Lato Yoko w Smithshian's Hirshhorn Museum and Sculpture Garden zakończyło się wrzaskami i odłamkami, które być może byłyby dokładnie tak, jak chciałby tego awangardowy artysta.
powiązana zawartość
- Długa i kręta droga sztuki Yoko Ono
Najbardziej znanym stowarzyszeniem Yoko Ono z muzeum jest jej Drzewo życzeń dla Waszyngtonu, dereń w ogrodzie rzeźb, na którym co roku tysiące życzeń pisanych przez odwiedzających są związane z jego oddziałami.
Z okazji 10-lecia muzeum dodało drugie dzieło zatytułowane My Mommy is Beautiful, które zaprosiło zwiedzających do pozostawienia myśli, rysunków i zdjęć matek na 40-metrowej ścianie w holu muzeum.
„Mamy ponad 30 000 osób rysujących, piszących i wklejających zdjęcia swoich matek w naszym lobby”, mówi dyrektor Hirshhorn, Melissa Chiu. „W tym tkwi siła praktyki artystycznej Yoko Ono: łączy ludzi”.
Moja mama jest piękna Zaproszeni goście pozostawiają myśli, rysunki i zdjęcia swoich matek na 40-metrowej ścianie w holu muzeum. (Hirshhorn) 
„W tym tkwi siła praktyki artystycznej Yoko Ono: Łączy ludzi” - mówi Melissa Chiu, dyrektor Hirshhorn. (Hirshhorn) Trzecia instalacja Ono tego lata, Sky TV z 1966 roku dla Washington DC, znajdowała się na trzecim piętrze, wskazując kamerę na omijające chmury na zewnątrz i zapewniając 24-godzinny obraz na żywo w czyste lub burzowe dni - wczesna praca z natychmiastowym sprzężeniem zwrotnym możliwość wideo.
Późny dodatek do uroczystości przyszedł w postaci dużych czarnych liter na białej ścianie rynku unijnego przy 6. St NE, które mogą służyć jako rodzaj uspokajającej diagnozy dla przechodnia:
Zrelaksować się. Twoje serce jest silniejsze niż myślisz!
Podobnie jak inne billboardy Ono na całym świecie, takie jak mural w Waszyngtonie z 2009 roku Imagine Peace, mają one na celu przesłanie wiadomości.
Praca Yoko Ono z 1966 r. Zapewniła całodobowy przekaz na żywo w czyste lub burzowe dni. (Hirshhorn) Ale dzieło Ono rozpoczyna także inicjatywę Hirshhorn w mieście, mającą na celu rozprzestrzenianie sztuki poza muzeum. „Jest to pierwszy i cieszymy się, że wprowadziliśmy nasze nowe myślenie o tym, że naprawdę chcemy budować i pomagać społeczności artystycznej w tym mieście” - powiedział Chiu.
„Tak naprawdę chodzi o społeczność” - powiedziała Jodie McLean, CEO Edens, firmy deweloperskiej stojącej za Union Market. „A dla nas chodzi o sztukę i społeczność”.
Na przyjęciu z okazji ściany McLean przeczytał jedną z instrukcji z książki Acorn Ono z 2013 roku , zatytułowanej City Piece I:
„Znajdź wygodne dla siebie miejsce.
Utrzymuj miejsce w czystości.
Pomyśl o miejscu, kiedy cię nie będzie.
Ale to był koncert finałowy, zatytułowany Koncert dla Yoko Ono, Waszyngtonu i Świata na odkrytym placu muzealnym 17 września, gdzie współcześni wykonawcy podchwycili sugestie przełomowych skrzeków Ono, aby naprawdę zgrać.
Podobnie jak inne billboardy Ono na całym świecie, ten w Union Market w Waszyngtonie miał wysyłać wiadomości. (Hirshhorn) Mark Beasley, niedawno mianowana kuratorka mediów i sztuk performatywnych w Hirshhorn, powiedziała, że koncert miał na celu „przyjrzeć się kluczowemu wpływowi Yoko pod względem muzycznym - zarówno w muzyce pop, jak i eksperymentalnej awangardy tamtych czasów i uznając jej klucz miejsce. Nie sądzę, aby istniał jeden z 300 zespołów szumowych, które poznałem na Brooklynie w ciągu ostatniej dekady, które nie wymieniły Yoko Ono jako kluczowego wpływu. ”
I choć Ono bez wątpienia miała również wpływ na pop - jeden z jej albumów z hitem Johna Lennona nr 1 i można ją usłyszeć w tak późnych utworach Beatlesów, jak „The Continuing Story of Bungalow Bill”, „Revolution # 9” ”I„ Daj szansę pokojowi ”(co prawdopodobnie również pomogła jej napisać). Tylko w tym roku została nagrodzona za współautorstwo klasycznego Lennona „Imagine”, ponieważ wiele tekstów zostało usuniętych z jej pism.
Ale ma również wpływ na bardziej awangardową przewagę dzięki stylowi zawodzenia, inspirując akty od B-52 po Miriam Makebę.
W ostatnich dziesięcioleciach znalazła się na szczycie list przebojów z remiksami piosenek od „Walking on Thin Ice” do „Talking to the Universe”. Wpłynęła na zespół Sonic Youth tak bardzo, że para, która nim przewodziła, Kim Gordon i Thurston Moore, nagrała album z nią o nazwie YOKOKIMTHURSTON. I to 64-letni Gordon był wielkim nazwiskiem na koncercie Hirshhorn.
Podobnie jak dwie pozostałe kobiety na liście - artysta muzyki elektronicznej w Filadelfii i poeta Camae Ayewa, występujący jako Moor Mother; oraz New Yorker Lizzi Bougatsos z Gang Gang Dance - Gordon wziął pod uwagę sugestie napisane jako wiersze w książce Ono Grapefruit .
Z Voice Piece for Soprano Gordon zrobił to, co sugerował:
"Krzyk.
1. pod wiatr
2. przy ścianie
3. na tle nieba. ”
Odwracając się w trzech kierunkach, by dać jej z siebie wszystko, wrzask Gordona musiał zabrzmieć jak krwawe morderstwo aż do National Mall do Kapitolu.
Wish Tree for Washington, DC ">
Wish Tree for Washington, DC ">„ Lato Yoko ”Hirshhorna oznaczało 10. rocznicę Wish Tree for Washington, DC (Hirshhorn) Jej iteracja Ono's Collecting Piece była bardziej przebiegła.
Jego instrukcje:
Zbieraj dźwięki w swoim umyśle
słyszałeś przez cały tydzień.
powtarzaj je w swoim umyśle w inny sposób
zamówienia jednego popołudnia.
W przypadku Gordona powtórzyła je głośno, w rodzaju śmiertelnego głosu, którego użyła w „Kool Thing” Sonic Youth:
Co z marzycielami?
Czy mogę dostać kanapkę z pieczoną wołowiną?
Zostałem wysadzony na niewłaściwy pokaz mody: wszyscy wyglądali jak Kardashian.
Lunch zaczyna się o 11:30
Co będzie dalej robić?
Co by powiedziała królowa?
Świat się kręci, mam nadzieję, że się nie odwróci.
Ten ostatni wydawał się mieć rock and roll - pochodzi z utworu Neila Younga „On the Beach”.
Gordon zakończył, pisząc własne, dłuższe instrukcje dla gitarzysty uderzającego pozę na scenie z instrukcjami takimi jak: „Poruszał ręką po łuku, wykonując ruch wiatraka”. Robiła to samo, ciesząc się z radości fanów rocka, którzy przyszli do zobacz, jak się wykonuje, bez względu na to, jak krótko. Jej akordy prowadziły do własnych wiatraków i ostatecznie grały na gitarze na plecach, wciąż dziko brzęcząc.
Wish Tree w Waszyngtonie to dereń w ogrodzie rzeźb, na którym odwiedzający co roku wiążą tysiące gałęzi pisemnych życzeń. (Hirshhorn) Ostatni kawałek był tym, co nieoczekiwanie wzbudziło sympatię na scenie. Była to część utworu Obietnica z 1966 r., W którym Ono, jak to wyjaśnił Gordon, „rozbił wazon na scenie i poprosił ludzi, aby podnieśli wszystkie kawałki i zabrali je do domu, obiecując, że wszyscy spotkają się ponownie za 10 lat z kawałki i ponownie złóż wazon. ”
Nie wyszło to całkiem zgodnie z planem. Gordon, stojący obok uroczego czterometrowego wazonu, powiedział, że „z powodu ekologów trzeba go było rozbić w bardzo szczególny sposób. Więc zostało to zepsute. ”
Zatem obok nienaruszonego wazonu, który pozostał nienaruszony, koc odsłaniał setki kawałków wcześniej zniszczonego. „Wszyscy podchodzą i biorą kawałek”, powiedziała, zaczynając nieco na scenie.
„W pewnym momencie połączymy to wszystko z nami wszystkimi”.
Ze swojej strony 84-letnia Ono, która wysłała do tłumu wiadomość, która mówi po prostu: „Dziękuję za odtwarzanie mojej muzyki. I love you ”wydawało się, że bierze pod uwagę swój własny utwór koncertowy z 1963 roku:
Kiedy kurtyna się unosi, chowaj się
i poczekaj, aż wszyscy odejdą
ty.
Chodź się pobawić.
