Cooper-Hewitt, National Design Museum to muzeum Smithsona najbardziej oddalone od wielkiej grupy budynków instytucji w Waszyngtonie. Ale z uwagi na swój cel nie mogło być bardziej odpowiednio usytuowane niż w Nowym Jorku, gdzie innowacje artystyczne i śmiałość - na granicy i poza nią - tradycyjnie przybywają z terytorium. Cooper-Hewitt to jedyne duże muzeum w Ameryce, którego jedynym celem jest świętowanie historycznego i współczesnego designu. Rzeczywiście, jest to jedna z największych wizytówek designu na świecie. A co dokładnie oznacza projekt? Cóż, Cooper-Hewitt gromadzi w czterech głównych kategoriach - grafiki, rysunki i projekty graficzne; projektowanie produktów i sztuka dekoracyjna; pokrycie ścian; i tekstylia - ale ich nazwanie to tylko wskazówka na temat różnorodności tego, co kwalifikuje się do wystawienia w muzeum rezydencji Georgian Revival w Upper Fifth Avenue (która została zbudowana dla Andrew Carnegie w 1902 roku i sama w sobie jest znaczącym osiągnięciem projektowym).
W rzeczywistości słowo „design” odnosi się do zaskakującej części światowej zawartości. W końcu to, czego natura dla nas nie stworzyła, stworzyliśmy dla siebie, w rzeczywistości zaprojektowaliśmy wiele z nich, nawet jeśli nie zdawaliśmy sobie sprawy, że robimy coś tak formalnego. Środowisko naszego codziennego życia to świat „stworzony”, a design jest dla niego tak samo powszechny jak powietrze. Osobisty komentarz do projektu jest również dość powszechny - na przykład jeden lub dwa nieprzekonane okrzyki, kiedy zakrętka do butelki zabezpieczona przed dostępem dzieci okazuje się również odporna dla dorosłych.
Kalifornia i zbieraj energię z nieustannych fal Oceanu Spokojnego.
Przedmioty na trzyletniej wystawie są wypożyczone i odejdą z Cooper-Hewitt pod koniec stycznia. Ale muzeum ma własną niezwykłą kolekcję około 250 000 obiektów, pochodzących z dynastii Han z 200 rpne, a większość z nich nigdy nie była widziana przez publiczność. Teraz, dzięki hojności powiernika Nancy Marks i jej zmarłego męża Edwina, Cooper-Hewitt po raz pierwszy od otwarcia w 1976 roku otworzy stałą galerię, w której będzie prezentować swoje zasoby. Nowo wyremontowana przestrzeń, która kiedyś była salą muzyczną rezydencji Carnegie, ujawni zasięg i piękno kolekcji w dwóch dużych instalacjach rocznie. Wśród 150 przedmiotów na inauguracyjnej wystawie, otwartej w połowie października, znajduje się rzymska miska z dmuchanego szkła z pierwszego wieku naszej ery, duży aksamitny panel ścienny o wyjątkowej kolorystyce z XVII-wiecznej Persji, holenderski naszyjnik z lata 80. i Sunbeam Mixmaster z lat 90. To skojarzenie rzadkości i zwyczajności na przestrzeni tysiącleci może wydawać się kapryśne, ale umiejętności i wyobraźnia, cechy wspólne wszystkim przedmiotom, zachowują własny kalendarz. W każdej epoce praktyczny przedmiot może być również przyjemny, jeśli jest dobrze zaprojektowany - ale tylko wtedy, gdy został wcześniej dobrze zaprojektowany.
