangażowany w osobny proces, który uniemożliwia mu rozmawianie o wielu szczegółach produkcji.
Margaret Fox Searchlight wydana ostatecznie we wrześniu 2011 r. „Jest wersją ukończoną w 2008 r.” - powiedział Lonergan filmowcom podczas lutowego pokazu. „Myślę, że to cudowne i jestem z tego bardzo dumny”.
Margaret wpada w niecałe 150 minut, co może wydawać się za długie lub za krótkie. ( Igrzyska śmierci, które otwierają się w piątek, trwają 142 minuty.) Film śledzi nastolatkę Lisę Cohen, graną przez Annę Paquin, po tym, jak przypadkowo pomaga w śmiertelnym wypadku na ulicach Manhattanu.
Po urazie zwraca się do dorosłych po porady i pocieszenie. Samotna mama Joan (aktorka J. Smith-Cameron) i rozwiedziony tata Karl (grany przez Lonergana) nie reagują tak, jak chce Lisa, a nauczyciele (w tym między innymi Matt Damon i Matthew Broderick) również nie spełniają oczekiwań. Lisa samodzielnie walczy z tym, co postrzega jako niesprawiedliwość, biorąc na siebie policję, system prawny i nieznajomych, dążąc do tego, by była równie doniosła, jak przejmująca.
„Próbowałem spojrzeć na to zjawisko, gdy nagle uświadomiłeś sobie świat oraz wszystkie okropne i interesujące rzeczy w nim, tak jakby nikt wcześniej ich nie zauważył” - powiedział Lonergan publiczności. „Nie byłeś jeszcze zmęczony. Masz 17 lat i myślisz, że można coś z tym zrobić.
Reżyser przypomniał komentarz, który powiedziała mu Elaine May: „Tylko nastolatka mogła pomyśleć, że może mieć tak duży wpływ na świat.” „Zmęczymy się” - kontynuował Lonergan. „Mamy trzydzieści lat i mówimy:„ Wiesz co, ja po prostu naprawię swoje życie, a ludzie wokół mnie ”. W najlepszym wypadku większość nastolatków uważa to za obłudne i słabe. ”
Tytuł filmu pochodzi z „Wiosny i jesieni”, wiersza Gerarda Manleya Hopkinsa z 1918 roku. Margaret smuci się na liściach spadających z drzewa. Jak to ujął Lonergan: „Pamiętam, że byłem w dziewiątej lub dziesiątej klasie w domu przyjaciela, a mały wróbel poleciał na okno i wybił się, zabijając się. Czułem: „O mój boże, ten wróbel właśnie umarł”. Teraz mogłem przejść obok tuzina martwych wróbli bez mrugnięcia okiem.
Utrata poczucia smutku i niesprawiedliwości jest tym, co Lonergan próbuje opisać w Margaret . Ale dla mnie Margaret jest wyjątkowa ze względu na to, czym jest, a nie o to chodzi. Lonergan jest znakomitym pisarzem, ale co ważniejsze, jest cierpliwy. You Can Count on Me to jeden z najbardziej przejmujących filmów w najnowszej pamięci właśnie dlatego, że rozwija się tak swobodnie, bezbłędnie.
Podobnie jak ten film, Margaret jest niekomfortowo intymna. Lonergan pokazuje nam, czego wolelibyśmy nie widzieć w jego postaciach: jak zawodzą, popełniają błędy, poddają się, ignorują lub zdradzają się nawzajem - tak samo jak my wszyscy. Mimo to Lonergan wciąż znajduje to, co odkupia jego postacie i dlaczego powinniśmy się nimi przejmować.
J. Smith-Cameron i Jean Reno w Margaret.
Margaret to także film, w którym każda lokalizacja wydaje się autentyczna. Taki właśnie jest Nowy Jork: jednocześnie piękny, chaotyczny, upiorny. Jeden strzał, który przetacza się przez Metropolitan Opera, ma oszałamiającą wspaniałość; inny, w którym Lisa zaczepiana jest przez twardych, może wywoływać u ciebie dreszcze.
Jedna scena pośrodku Margaret krystalizuje problemy Lonergan z montażem filmu. Broderick podaje w nim interpretację linii z Króla Leara ; student (grany przez Jake'a O'Connora) ma inne, sprzeczne znaczenie. Ich obszerny argument jest komicznym wydarzeniem, „mimo że tak naprawdę nie wspiera fabuły”, jak przyznaje Lonergan.
„To, co myślę, że robi i dlaczego nie była to po prostu zabawna scena, którą moglibyśmy wyciąć, to to, że reprezentuje to, jak niemożliwe jest, biorąc pod uwagę nauczyciel, ” kontynuował reżyser. „Jeśli nie uda mu się przekonać jednego dziecka z jednej klasy jednego punktu jednej linii od Szekspira, nie może też przekonać nauczyciela, by w jakikolwiek sposób rzucił okiem na kolejną linię - tymczasem Lisa próbuje zrobić coś, co znacznie trudniejsze.
„Myślę, że powód, dla którego scena została napisana, i fakt, że została w filmie, zależy mi od pieniędzy, z którymi ma do czynienia: faktu, że ludzie po prostu myślą, co myślą”.
To jest piękno Margaret, filmu, który rozszerza się z założeń, aby objąć różne punkty widzenia, przedstawić powody postrzeganych błędów, pokazać, jak jedna osoba znajduje swoje miejsce na świecie.
Ostatnie słowa przekażę Richardowi Brody z „New Yorkera ”: „ Margaret ryzykuje, że popadnie w niezasłużone zapomnienie - choć tylko chwilowo. Zostanie zapamiętany za lata i dekady, jako jeden z rocznych, a nawet dekadowych cudów filmowych, i pozostawi historyków, aby zastanowili się i zlekceważyli jego brak uznania we własnych czasach. ”
