Chwyć posty na nowej interaktywnej wystawie w Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, a za kilka sekund światła zgasną. Duża żarówka, zanim zaczniesz migać w rytm własnego bicia serca, który będziesz mógł także usłyszeć.
Wtedy setki żarówek w całym pokoju będą pulsować według tego samego wzoru. Wkrótce zarejestrowany puls zostanie przeniesiony do mniejszej żarówki, najnowszej z linii setek powyżej, której rytmy zostały stworzone przed tobą. Połączone rytmy powodują wszechobecny, złowieszczy zgiełk.
A kiedy następna osoba złapie słupki, jej puls będzie dominował przez kilka sekund, a twój puls obniży się o jeden.
„To pomysł powiększenia najbardziej intymnej energii elektrycznej w naszych ciałach do wielkości architektury budynku” - mówi Rafael Lozano-Hemmer, urodzony w Meksyku artysta z Montrealu o Pulse Room, jednej z trzech dużych instalacji wypełniających drugą część muzeum galerie podłogowe cale pokazują puls.
„Żyjemy w epoce, w której odcisk palca wpuszcza cię do twojego kraju lub do telefonu”, mówi artysta Rafael Lozano-Hemmer (powyżej). „Jak możemy niewłaściwie wykorzystać te technologie kontroli do tworzenia łączących, poetyckich lub krytycznych doświadczeń? O to właśnie chodzi w tym programie. ”(Zdjęcie dzięki uprzejmości artysty) Te trzy prace stanowią największą jak dotąd wystawę technologii interaktywnej w Hirshhorn. Każda z nich wymaga wkładu użytkownika, aby go aktywować, mówi dyrektor muzeum Melissa Chiu, „ponieważ w pewnym sensie bez gościa praca nie istniałaby”.
„Rafael Lozano-Hemmer: Pulse” zaczyna się od pobrania odcisków palców. W 2010 Pulse Index odwiedzający umieszczają palec wskazujący w urządzeniu, które wykrywa tętno i wyświetla odcisk palca na ścianie w ogromnej projekcji.
Oprócz grzbietów i zawirowań można nigdy nie wiedzieć, jak spocony może być własny palec bez super-powiększenia. „Ta grafika jest nieco obrzydliwa w tym sensie, że zobaczysz kurz, pot lub cokolwiek innego, ponieważ jest tak blisko”, mówi Lozano-Hemmer.
Podobnie jak w Pulse Room, tętno widza jest wyświetlane, gdy projekcja pokazuje puls pulsujący za odciskiem palca. Gdy nowi goście rejestrują swoje odbitki, poprzednie odbitki są metodycznie przenoszone, jeden po drugim, na coraz mniejsze siatki. Ponieważ pomieszczenie jest ogromne, w tym samym czasie wyświetla się 10 000 odcisków palców.
„Projekt jest trochę jak zrobienie portretu i przekształcenie go w krajobraz zdjęć” - mówi artysta.
Pulse Room, autor: Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Room, autor: Rafael Lozano-Hemmer, 2006 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Room, autor: Rafael Lozano-Hemmer (Hirshhorn, Cathy Carver) Lozano-Hemmer zdaje sobie sprawę z wahania, jakie niektórzy mogą podać odcisk palca w erze powszechnego nadzoru w budynku znajdującym się cztery przecznice od siedziby głównej FBI. „Żyjemy w epoce, w której odcisk palca wpuszcza cię do twojego kraju lub do telefonu”, mówi. „Ale jak możemy to zmienić? Jak możemy niewłaściwie wykorzystać te technologie kontroli do tworzenia łączących, poetyckich lub krytycznych doświadczeń? O to właśnie chodzi w tym programie. ”
Mówi, że odciski palców lub puls w pracach nie są rejestrowane ani przechowywane. „Nie ma absolutnie żadnego śledzenia osoby. Nikt nie prosi cię o twoje imię. ”A kiedy nowy gigantyczny odcisk palca przesuwa wszystkie poprzednie odciski palców w jednym miejscu, maleńki odcisk palca jest usuwany i usuwany.
„Innymi słowy, nie jest to repozytorium ani archiwum tych odcisków palców, ale raczej przepływ. Nazywamy to memento mori, ponieważ jest to tylko przypomnienie, że jesteśmy tu tylko przez krótki czas - mówi artysta.
Jest to największa iteracja Pulse Index, po raz pierwszy pokazana w Sidney Museum of Contemporary Art w Australii w 2010 roku. A jeśli odzwierciedla wielkość miasta osób, druga praca, spokojny Pulse Tank pokazuje możliwe interakcje między ludźmi.
Indeks tętna autorstwa Rafaela Lozano-Hemmera, 2010 (Site Santa Fe, Santa Fe, 2012, Kate Russel) 
Indeks tętna Rafaela Lozana-Hemmera, 2010 (Museum of Contemporary Art, Sydney, Australia, Antimodular Research) 
Indeks tętna według Rafaela Lozano-Hemmera, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Indeks tętna według Rafaela Lozano-Hemmera, 2008 (Hirshhorn, Cathy Carver) Premiera odbyła się po raz pierwszy na Biennale Prospect 1 w Nowym Orleanie w 2008 r. I reprezentuje Meksyk na Biennale w Wenecji w następnym roku. Ponownie pobiera impuls od odwiedzających, który jest przekazywany do baru pulsującego tymi samymi rytmami na płytkiej wodzie. Jego fale w końcu przechodzą przez zbiornik i są odbijane na pustych ścianach jak wideo. Ale kiedy ktoś stoi na drugim końcu dowolnego z trzech zbiorników w pokoju i rejestruje puls, oba ostatecznie mieszają się w środku basenu, tworząc złożone przecinające się wzory.
„W związku z innymi uderzeniami serca utwór staje się bardziej interesujący”, mówi Lozano-Hemmer. Podobnie, przecinające się dźwięki pulsów, które porównuje do współczesnej muzyki, „która się powtarza, ale jest nieco przesunięta i tworzy własne symfonie - tego rodzaju rytmiczne, arytmiczne lub synchroniczne bity”.
Również największa wersja Pulse Tank, jej czołgi musiały być specjalnie zakrzywione i skalibrowane, aby ekrany na zakrzywionych ścianach muzeum mogły wyglądać prosto. „I myślisz:„ Och, to proste ”. Nie! To było okropne - mówi. „To naprawdę trudne”.
„Ktoś już mnie zapytał o potencjalną wartość diagnostyczną tej pracy” - mówi Chiu.
Jest to nieistotne, choć Lozano-Hemmer dodaje, że ojciec asystenta został powiadomiony o arytmii po przetestowaniu Pulse Room .
Czwarte dzieło Lozano-Hemmera w Waszyngtonie znajduje się obecnie w odległości półtora mili na północ w Meksykańskim Instytucie Kultury, który pokazuje Tablicę Głosu 2011, wypożyczoną z Hirshhorn. Rejestruje głosy gości i izoluje je przed włączeniem ich do kakofonii oświetlonej siatki, podobnie jak w Pulse Room .
Pulse Tank autorstwa Rafaela Lozano-Hemmera, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Tank autorstwa Rafaela Lozano-Hemmera, 2010 (Hirshhorn, Cathy Carver) 
Pulse Tank autorstwa Rafaela Lozano-Hemmera, 2008 (Prospect 1, New Orleans Museum of Art, Scott Saltzman) Ten ostatni został zainspirowany meksykańskim filmem z 1960 r. Autorstwa Roberta Gavaldona, w którym bohater widzi ludzi jako zapalone świece w jaskini. „Jestem artystą, który pracuje ze światłem od bardzo dawna”, mówi Lozano-Hemmer. Ale w przeciwieństwie do artystów takich jak James Turrell, którzy pracują zainspirowani wewnętrznym światłem: „Pochodzę z innej tradycji światła - moi rodzice byli właścicielami klubów nocnych w Mexico City”.
W swoich klubach salsowych i dyskotekowych przyszły artysta zainspirował się tym, co nazywa „światłem dezorientacji, światłem klubu nocnego, światłem, które miga i rozpada się wraz z kulą disco, dzięki czemu możesz być kimś innym niż ty.
„Inne światło, które mnie interesuje, to gwałtowne światło, światło przesłuchania. Światło policji lub powiedzmy, Border Patrol, szukający Meksykanów na granicy. To światło oślepia ”- mówi. „Więc między uwodzeniem uczestnictwa i klubowania a przemocą i drapieżną wizją tego orwellowskiego, zamkniętego, oślepiającego światła, moja praca istnieje”.
I pomimo ich zależności od technologii i biometrii, jego praca reprezentuje więcej niż duże projekty naukowe, mówi główny kurator Hirshhorn Stéphane Aquin. „To nie są tylko nowe prace medialne; są atrakcyjne wizualnie. Niezależnie od tego, czy wchodzisz w interakcję, czy nie, spektakl jest absolutnie zapierający dech w piersiach. ”
„Rafael Lozano-Hemmer: Pulse” będzie kontynuowany do 28 kwietnia 2019 r. W Smithsonian's Hirshhorn Museum and Sculpture Garden w Waszyngtonie, DC „Voice Array” będzie można oglądać do 31 stycznia w Mexican Cultural Institute, 2829 16th Street, NW, Waszyngton, DC, 20009.
