Karuzele były kiedyś podstawą amerykańskiego dzieciństwa. Ale ozdobne, dobrze wykonane karuzele z przeszłości są w niebezpieczeństwie. Pogarszają się i są sprzedawane fragmentarycznie, konno, a czasem nawet na części.
powiązana zawartość
- Zawrotna historia karuzeli zaczyna się od rycerzy
W Collectors Weekly Lisa Hix ma historię karuzeli i bieżącą walkę o jej uratowanie. Ona pisze:
W szczytowym momencie Złotej Ery Karuzeli (1890-1920), około 2000 do 3000 ręcznie rzeźbionych, ręcznie malowanych karuzeli wirowało wokół Stanów Zjednoczonych. Obecnie działa tylko 150 tych zabytkowych karuzeli. A eksperci oceniają, że zostało tylko tuzin, które można przywrócić do pełnej świetności.
W latach 70. XX wieku, gdy miłośnicy karuzeli obserwowali, jak ich ukochane karuzele popadają w ruinę, a ich dzieła pojawiają się na aukcjach, grupa konserwatorów utworzyła Narodowe Stowarzyszenie Karuzeli. Wczesnym celem grupy było powstrzymanie ludzi od rozbierania karuzeli i sprzedawania ich kawałek po kawałku, powiedział Bette Largent, prezes NCA, Collectors Weekly. Ale z biegiem czasu zdali sobie sprawę, że w niektórych przypadkach doszło do rozpadu i powitali kolekcjonerów poszczególnych elementów w swoim klubie. NCA co roku przeprowadza spis ludności, katalogując działające karuzele w całym kraju. Możesz przejrzeć ich listę klasycznych drewnianych karuzeli, klasycznych metalowych karuzeli i nowych drewnianych karuzeli. Wygenerowali także mapę miejsc, w których można znaleźć te karuzele w całym kraju.
Karuzele zaczęły się w Europie jako maszyny szkoleniowe dla niedoszłych rycerzy. Chłopcy jeździli na wieszakach i ćwiczyli włócznie z metalowymi pierścieniami. W 1800 roku pojawiły się pierwsze karuzele, które były dla zabawy, a zamiast włóczni metalowych pierścieni, dzieci próbowały złapać pierścień, gdy przechodzili (jak pamiętają czytelnicy Catcher in the Rye). W czasach wiktoriańskich producenci karuzeli dodawali rydwany dla tych, którzy nie chcieli wspinać się na konia - ryzykowny akt dla wiktoriańskiej kobiety. „Oczywiście usiadłaby z boku” - wyjaśniła Pam Hessey, artystka i restauratorka karuzeli - „ale jej konkurent będzie w stanie trzymać się jej talii, aby ją utrzymać, podczas gdy karuzela krąży wokół i patrzy na kostkę, który został odsłonięty. ”Gdy rzemieślnicy przybyli do Stanów Zjednoczonych, znaleźli mnóstwo drewna, z którego można było robić nowe karuzele, i pojechali do miasta. To wtedy karuzele nabywały dzikie zwierzęta, takie jak żyrafy, tygrysy i lwy, wraz z klasycznymi końmi.
Z biegiem czasu karuzele wykazywały różne wrażliwości - obracały kapsułki czasu stylu i wydarzeń światowych. Był ekstrawagancki styl Coney Island, ozdobiony klejnotami i skomplikowany. Był w stylu filadelfijskim, klasyczny, realistyczny i szczegółowy. Był to wiejski styl, bardzo prosty i kreskówkowy. Potem pojawiły się karuzele Arts and Crafts i karuzele w stylu Art Deco. Kiedy odkryto grobowiec króla Tuta, egipskie zwierzęta tematyczne pojawiły się w karuzelach. Podczas I wojny światowej dodano konia flagowego.
To także pierwsza wojna światowa zakończyła złoty wiek karuzeli. Drewno było teraz potrzebne do budowy zapasów wojennych, a pożary lasów spowodowały niedobór miękkiego drewna, które idealnie nadawało się do rzeźbienia zwierząt karuzelowych. Kolejka górska przybyła w latach dwudziestych i uczyniła karuzelę jazdą dla dzieci, zanim Wielki Kryzys utrudnił zabawę na lata. Karuzele znalazły grupę oddanych opiekunów i konserwatorów dopiero w latach siedemdziesiątych i po utworzeniu NCA.
Więcej z Smithsonian.com:
Oom-pah-pah. Czas karuzeli
Czas karuzeli
