W tym tygodniu podpisując swoje nazwisko w muzealnej dokumentacji darowizny przed publicznością na żywo w tym tygodniu, wiceprezes wykonawczy Dallas Cowboys Charlotte Jones Anderson zwróciła się do czterech młodych kapitanów cheerleaderek siedzących z przodu pokoju z dumnym uśmiechem. „Tworzysz historię, dziewczyny!”
Znaczna darowizna, najnowsza, która dołączyła do kolekcji sportowej w National Museum of American History, obejmowała regalię Dallas Cowboys Cheerleaders - natychmiast rozpoznawalną nawet dla najbardziej okazjonalnych widzów piłki nożnej - oraz oryginalny plakat DCC z 1977 roku, jeden z nowatorskich zestawów grunt w marketingu NFL w momencie jego wydania. Jako bonusy wrzucono prawdziwego niedźwiedzia opactwa Cowboys - małego misia o blond włosach, nagradzanego co tydzień wzorowym tancerzom DCC - oraz trio lalek Barbie - cheerleaderki Cowboys.
Jeden z dwóch niebiesko-białych mundurów (wraz z pomponami i butami), łączących kolekcję Smithsonian, pochodzi z lat 80. XX wieku, kiedy stroje noszone przez „America's Sweethearts”, jak wiadomo, są zasadniczo identyczne z początkowymi szkicami Paula Van Wagoner. Van Wagoner, fashionistka z Dallas, została zlecona przez Cowboys GM Tex Schramm, aby wymyślić elastyczny, inspirowany stylem zachodnim, seksowny, ale gustowny wygląd zespołu cheer w 1972 roku. (Była obecna na uroczystościach związanych z darowiznami). )
Drugi podarowany mundur, z sezonu 2011, jest niezwykle podobny - odważny ogólny wygląd wiązanej bluzki i gorących spodni z pasami pozostaje do dziś wierny swoim korzeniom. Jednak obecny dyrektor DCC, Kelli Finglass, powiedział: „wprowadziliśmy kilka drobnych poprawek tu i tam”. Zgodnie ze współczesnymi trendami strój z 2011 roku jest bardziej odkrywczy niż jego przodek, a krótkie spodenki mają przyciągający wzrok zachodni styl pasek, który wymyślił rzeźbiarz z Dallas, Brad Oldham (również na ceremonię) w 2006 roku.
Wśród podarowanych przedmiotów były dwa kompletne mundury - jeden nowoczesny, jeden vintage - i oficjalny plakat DCC z 1977 roku. (NMAH) W swoich uwagach otwierających dyrektor muzeum John Gray chwalił nie tylko same artefakty, ale także kobiety, które reprezentowali: „niesamowitych sportowców i kolegów z drużyny” - powiedział - „którzy oprócz kariery w pełnym wymiarze godzin” - lub aktywnie pracują na rzecz stopni uniwersyteckich - „Trenuj dzień w dzień i ćwicz na tym samym poziomie, co inni na boisku”.
Podziw ten powtórzył i wzmocnił Kelli Finglass, który zwrócił uwagę na wymagające harmonogramy, przed którymi stoi zespół dopingujący. Cowboys Cheerleaders zwołują cztery do pięciu razy w tygodniu na czterogodzinne bloki prób, jednocześnie utrzymując pracę lub chodząc na zajęcia.
„Jesteśmy bardzo dumni, że to kobiety osiągające wysokie wyniki - osiągające lepsze wyniki” - mówi. Zwróciła także uwagę na różnorodność geograficzną współczesnego składu, którego członkowie pochodzą z 19 odrębnych stanów, a także dwóch obcych narodów (Australii i Japonii) i mają powiązania z 34 odrębnymi uczelniami w USA
W świetle rygorystycznych standardów i etyki zawodowej tych wykonawców można zrozumieć, dlaczego branża cheerleaderek w National Football League i National Basketball Association była szeroko krytykowana za niskie wynagrodzenie i długie godziny pracy. Wiele drużyn z powodzeniem pozywało o lepsze płace, choć ich wynagrodzenie pozostaje proporcjonalne do zarobków codziennych baristów i kelnerek, pomimo ich widoczności i dużego wkładu w ducha zespołu. Cheerleaderki Dallas należą do najlepiej opłacanych w branży, ale wielu zewnętrznych komentatorów uważa, że nawet oni zasługują na znacznie więcej niż obecnie zarabiają, a ogólna reforma wynagrodzeń w sporcie zawodowym jest już dawno spóźniona.
Historycznie, cheerleaderka była pasjonującym projektem dla kobiet, które chcą zarówno doskonalić swoje umiejętności taneczne, jak i służyć swoim społecznościom i krajowi. Jak wyjaśnił Finglass, DCC ma szczególnie bogatą spuściznę po służbie dla amerykańskiego wojska. „Ten mundur podróżował na 83 trasach USO w 42 krajach” - powiedziała, dzięki czemu firma cheerleaderska otrzymała nagrodę Spirit of Hope Award (nazwana tak od komika Boba Hope'a) w roku inauguracyjnym w 1997 roku.
Cheerleaderki nie tylko „zapewniają połączenie między fanami a drużyną”, twierdzi Jane Rogers, kuratorka Smithsonian ds. Sportu, ale - od czasu ich debiutu w Ameryce w czasach kryzysu pod kierownictwem pioniera cheer Gussie Nell Davis - „pomogły stworzyć naszą tożsamość narodową, od społeczności i szkół po areny kolegialne i profesjonalne ”.
Czterej najwyżej notowani cheerleaderki Cowboys rozmawiali z tłumem o swoich osobistych doświadczeniach z organizacją. Od lewej do prawej: Lacey, Jenna, KaShara, Jinelle. (NMAH) Wyróżniając DCC, Rogers twierdzi, że kultowa drużyna cheer „podniosła poprzeczkę dla cheerleaderek NFL w latach 70. XX wieku, wykorzystując atletyzm i silne poczucie własnej wartości, aby ustanowić standard tego, co może osiągnąć organizacja uprawnionych kobiet”.
Czterej obecni członkowie DCC - czterej liderzy grup, którzy kierują próbami i występami na żywo - byli obecni na imprezie w pełnym mundurze i wszyscy przedstawili krótkie referencje na jej zakończenie. „Doświadczenia, przez które przechodzimy, czynią nas najlepszymi przyjaciółmi”, powiedziała samozwańcza „dziewczyna z Dallas z rodzinnego miasta” Lacey, „a rodzeństwo, które się z tym wiąże, jest niczym innym”.
Po serii zdjęć Charlotte Jones Anderson, wyraźnie podekscytowana, rozmawiała z tym reporterem o wpływie chwili. „To niesamowity dzień” - powiedziała. „Nigdy nie myślałem, kiedy po raz pierwszy związałem się z Kowbojami” - 29 lat temu w ostatnią niedzielę - „że będziemy stać tutaj w Smithsonian. To niesamowita okazja. ”
Anderson nie ma wątpliwości, że Cowboys Cheerleaders zasłużyli sobie na miejsce w kronikach American History Museum. „Jesteśmy częścią kultury amerykańskiej”, powiedziała, dodając, że DCC są modelami tego rodzaju wytrwałości i determinacji, na których naród został założony. „Chodzi o sport, rozrywkę, tradycję i inspirację.”
