Koncerty rockowe nie są powszechnie znane z prowokującego do wyciszenia spokoju. Ale coś niezwykłego wydarzyło się na tegorocznym festiwalu muzyki i sztuki Coachella Valley, weekendowym koncercie, na który co roku przybywa około 50 000 fanów, pomimo 100-stopniowych temperatur. Niewielka, 27-letnia kobieta uzbrojona tylko w klawiaturę zaparkowała się na gigantycznej scenie głównej imprezy i zaczęła śpiewać miękkim, giętkim sopranem. I zamiast dalej gadać lub zrobić sobie przerwę na ogródek piwny, tysiące stały nieruchomo pod płonącym kalifornijskim słońcem, zafascynowane pianinem Reginy Spektor.
powiązana zawartość
- Młodzi innowatorzy w dziedzinie sztuki i nauki
Spektor jest porywającym artystą na każdej scenie. Nieprzewidywalna wykonawczyni, może jedną ręką uderzać pałką w krzesło podczas gry na fortepianie i wyciskać litanię łyków i czkawek z jej delikatnego gardła. Ludzie, którzy piszą o niej, mają skłonność do przymiotników, takich jak kapryśny, funkowy i nieskrępowany. „Gdyby Kurt Weill i Björk mieli kochane dziecko, mogłaby brzmieć jak Regina Spektor” - napisał krytyk David Hiltbrand w „ Philadelphia Inquirer” . Kiedy pierwszy album major Spektora, Soviet Kitsch, nakręcił „Hot List” Rolling Stone w 2005 roku, redaktorzy napisali, że „Spektor śpiewa dziwaczne, słodko-gorzkie opowieści o rozpieszczonych bogatych chłopcach i gnijącej miłości. A ona jest urocza”.
Jest także nieuchwytną, uroczą i kameleonką, a jej piosenki często sprowadzają się do badań nad postaciami różnych osobowości - pierwszej miłości, nastolatki flirtującej z samobójstwem, matki walczącej z rakiem. Najlepsze teksty Spektora mogłyby stać się samodzielne jako poezja, gdyby nie zostały połączone z sprężystymi, wdzięcznymi aranżacjami, które zręcznie zawierają elementy folkowe, bluesowe, popowe i klasyczne.
Po powrocie do ZSRR, gdzie Spektor mieszkała do 9 roku życia, jej matka uczyła muzyki w konserwatorium w Moskwie, a jej ojciec, fotograf, ukradkiem handlował taśmami muzycznymi z Zachodu. Spektor był więc w stanie pochłonąć Moody Bluesa wraz z Mozartem. Kiedy rodzina przeniosła się na Bronx w 1989 roku, aby uniknąć prześladowań religijnych, musieli zostawić fortepian. (Nadal denerwuje Spektora, aby o tym pomyśleć.) Ćwiczyła więc bębnieniem palcami mebli, aż w piwnicy synagogi znalazła fortepian, którego mogłaby użyć. Jedynym znanym jej angielskim były słowa do melodii Beatlesów. „Nie wiedziałam, co to znaczy, więc śpiewałam fonetycznie” - wspomina.
Ale to jej lata rygorystycznego klasycznego treningu fortepianowego i eksponowania na sztukę Spektor przypisuje uczynieniu z niej tego, kim jest dzisiaj. „Myślę, że mam szczęście, że dorastałam w świecie, w którym baletów i oper oraz filmów i poezji artystycznych nie oglądano jako tych zniechęcających, elitarnych rzeczy” - mówi. Zasmuca ją to, że jej adoptowany kraj ma inne zdanie.
Po ukończeniu State University of New York w Zakupach w 2001 r. Udała się do Luck w stanie Wisconsin, gdzie zajęła się łapaniem i hodowlą motyli. („Idzie ci pokazać, co robisz ze stopniem muzycznym!” Żartuje.) Ale wpadka z barmanem z pistoletem wysłała ją z powrotem do dużego miasta, gdzie zaczęła regularnie grać w East Village anty obwód ludowy.
W 2003 roku odbyła tournée z nowojorskim zespołem retro-rockowym The Strokes. Ujawnienie pomogło wydać jej album, Soviet Kitsch, który nagrała w 2002 r., A zarówno fani, jak i krytycy muzyczni - od „ New York Timesa do People ” - zauważyli. „Myślę, że w jej twórczości czujesz, że w muzyce odczuwasz jakąś wagę, jakąś treść” - mówi John Schaefer, prowadzący audycję radiową WNYC w Nowym Jorku „Soundcheck”. „Jest umysł, za tymi utworami stoi kompozytor, który rozumie, co zrobi właściwy rodzaj modulacji klawiszy, co zrobi właściwy nieoczekiwany akord w sekwencji”.
Niespodzianka to kolejny kluczowy element w pracy Spektora. Do albumu 2006 Begin to Hope zrekrutowała dwóch muzyków ulicznych, których spotkała podczas spacerów po Central Parku; płyta CD, która wymyka się sprawdzonym konwencjom popowym i zawiera Spektora w różnych rolach i głosach, sprzedała się w liczbie 400 000 egzemplarzy i trafiła do sieci muzycznej VH1 oraz ścieżek dźwiękowych takich programów telewizyjnych, jak Grey's Anatomy, CSI: New York i Veronica Mars .
Wślizgnięcie się w różne osobowości i style muzyczne pozwala Spektorowi bawić się granicami między prawdą a fikcją, wysoką i niską kulturą, perspektywą obcokrajowca i perspektywą amerykańską. To wirtuozeria, która przyciąga zarówno dojrzałych słuchaczy, jak i legiony nastoletnich fanów. A jednak Spektor zawsze zachowuje coś dla siebie i pozostawia publiczność zadającą uwodzicielskie pytanie: kim jest ta dwójka, kędzierzawa, wiśniowo-czerwona pomadka?
Caryn Ganz, krytyk muzyki pop i zastępca redaktora RollingStone.com, mieszka w Nowym Jorku.
