https://frosthead.com

Dizzy Gillespie i jego zgięta trąbka

Dizzy Gillespie był jednym z najbardziej wpływowych i znanych muzyków jazzowych wszechczasów. John Birks Gillespie, który zmarł 25 lat temu w tym miesiącu, był pionierem wielu podgatunków jazzowych i zyskał międzynarodową sławę dzięki swojej legendarnej umiejętności gry na trąbce, charakterystycznemu „balonowi na policzkach” i zabawnej obecności scenicznej.

Ale najbardziej trwałym symbolem jego niezwykłej kariery może być jego charakterystyczna „zgięta” trąbka - a historia tego, w jaki sposób Muzeum Historii Amerykańskiej udało się zdobyć jeden z tych niezwykłych instrumentów, jest równie niekonwencjonalna jak sam Gillespie.

„W 1985 roku byłem nowym, świeżym kustoszem i chciałem zacząć kolekcjonować w dziedzinie jazzu” - mówi John Edward Hasse, kurator muzyczny w muzeum. „Napisałem do Gillespiego list, pod jego adresem domowym w New Jersey, zapraszając go, by stał się częścią Smithsonian, przekazując trąbkę, na którą już nie grał. Minęły tygodnie i miesiące i bez odpowiedzi. ”

Kolega zasugerował Hasse'emu, aby zamiast tego spróbował napisać żonę Gillespie, Lorraine. „Cztery dni po wysłaniu listu ta wielka duża skrzynka przybywa do muzeum przez UPS!”, Mówi Hasse. „Jest w nim jego trąbka i specjalnie zbudowana skrzynia na trąbkę, aby pomieścić ten niezwykły kształt, z naklejkami podróżnymi z Francji i różnych części świata. Nie mogłem w to uwierzyć. ”

Hasse mówi, że zazwyczaj proces darowizny obejmuje szereg etapów planowania, w tym zorganizowanie specjalnej wysyłki i wyjątkowo staranne pakowanie. „To właśnie przyszło jak„ bum! ”

Hasse wybrał Gillespiego jako jednego z muzyków, który zbudował kolekcję jazzową Smithsonian ze względu na jego niezwykły wpływ na muzykę. Jego kariera trwała siedem dekad i przyczyniła się do popularyzacji jazzu dla amerykańskiej publiczności głównego nurtu, a także do tworzenia i rozszerzania gatunku o elementy innych rodzajów muzyki.

Znak towarowy „Dizzy” Trillet „Silver Bell” Gillespie. (NMAH)

Jako młody człowiek, grając w Big Band Cab Calloway w Cotton Club w Harlemie, Gillespie poznał kubańsko-amerykańskiego trębacza i zainteresował się tworzeniem fuzji muzyki afro-kubańskiej z Jazzem. „Następnie napisał kilka kompozycji w odcieniach łacińskich, takich jak„ Noc w Tunezji ”i„ Manteca ”- mówi Hasse. „Był odpowiedzialny, być może bardziej niż jakikolwiek inny muzyk jazzowy, za uczynienie latynoskich rytmów ważną częścią amerykańskiej muzyki jazzowej”.

Gillespie był także pionierem popularnego podgatunku jazzu: bebop. Podczas strajku muzycznego na początku lat 40. XX wieku on, Charlie Parker i wielu innych muzyków w Harlemie badali to nowe podejście. „Kiedy zakaz nagrywania został ostatecznie zniesiony w 1944 roku, a nowy styl pojawił się na płytach, zaskoczył wielu słuchaczy, ponieważ wydawało się, że pojawił się znikąd”, mówi Hasse. „W 1945 roku zaczął robić te nagrania, które naprawdę wprawiły muzyków w uszy, takie utwory jak„ Groovin ”High, „ Hot House ”, „ Salt Peanuts ”oraz melodię, która nadała muzyce nazwę„ Bebop ”.”

W tym czasie Gillespie stał się już jednym z najbardziej ukochanych artystów jazzowych w hrabstwie, łatwo rozpoznawalnym po policzkach, które były wynikiem mięśni, które budował przez lata gry. „Był niesamowitym wirtuozem na swoim instrumencie, grał szybciej i wyżej niż jakikolwiek inny” - mówi Hasse. „Był także niezaprzeczalnym artystą estradowym, z osobowością sceniczną i umiejętnością komunikowania się z publicznością.”

Ale dopiero w 1953 r. Uzyskał swój ostateczny wizualny znak towarowy. „Ktoś przypadkowo upadł na trąbkę Gillespie, która stała na stojaku na trąbkę, w wyniku czego dzwon został zgięty”, mówi Hasse. „Gillespie podniósł go, odtworzył i odkrył, że podoba mu się ten dźwięk, i że lepiej rzutuje ponad głowami publiczności z tyłu klubu nocnego.”

„Od tamtej pory”, mówi Hasse, „kiedy dostał nową trąbę, kazał ją specjalnie dla niego wykonać, z dzwonem wygiętym pod kątem 45 stopni”.

Dizzy Gillespie i jego zgięta trąbka