Na początku XX wieku czarni południowi muzycy znaleźli diabła w harmonijce ustnej. Tani i przenośny instrument został wyprodukowany przez Niemców do użytku w tradycyjnych europejskich walcach i marszach, ale kiedy dotarł do południowych dzielnic Ameryki, czarni muzycy zaczęli opracowywać zupełnie nowy sposób gry, który nadał harmonijce dźwięk (dosłownie) pasujące do stylu coraz bardziej popularnej w kraju „diabelskiej muzyki”, a raczej bluesa.
powiązana zawartość
- Szpiegostwo przemysłowe i zawzięta rywalizacja podsyciły powstanie skromnej harmonijki ustnej
W Classic Harmonica Blues , wydanym 21 maja w Smithsonian Folkways Recordings , producenci Barry Lee Pearson i Jeff Place rejestrują najbardziej utalentowanych graczy ubiegłego wieku na 20 utworach z archiwum Folkways oraz z nagrań na żywo dokonanych podczas corocznego festiwalu Smithsonian Folklife. Niedawno rozmawialiśmy z Pearsonem o tym albumie, a poniżej znajduje się fragment naszej rozmowy, w której omawia on odtwarzanie harmonijki do tyłu, cechy podobne do głosu instrumentu i znaczenie sprawienia, aby każdy instrument mówił w swoim własnym języku.
Zapowiedź: Classic Harmonica Blues
Co zainspirowało ten album?
Jako nauczyciel odkryłem, że harmonijka ustna ma jedną z najciekawszych tradycji. Kiedy Afroamerykanie podnieśli instrument w XX wieku, całkowicie przekształcili go w coś, w co nigdy nie był przeznaczony do grania jak w Europie. Dla mnie jest to tak niezwykły dowód potęgi tradycji. Nie tylko bierzesz i grasz na instrumencie w taki sposób, w jaki został zbudowany do grania. Muzyka jest w tobie, bierzesz ten instrument i próbujesz odtworzyć sposób, w jaki uważasz, że powinna być odtwarzana. Tak zrobili Afroamerykanie.
Jak pierwotnie planowano grać na harmonijce?
Harmonijka ustna to instrument z trzciny poprzecznej, który został wymyślony w Niemczech w XIX wieku przez twórców zegarów. Istnieje wiele różnych rodzajów, ale ten, który wystartował, został wykonany przez Hohnera, który zaczął masowo produkować swoje modele. Harmonijki występują w różnych klawiszach i są tworzone do grania na tych klawiszach - więc jeśli masz harmonijkę C, grasz na klawiszu C, dmuchając przez trzciny.
Co zmienili muzycy afroamerykańscy?
Tradycje afroamerykańskie mają inną skalę niż tradycje europejskie, więc nie mogli zagrać niektórych nut na harmonijce ustnej. To znaczy, dopóki ktoś nie zorientował się, że można zgiąć nuty harmonijki. Jeśli grasz na harmonijce do tyłu - to znaczy, wciągnij powietrze w tak zwaną „harfę krzyżową” lub „drugą pozycję” - możesz robić notatki i zmusić je do obniżenia wysokości lub dwóch. To naprawdę zupełnie inna technika. Zbiega się z tą miłością do instrumentów, które brzmią jak głos, sprawiają, że instrument mówi to, co mówisz, i sprawia, że jest cieplejszy, bardziej ekspresyjny dla emocjonalnych barw głosu. W bluesie harmonijka może płakać, krzyczeć i krzyczeć.
Jak zdecydowałeś, które utwory umieścić na albumie?
Zawsze interesował mnie związek Smithsonian Folkways z naszym regionem. Inne miejsca mają lepszy delta blues, ale Nowy Jork naprawdę był centrum lokalnego świata muzyki, dla tak wielu ludzi z Północnej Karoliny i takich miejsc. Mamy tutaj wiele tradycji z Piemontu i Appalachów. Co najważniejsze, uderzyło mnie, że wiele z tych rzeczy nie zostało zbytnio usłyszanych przez nowe pokolenie. Wielu ludzi, z którymi spotykam się, ma dość zmęczony stosunek do niektórych gwiazd przeszłości, ponieważ słyszeli je przez całe życie. Ale wielu młodych ludzi nie czuje się w ten sposób. Mamy tutaj legendy, takie jak Sonny Terry. Młodsi słuchacze będą zachwyceni tymi artystami, zamiast mówić: „Och, to Sonny Terry, mam już wszystkie jego albumy”. Chciałem przedstawić produkt, który będzie świeży dla nowego pokolenia.
Czego macie nadzieję, że nowe pokolenie słuchaczy odbierze te piosenki?
Mam nadzieję, że ludzie mogą chcieć więcej myśleć o harmonijce ustnej, a może wypróbować ją. Chciałbym też, aby zrozumieli, że można w to grać na różne sposoby. Możesz zgiąć instrument zgodnie ze swoimi preferencjami kulturowymi. Jeśli skupisz się na tym, możesz sprawić, by instrument przemówił za ciebie w wybranym przez ciebie języku - w swoim własnym idiomie kulturowym.
Jakieś ulubione utwory?
Bardzo lubię doktora Rossa. Napisałem o nim w Living Blues w latach 80. „Chicago Breakdown”, odcinek Doctor Ross, jest jedną z moich ulubionych piosenek.
