W „Mad Men” AMC jest wiele rzeczy do kochania, w tym moda. Od 2007 roku doceniony przez krytyków serial telewizyjny oszałamia widzów dbałością o detale z epoki, przywracając do życia lata 60. XX wieku dzięki obszernej szafie sukienek z wąskimi nogawkami i długim biustonoszem, fedorami i wąskimi krawatami. Pokaz stał się nowoczesnym przewodnikiem po stylu, wprowadzając trendy w modzie, a nawet popularną linię ubrań krawatowych z Banana Republic. Moda „Szalonych Panów” zabiera nas, jak to ujął Don Draper, „do miejsca, w którym pragniemy ponownie.”
powiązana zawartość
- Portret w czasach szalonych mężczyzn
Za tym odrodzeniem stylu stoi Janie Bryant, projektantka kostiumów serialu. Bryant bada, projektuje i opiekuje się całym wyglądem „Szalonych mężczyzn”, od obcisłych pochewek Joan Harris, po gotowe na plażę szorty Boba Bensona. Bryant zdobyła wiele wyróżnień (w tym sześć nominacji do nagrody Emmy i jedną wygraną) za okresową pracę nad „Mad Men” oraz serią HBO „Deadwood” z lat 2004-2006 i często współpracuje z markami i sprzedawcami detalicznymi, tworząc współczesne mody. Podczas wywiadu przeprowadzonego przez historyka Amy Henderson na seminarium Smithsonian Associates w przyszłym tygodniu.
Janie Bryant jest laureatką nagrody Emmy, projektantką kostiumów, najbardziej znaną z pracy nad filmem „Mad Men” AMC. (Zdjęcie: Palma Kolansky) Spotkaliśmy się z projektantką, aby porozmawiać o jej pracy nad „Szalonymi mężczyznami”, jej osobistym stylu, nadchodzącym reality show i, oczywiście, szortach, które wywołały tysiące plotek i parodię konta na Twitterze:
Ile mody w „Mad Men” jest w stylu vintage, a ile w twoim oryginalnym designie?
To zawsze kombinacja. Projektuję ubrania dla głównej obsady, a to zawsze zależy od odcinka i bohaterów scenariusza oraz od tego, ile mam czasu i pieniędzy. Kupuję vintage i dużo wypożyczam w niesamowitych domach z kostiumami tutaj w Los Angeles. Kupię również vintage i przeprojektuję go, w zależności od potrzeb, jakie mam dla każdej konkretnej postaci.
Jak się inspirujesz?
To naprawdę zaczyna się od skryptu. Inspirujące jest przeczytanie, co bohaterowie sobie mówią, jakie działania podejmują, gdzie każda scena się rozgrywa, więc scenariusz jest naprawdę początkowym miejscem projektowania kostiumów. Stamtąd zaczynam proces badawczy od przeglądania katalogów, starych fotografii, różnego rodzaju czasopism - od katalogu Sears po magazyn mody Vogue z tego okresu i wszystko pomiędzy. Dlatego szczególnie uwielbiam stare zdjęcia, ponieważ naprawdę rozumiesz, co ludzie nosili i jak je nosili oraz gdzie znajdowały się poszczególne zmarszczki. Będę badać gazety. Będę oglądać stare filmy. Robię dużo badań, ponieważ zawsze jest to wizualna inspiracja: „Och! To bardzo przypomina mi postać Betty ”lub„ To zdjęcie bardzo przypomina Dona ”.
Przeprowadź mnie przez proces projektowania fioletowego garnituru Joan (szkic poniżej) z pierwszego odcinka szóstego sezonu „Mad Men”.
Piąty sezon był dla Joan tak interesującą postacią, ponieważ miała nową pozycję w biurze i ekonomicznie. Czułem, że to świetna okazja dla Joan na trochę aktualizacji. Utknęła w tej perukowej sukience z lat pięćdziesiątych, wyglądającej na klepsydrę przez wiele, wiele sezonów. Joan zawsze będzie nosić ubrania, które całkowicie podkreślą jej kształty, ale jednocześnie czułem, że mogłaby skorzystać z małej aktualizacji mody. Chciałem zastosować spódnicę bardziej w kształcie litery A. Kombinacja kamizelki i spódnicy była w tym momencie bardzo nowoczesna, a marszczone bluzki również naprawdę zyskiwały na modzie, więc chciałem uwzględnić te elementy dla Joan, szczególnie w pierwszym odcinku sezonu.
Ale Christina i ja wciąż się śmiejemy - my mówimy: „Och, Joan, kupuje ubrania, a potem bierze je do krawcowej i ma za małe o dwa rozmiary!” To zabawna mała postać, którą uwielbiam w Joan. Joan nosi ubrania zbyt ciasno - to wspaniałe.
Czy masz ulubioną postać do zaprojektowania? Ulubiona odzież, którą stworzyłeś?
ulubione postacie, zmienia się tak bardzo, ponieważ tak naprawdę zależy od tego, co dzieje się w skrypcie. Zabawne w byciu projektantką kostiumów jest to, że istnieje taka różnorodność. Prawdopodobnie jednym z moich ulubionych strojów wszechczasów jest kostium Harry'ego z ostatniego sezonu, kiedy faceci jadą do Kalifornii. Ma na sobie długi dramatyczny szal, żółty sportowy dwurzędowy płaszcz. Uwielbiam ten kostium! Uwielbiam cały aspekt programu poruszający się w czasie, i to był tylko jeden z tych momentów, w których naprawdę widać, jak się zmieniają. . . . Gdybym został w 1960 roku przez sześć lat, myślę, że zmęczyłbym się tym.
Efektowna niebieska suknia Betty Draper, która pojawiła się w drugim odcinku sezonu „Złote skrzypce”, jest jedną z ulubionych piosenek Janie Bryant. (Zdjęcie dzięki uprzejmości Janie Bryant) Uwielbiałem także niebieską brokatową suknię, którą zaprojektowałem dla Betty w drugim sezonie, z niebieską jedwabną sukienką z organzy oraz wstawkami z pereł i dżetów. Uwielbiam tę sukienkę. Jest ich tak wiele! Nienawidzę wybierać ulubionych - to takie trudne. Nie mogę nawet zdecydować, ponieważ tak bardzo się różniło. Megan była jedną z moich ulubionych postaci w zeszłym roku, a Jane była jedną z moich ulubionych postaci w sezonie piątym. Jednym z moich ulubionych kostiumów wszechczasów był jedwabny kombinezon z krepy Jane z kości słoniowej z wycięciem z kryształu górskiego.
Masz na myśli wygląd księżniczki Lei, od kiedy ona i Roger wzięli LSD?
To jeden, ale zabawne, że nazywasz to Księżniczką Leią! Była wtedy przesadną, dramatyczną księżniczką Leią.
Ile wkład ma showrunner, Matthew Weiner, w projekt kostiumów?
Rozmawiam z nim o tym, co myślę, a czasem będzie miał szczególne pragnienia dla postaci, ale nigdy nie czuję się tak, jakby był dla mnie mikromanią. Zawsze mieliśmy świetną, kreatywną współpracę. Prowadzę mój dział i prowadzę z nim kreatywne dyskusje i tak pracujemy razem. Zawsze czułem, że jest bardzo zrównoważony i jest dużo niezależności.
Ten konserwatywny wygląd flaneli z drugiego sezonu stanowi wczesny etap ewolucji stylu Peggy Olson, od uczennicy bezbarwnej po szykowną kobietę. (Zdjęcie dzięki uprzejmości Janie Bryant) Ile masz interakcji z włosami i makijażem, aby stworzyć pełny wygląd postaci?
Prowadzimy wiele dyskusji. Pokazuję im, jaki będzie kostium dla każdej postaci i mam nadzieję, że mamy czas o tym porozmawiać. Są też bardzo kreatywni. Widzą kostium, kolor, jego projekt, to, co zamierzam, a potem mogą zrobić swoje.
Zwykle największą uwagę zwraca moda damska. Jakie subtelności mody męskiej powinniśmy zauważyć?
Wygląd Dona Drapera i Rogera Sterlinga ilustruje niuanse odzieży męskiej w „Mad Men”. (Zdjęcie dzięki uprzejmości Janie Bryant) Ogromną uwagę przywiązuję do mężczyzn. Wszystkie mają różne kołnierze koszuli i różne spinki do mankietów lub mogą nie mieć spinki do mankietów - jak Roger Sterling, każda z jego koszul jest haftowana inicjałami na mankiecie. Każdy z nich ma inną kolorystykę. Każda z męskich postaci nosi inny rodzaj koloru. Ta odmiana jest naprawdę nieskończona i uwielbiam sprawiać, by każda z tych postaci była inna. Myślę, że to naprawdę ważne, aby były bardzo charakterystyczne i kierowały się nimi.
Oczywistym sposobem na zobaczenie tego jest Harry. Tak bardzo różni się od reszty męskiej obsady. Ale Pete też jest, a jego projekt kostiumów bardzo się zmienił w różnych porach roku, co było naprawdę zabawne - od jego męskiej odzieży w większości składającej się z różnych odcieni błękitu po jego paletę, która jest znacznie bardziej wyrafinowana, posępna i poważna, ponieważ zestarzał się. To było bardzo interesujące - przejście dla tej postaci, aby przejść z nią wszystkie łuki różnych postaci.
Chcę Cię zapytać w szczególności o wygląd jednego mężczyzny: spodenki Boba Bensona z ostatniego sezonu. Jak osiedliłeś się na tych szortach?
Było kilka szczegółów na temat tych kąpielówek, które kochałem. Po pierwsze, był to odcisk ryb, który moim zdaniem był bardzo ważny, ponieważ był postacią, którą wszyscy przypominali: „Hmm, naprawdę nie wiemy, kim jest ten facet”. Czułem, że odcisk ryb daje taki rodzaj śliski akcent w jego charakterze. Poza tym jego paleta kolorów zawsze była trochę odległa. Spodenki mają interesującą kolorystykę - ryby mają nieco dziwny kolor. po prostu tak naprawdę do mnie przemówił: „OK, to kąpielówki Boba Bensona”. I to też było trochę nerdy. Uwielbiałem wszystkie te rzeczy na ich temat.
Czy ubranie Betty było dla ciebie wyzwaniem, gdy postać przybrała na wadze i straciła na wadze? Jak sobie z tym poradziłeś?
Tak, to zawsze stanowi wyzwanie. To także aspekt programu, który chciałem wyglądać idealnie bezbłędnie i naturalnie dla publiczności. W sezonie piątym zaprojektowałem 90 procent jej kostiumów i kazałem je wykonać tylko dlatego, że to było jak zaprojektowanie zupełnie innej, nowej postaci. W tym sezonie utrata masy ciała również była bardzo trudna - przejść przez wszystkie te różne okresy. Mieliśmy wiele elementów, aby dowiedzieć się, jaka jest odpowiednia utrata masy ciała, w jaki sposób kostiumy będą pasować do utraty wagi. I nie wspominając o zmianie koloru włosów. Wszystkie te czynniki dotyczyły różnych kostiumów. Uwielbiam także tę część programu - wyzwania, które pojawiają się w nim.
Jak ewoluował styl Sally Draper, gdy stała się nastolatką?
Uwielbiałem badać modę nastolatków w tym okresie. Naprawdę fajnie było przechodzić przez zmiany postaci w Sally. Zawsze czułem się, jak gdy była w domu Francisa, było to bardzo preppy, bardzo wschodnie wybrzeże, prawie jak sukienki Sally, takie jak Betty. Ale ponieważ miała wpływ Megan, jest bardziej modna, lubi buty go-go, spódniczki mini, szykowny hipis. Wszystkie te aspekty były naprawdę zabawne z jej postacią. Wydaje mi się, że publiczność też dobrze się bawiła.
Dostałem e-mail od fana serialu, który przysłał mi swoje zdjęcie w 1967 roku w tej samej sukience, którą Sally Draper nosiła na kolację w Święto Dziękczynienia. To było niesamowite! Nie mogłem w to uwierzyć. Przeprowadzam wiele badań, podobnie jak mój zespół - jest dość obszerny. Ale mieć wizualne potwierdzenie bycia tak trafnym, to był piękny moment.
Czy moda na „Mad Men” odzwierciedla Twój osobisty styl?
Nie, nie ma. Chodzi mi o seksowny, nowoczesny glamour. Kocham ładnie z przewagą.
Jesteś teraz znany jako projektant vintage. Czy chcesz rozwinąć się w bardziej współczesne mody?
Mam obsesję na punkcie projektowania kostiumów z epoki. Kocham to. Wydaje mi się, że jestem znany z rocznika, ale naprawdę postrzegam to bardziej jako kostiumy z epoki, niż w stylu vintage. Jeśli chodzi o moją markę, w moim projekcie zdecydowanie są aspekty vintage. Na pewno inspiruje mnie vintage.
Czy napadasz na szafę w „Mad Men”?
Mam kilka razy, ale nie zawsze. Jeśli noszę vintage, lubię nosić jeden dramatyczny kawałek i nie być w kostiumie. Mam obsesję na punkcie brokatów, mam obsesję na punkcie koronek. Wiele z tych tkanin było bardzo popularnych w latach sześćdziesiątych. Jest wiele rzeczy, które naprawdę kocham w tym okresie, szczególnie w okresie zimowym. Nie ma to jak podróż do Nowego Jorku w pełnej skórzanej pelerynie z futerkowym wykończeniem.
Pete Campbell zauważył Joan Harris w fioletowym numerze z marynarką w Bonwit Teller w trzecim odcinku sezonu „Souvenir” (Zdjęcie dzięki uprzejmości Janie Bryant) Kiedy zaczynasz pracę nad kolejnym (i ostatnim) sezonem „Mad Men”?
Nie otrzymałem jeszcze niczego oficjalnego, ale myślę, że wrócę prawdopodobnie jesienią.
„Mad Men” wkrótce się kończy. Czy masz wymarzony projekt, nad którym chciałbyś pracować?
Pracuję nad własnym programem telewizyjnym i to jest teraz moje marzenie. To konkurs na rzeczywistość, łączący projektowanie kostiumów z modą. Uwielbiam ten pomysł, ponieważ projektanci mody są naprawdę zainspirowani projektantami kostiumów. Chciałem pokazać projektantom kostiumów więcej na pierwszym planie, ale także o tym, jak ubrania, które widzimy w filmie i telewizji, naprawdę pojawiają się na wybiegu. To konkurs, który naprawdę łączy te dwa światy, i myślę, że wraz z upływem czasu obie ścieżki kariery coraz bardziej się ze sobą łączą.
Jesteśmy w trakcie sprzedaży, co jest naprawdę ekscytujące. Współpracuję z niesamowitymi producentami z „Fashion Star” i właśnie tam jesteśmy. Współpracujemy z tytułem „Janie Bryant's Hollywood ”.
Jak na ciebie wpłynęli inni projektanci kostiumów?
Zawsze miałem obsesję na punkcie Przeminęło z wiatrem, My Fair Lady, Gigi, Sound of Music, An American in Paris, Jezebel . Naprawdę lubiłem oglądać klasyczne filmy, ponieważ bardzo podobały mi się kostiumy. Ale inni projektanci, tacy jak Sandy Powell, Catherine Martin, Colleen Atwood, są niesamowici i uwielbiam ich pracę.
Uwielbiałem pracę Sandy Powell nad Far From Heaven .
Mam obsesję na punkcie Orlando. Widziałem ten film milion, bilion razy. Jej prace nad tym zapierają dech w piersiach!
Janie Bryant przemówi podczas seminarium Smithsonian Associates „Mad Men Style: Janie Bryant on Fashion and Character” 9 września 2013 r. Bilety są dostępne na stronie smithsonianassociates.org.
