Siedemdziesiąt pięć lat temu zgarbiony, szary królik wyskoczył z dziury w ziemi, zapukał łysemu mężczyźnie w głowę i zapytał: „Co słychać, doktorze?” W rytm chrupnięcia dużej marchewki.
powiązana zawartość
- Co jest doktorku? Zobacz dzieło słynnego animatora Chucka Jonesa
Chociaż królik pojawiał się w poprzednich filmach krótkometrażowych, ta fatalna scena w animowanym krótkometrażowym filmie „Dziki zając” z 1940 roku przedstawiła wersję królika, który stał się kulturalną ikoną Królika Bugsa. (Wcześniejsze filmy krótkometrażowe odnosiły się do „Szczęśliwego królika” i chociaż „Dziki zając” nie używał nazwy Królik Bugs, był to pierwszy, w którym postać miała określoną osobowość, wygląd i hasło). W filmie krótkometrażowym Bugs z wielką przyjemnością wymyka się „wabbitowi” polującemu na Elmera Fudda.
Przez dziesięciolecia Bugs pojawił się w ponad 150 filmach, zdobył gwiazdę na Hollywood Walk of Fame i był pierwszą animowaną postacią, która dostała swoją twarz na znaczku pocztowym. TV Guide umieścił go na pierwszym miejscu na liście 50 największych postaci z kreskówek.
Filmy „Looney Tunes” i „Merrie Melodies” pochodzą ze studia animacji Warner Brothers, w którym zespół artystów, reżyserów i aktorów współpracował przy klasycznych kreskówkach. W przeciwieństwie do Myszki Miki Disneya i Kaczora Donalda, którzy przybyli z własnym zestawem cech fizycznych, ale brakowało im cienia osobowości, Bugs został określony przez jego mądre podejście i dowcipne przekomarzanie się. Według Lindy Jones Clough, partnerki biznesowej i córki słynnego animatora Chucka Jonesa, Bugs zyskał sławę, ponieważ „kierował się postacią, a nie gagiem”, powiedział Jones Clough. I podczas gdy każdy reżyser skupił się na Króliku Bugs, ale wszyscy zgodzili się co do jednej rzeczy: Bugs nigdy nie miał być złośliwy.
Ta jakość była kluczowa dla jego sławy. „Bardzo ważne było, aby go sprowokowano” - powiedział Chuck Jones w wywiadzie z 1998 r. - „bo inaczej byłby łobuzem, a my tego nie chcieliśmy. Chcieliśmy, żeby był miłym człowiekiem. ”
Chcieli, żeby był miłym człowiekiem, ale nie przekleństwem. Ale dla reżyserów i widzów Bugs był czymś więcej niż postacią z kreskówek.
„Postawa [mojego ojca] była taka, że Bugs już istniały i po prostu o nim pisali”, powiedział Jones Clough. „Wrócił wieczorem do domu i powiedział mojej matce:„ Nie uwierzysz, co powiedział dziś Królik Bugs! ”. „Co masz na myśli?”, Powiedziała. „Napisałeś to”. „Nie, w tych okolicznościach odkryłem, że tak właśnie powiedziałby”.
Przez lata po tym, jak Bugs po raz pierwszy wypowiedział swoje charakterystyczne pytanie, wydawało się, że Ameryka nie ma dość tej postaci i swoich zwodniczych sposobów. W ciągu czterech lat filmy, w których wystąpiły Bugs z serii „Merrie Melodies” i „Looney Tunes”, były na tyle popularne, że można je było sprzedawać w teatrach w osobnej kategorii „Bugs Bunny Specials”.
W tej samej erze Bugs z powodzeniem kroczył po świecie rozrywki i polityki, wkradając się do propagandy i reklam II wojny światowej. Marine Corps przyznał mu honorowy status szeregowy po tym, jak pojawił się w mundurze morskim, wykrzykując, że marine jest prawdziwym supermanem, w filmie z 1943 r. „Super-Rabbit”. Ale jak każda osoba publiczna, Bugs zaangażował się w uczciwy udział kontrowersyjna działalność. W filmach z czasów wojny Bugs występuje jako bohater walczący przeciwko ofensywnie karykaturowanym żołnierzom japońskim i niemieckim.
Mimo to Bugs przeszedł przez tę wątpliwą fazę i nadal podbija serca i śmiech ludzi na całym świecie.
Być może tym, co najbardziej lubi publiczność w Króliku Bugs, nie jest jego wyjątkowa osobowość, ale jego zdolność do pozostania wiernym. Od debiutu operowego w „What's Opera, Doc?” Po wyprawę do filmów akcji na żywo, takich jak Space Jam, Królik Bugs się nie zmienia. Chociaż nowsze animowane postacie, od Barta Simpsona po Erica Cartmana, ugruntowały się w przesadnej skali podłości, Bugs pozostaje sympatyczną postacią, która gra sztuczki tylko na tych, którzy na nią zasługują.
"Co jest doktorku? Animacja Chucka Jonesa ”, którą można oglądać w Muzeum EMP w Seattle w Waszyngtonie do 17 stycznia 2016 r., Jest produkowana przez Smithsonian Institution Traveling Exhibit Service. Aby uzyskać więcej informacji, odwiedź tutaj .
Wile E. Coyote złapany we własną pułapkę (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Chuck Jones, pokazano rysunek. (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity) 
Arkusz modelu, Feed the Kitty (1952) (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Szkice postaci, Rikki-Tikki-Tavi (1975) (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Rysunek układu znaków, Porky Pig in Robin Hood Daffy (1958) (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Rysunek postaci Królika Bugsa i Elmera Fudda (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Chuck Jones ożywia dwie ze swoich najpopularniejszych postaci Elmer Fudd i Królik Bugs. (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Rysunek układu postaci, Bwoomhilda na koniu, Czym jest Opera, Doc? (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
W arcydziele z kreskówki Duck Amuck, nieuczciwy animator torturuje Kaczkę Daffy, ciągle zmieniając tło wokół siebie. Zakończenie ujawnia Królika Bugsa jako animatora. (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Krótki film, który przyniósł Chuckowi Jonesowi Oscara. (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity) 
Sketch of Bugs and Daffy (dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.) 
Jones polegał w dużej mierze na przedstawieniu ruchu jako sposobie określania osobowości postaci. Rysunki układu dla jego postaci stanowiły mapę drogową dla animatorów, aby stworzyć sekwencję ruchu. (Dzięki uprzejmości The Chuck Jones Center for Creativity Looney Tunes Postacie © & TM Warner Bros.)
