Duże szklane drzwi w Warwick w stanie Laury Breitman w Nowym Jorku przedstawiają widok na gęste lasy i półki skalne, które wkrótce zostaną pokryte dziką kolumbiną. Zimą, gdy splątane gałęzie pokryte są śniegiem, scena bardzo przypomina jeden z niezwykłych kolaży z tkaniny trite l'oeil Breitmana.
Breitman, 54, za pomocą materiałów takich jak farba, tworzy skomplikowane, zadziwiająco realistyczne obrazy oparte na starych mistrzowskich obrazach i fotografiach krajobrazów, scen miejskich i wnętrz. Jest jedną ze 120 amerykańskich artystów, których prace zostaną zaprezentowane na Smithsonian Craft Show pod koniec tego miesiąca w Waszyngtonie
„Zawsze kochałam materiał” - mówi. „Zacząłem od kołder i poduszek, ale po tym, jak wziąłem udział w zajęciach z kolażu, chciałem zobaczyć, czy mogę odtworzyć szczegółowy obraz w tkaninie. Początkowo starałem się stworzyć martwą naturę w moim studio i z tego pracować, ale nie mogłem znaleźć punktu, w którym za każdym razem kończyłem. Zrobiłem zdjęcie martwej natury i zrobiłem na niej siatkę, blokując wszystko oprócz kwadratu, nad którym pracowałem, i kolaż wyszedł wygląda jak na zdjęciu ”.
Breitman umieszcza tysiące kawałków materiału - od taśm po kwadraty o długości dwóch cali - na swoim płótnie, jak wiele nakładających się pociągnięć pędzla. Aby uzyskać różnorodne kolory i stopniowane odcienie światła i ciemności w sam raz, często wybiela, farbuje lub blokuje nadruki na tkaninie. Przez większość czasu używa bawełnianych kołder o płaskich splotach, ale znana jest z tego, że napada na swoją szafę w poszukiwaniu nieuchwytnego fragmentu. Szafa jej fotografa, męża, Michaela Needlemana, jest jednak zwykle bezpieczna. „Na szczęście dla niego nosi wiele flanelowych pledów” - mówi.
Po ukończeniu zdjęcia Breitman nakłada matowy lakier, który nadaje mu bardziej jednolitą teksturę. Z bliska widać fragmenty wzorzystej tkaniny; ale z daleka kawałki przekształcają się w iluzje fotorealistyczne.
Breitman była projektantką tekstyliów w nowojorskiej dzielnicy odzieżowej, spawaczką w hucie Bronx jej rodziny, a nawet taksówkarzem i kelnerką. Po drodze studiowała projektowanie, grafikę, fotografię i ilustrację książek dla dzieci. Szczególną inspirację czerpie od artysty Chucka Closea, którego duże portrety są bardzo realistyczne. „Czczę go” - mówi. „Jego metoda siatki, po jednym kwadracie na raz ... ma wiele wspólnego z tym, co robię.” Ma na nią również wpływ ekscentryczne prace nieznanych artystów - bukiet kwiatów wykonanych z muszli, które kiedyś widziała w zabytkowym domu, lub vintage chiński obraz ze skrzydłami motyla, który dostrzegła na pokazie antyków PBS. „To, co robię, jest ściśle związane z tymi impulsami”, mówi, „używając nieoczekiwanych materiałów, które zwykle nie są związane z rezultatem ... i oszukać oko”.
