W ubiegłym tygodniu obraz „Propped” Jenny Saville z 1992 roku sprzedano za łączną kwotę 12, 4 miliona dolarów, co skłoniło angielską artystkę do zostania najdroższą żyjącą artystką.
Jak donosi Anny Shaw z Art Newspaper, ośmiu oferentów próbowało kupić mięsistego siedzącego nagiego autoportret, na który nałożono lustrzany skrypt z przetłumaczonym cytatem eseju francuskiej feministki Luce Irigaray „Ce Sexe Qui N'en est Pas Un”, który brzmi: „Jeśli będziemy nadal mówić w tym samym podobieństwie - mówić tak, jak ludzie mówili od stuleci, nawzajem się zawodzimy ...”
„Propped” był kiedyś własnością brytyjskiego potentata reklamowego Charlesa Saatchi i trafił na aukcję jako część kolekcji zmarłego kolekcjonera dzieł sztuki Davida Teigera. W ciągu najbliższych kilku miesięcy, co najmniej 100 milionów dolarów dzieł sztuki z jego ogromnej kolekcji sztuki współczesnej zostanie sprzedanych na aukcji, aby wesprzeć Fundację Teiger, która wspiera sztukę współczesną i artystów.
Praca Saville'a sprzedała się za ponad dwukrotność jej szacunkowej wartości. Nazy Vassegh, londyński doradca ds. Sztuki, mówi Shawowi, że wysoka cena to nie tylko drobiazg. W ostatnich latach kolekcjonerzy zaczęli ponownie oceniać kobiety w sztuce. „Artystki mają większą ekspozycję na forum: w muzeach, na wystawach, targach sztuki i w domach aukcyjnych” - mówi. „To zdecydowanie ważny moment - i czas”.
48-letni Saville po raz pierwszy zyskał na znaczeniu na początku lat 90. jako część luźno powiązanej grupy malarzy zwanych Młodymi Brytyjskimi Artystami. Jej kariera koncentruje się przede wszystkim na malarstwie postaci, zwykle portretach na dużą skalę eksplorujących kobiecą formę z kobiecego spojrzenia. Saville nie jest portrecistą. Zamiast tego, używając grubych, ciężkich pociągnięć pędzla, jej praca przesadza i zniekształca elementy ludzkiego ciała. Informują ją badania otyłych kobiet, obserwacje chirurgii plastycznej, zwłoki, mięso i dzieła klasyczne mistrzów ludzkiej formy, takich jak Tycjan i Tintoretto. W rezultacie powstaje katalog prac, które podważają postrzeganie ludzkiego ciała, jednocześnie kiwając głową w kierunku dawnych dzieł sztuki i współczesnych przedstawień kobiecej formy. „Propped” była częścią programu dyplomowego Saville, kiedy ukończyła Glasgow School of Art. Jej pierwszą indywidualną wystawę w Wielkiej Brytanii otrzymała dopiero w 2014 r., Według Amah-Rose Abrams, która rozważała wzrost Saville w artykule dla Artnet News w 2016 r.
Według Judda Tully'ego z ArtNews Saville „Propped” przewyższa rzeźbiarską płaskorzeźbę Cady'ego Nolanda z 1989 roku „Bluewald”, która została sprzedana w maju 2015 roku za 9, 8 miliona dolarów. Jednak pomimo większego uznania dla prac artystów-kobiet sprzedaż Saville wciąż nie jest bliska cenom płaconym za sztukę przez żywych mężczyzn. Z pewnej perspektywy oczekuje się, że obraz basenu Davida Hockneya zostanie sprzedany za co najmniej 80 milionów dolarów, kiedy trafi na blok aukcyjny w listopadzie, przewyższając obecny rekord męski żyjącego artysty Jeffa Koonsa „Balloon Dog” ( Orange) ”, który sprzedał w 2013 r. Za 58 mln USD.
