Nazwany na cześć greckiego boga muzyki, nowojorski Apollo Theatre jest panteonem amerykańskiego talentu od prawie 100 lat. Zbudowany w 1914 roku w sercu Harlemu, teatr zyskał na znaczeniu w połowie lat 30. XX wieku jako wizytówka wykonawców afroamerykańskich, oferując początkującym artystom trampolinę do jasnych i pięknych karier. Apollo i jego dziedzictwo talentu zostało uhonorowane w nowym programie „Ain't Nothing Like the Real Thing: How the Apollo Theatre Shaped American Entertainment ”, który otwiera się dzisiaj w American History Museum.
„Od 1934 roku Apollo jest siłą napędową w kształtowaniu muzycznego i kulturowego krajobrazu Ameryki”, mówi Jonelle Procope, prezes i dyrektor generalny Apollo Theatre. Słynne jazzowe piosenki Ella Fitzgerald, Billie Holiday i Sarah Vaughn brały udział w konkursach Apollo's Amateur Night i innych popkulturowych luminariach - od muzyków takich jak Cab Calloway i Miles Davis po komików takich jak Moms Mabley - również zaszczycili jego scenę.
W pobliżu
Niestety urodziłem się w niewłaściwym miejscu i czasie, aby móc poznać Apollo w czasach świetności - ale to nie znaczy, że nie byłem w stanie cieszyć się spuścizną muzyczną wspieraną przez teatr. Rzeczywiście, jedna z moich ulubionych grup wszechczasów, Supremes, będzie reprezentowana w tym programie. Po podpisaniu kontraktu z Motown w 1961 r. Minęło kilka lat, zanim trio znalazło się na listach przebojów. Niemniej jednak, kiedy dziewczyny pojawiły się na scenie w Motortown Revue w 1962 r. Wraz z Dianą Ross, która śpiewała w utworze „My Heart Can't Take It No More”, głośno wymagająca publiczność pokazała swoje poparcie. The Supremes stały się jednym z największych czynów lat 60., zdobywając 12 hitów na listach przebojów w latach 1964–1969. Pod względem sukcesu komercyjnego ustępowały tylko Beatlesom. Byli pierwszą grupą kobiet, która album zajęła pierwsze miejsce na listach przebojów, a nawet mieli własną markę chleba kupowanego w sklepie. Ale dygresję. Sukienki z tego wcześniejszego okresu wyraźnie kontrastują z sukniami ołowianymi z cekinami i cekinami, które odniosły wielki sukces. Rozsądny asortyment sztucznych stokrotek czasami pojawiał się także na szafie Supremes, o czym świadczy to trio sukien, które jest bajecznie wskazujące na modowy styl, w którym dziewczyny kołysały się w połowie lat sześćdziesiątych.
Oczywiście wielu innych artystów jest reprezentowanych w około 100 obiektach wystawianych na wystawie, które zostały pobrane ze zbiorów Muzeum Historii Ameryki, Narodowego Muzeum Sztuki i Kultury Afroamerykanów, a także ze zbiorów prywatnych. I jest cudownie szeroki wachlarz rzeczy do zobaczenia od fedory Michaela Jacksona i trąbki Louisa Armstronga po ubrania noszone przez Jamesa Browna i Celię Cruz. Więc pospiesz się.
Jak wszystkie specjalne eksponaty, Ain't Nothing Like the Real Thing: How the Apollo Theatre Shaped American Entertainment ma ograniczone zaangażowanie i będzie pokazywane w Smithsonian do 29 sierpnia 2010 roku. Wystawa jest wyświetlana w American History w sponsorowanej galerii przez Narodowe Muzeum Historii i Kultury Afroamerykanów, które zostanie otwarte w National Mall w 2015 roku.
