John „The March King” Philip Sousa wiedział coś o muzyce popularnej. Właśnie dlatego przewidział nasz wiek wkładek dousznych i płyt CD, ośmiu utworów i płyt, które były przed nim. I nie było go na pokładzie.
powiązana zawartość
- Biblioteka publiczna w Bostonie digitalizuje 200 000 starych nagrań
- Dlaczego 30 000 osób przyszło zobaczyć szwedzkiego piosenkarza, który przybył do Nowego Jorku
- Jak fonograf zmienił muzykę na zawsze
W tekście zatytułowanym „Groźba muzyki mechanicznej” Sousa, który urodził się tego dnia w 1854 r., Uwolnił się od tego, co uważał za zagrożenie. Jego esej z 1906 roku ostrzega, że muzyka mechaniczna „przemierza cały kraj z prędkością przemijającej mody w slangowych lub panamskich kapeluszach, politycznych okrzykach wojennych lub popularnych powieściach” i stawała się „substytutem ludzkich umiejętności, inteligencji i duszy”. Sousa był odnosząc się w tym eseju do nagranej muzyki, ale także do instrumentów mechanicznych, które grały same - na przykład pianina gracza.
Paradoksalnie jednak kilkadziesiąt lat wcześniej nagrana muzyka przyczyniła się do rozgłosu Sousy i zespołu muzycznego, który dyrygował. Firma Columbia Phonograph Company zwróciła się do niego i jego zespołu o dokonanie nagrań we wczesnych dniach fonografów. „Do 1897 r. Ponad 400 różnych tytułów było w sprzedaży, co plasuje marsze Sousy wśród pierwszych i najpopularniejszych utworów, jakie kiedykolwiek nagrano, i czyni z Marine Band jedną z pierwszych na świecie„ gwiazd nagrań ”- pisze PBS.
Więc jakie było źródło jego wołowiny? To było dwojakie, pisze Curtis Roads w Computer Music Journal . Sousa martwił się, że nagrywanie spowoduje „upadek społeczny”, pisze, gdy ludzie przestają razem tworzyć muzykę. „Jako kompozytor muzyki wojskowej Sousa obawiał się, że żołnierze będą poprowadzeni do bitwy przez maszyny zamiast marszowych zespołów”, pisze Roads. „Nie powinien się martwić.” Orkiestra wojskowa pozostaje instytucją.
Komponując ten utwór, kompozytor szukał jednak także numeru jeden. Martwił się o prawa kompozytora, pisze Drogi. „Na początku XX wieku producenci instrumentów mechanicznych nie płacili żadnych tantiem za kompozycje, w które grali ich maszyny, a muzyka Sousy była regularnie nagrywana przez zespoły inne niż jego własne.”
Obawy te pomogły ukształtować polemikę Sousy. W innym fragmencie Sousa ubolewał nad wejściem nagranej muzyki do miejsc, które były rajem ciszy:
Był czas, kiedy sosnowe lasy na północy były święte dla letniej prostoty, kiedy wokół ogniska w nocy opowiadano historie i śpiewano piosenki z własnym urokiem. Ale nawet teraz rozpoczęła się inwazja na północ, a genialny dostawca muzyki w puszce zachęca sportowca, by w drodze do cichych miejsc z bronią i wędką, namiotem i kajakiem zabrał ze sobą kilka dysków, korb i trybików śpiewać mu, gdy siedzi przy świetle ognia, myśl tak nieszczęśliwą i niegodną jak łosoś w puszce przy potoku pstrągowym.
Chociaż Sousa był prawdopodobnie zaniepokojony wpływem nagrań na całą ludność, warto również wziąć pod uwagę, że kompozytor i dyrygent był biznesmenem. Jego problem dotyczył nowego, stosunkowo niekontrolowanego świata nagrań muzycznych, w którym twórcy i kompozytorzy nie zawsze otrzymywali rekompensatę za nieskończenie powtarzalną pracę. W 1906 r. Sousa zeznał również przed Kongresem na temat praw kompozytorów. Ta debata w Kongresie pomogła ukształtować ustawę o prawie autorskim z 1909 r., Która pomogła w ochronie niektórych praw i ukształtowała współczesny wiek muzyki.
