W artykule opublikowanym w Huffington Post w 2016 r. Stephanie Lester z amerykańskiej Rady Iranu pisze, że „być może żadne miejsce na ziemi nie jest bardziej niezrozumiane i warte ponownego rozpatrzenia niż kraj Iranu; szczególnie, gdy stosunki USA-Iran wchodzą w nową fazę niepewności. ”
Nowa wystawa w Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles cofa się przed tym zaciemnieniem, informuje Anny Shaw dla The Art Newspaper, lekcji historii, która nadchodzi w momencie, gdy prezydent Trump ogłosił swoją decyzję o wycofaniu się z irańskiego porozumienia nuklearnego we wtorek, dalej napięte więzi między dwoma krajami.
Nazywany „In the Fields of Empty Days: The przecięcie przeszłości i teraźniejszości w sztuce irańskiej”, w programie 125 dzieł sztuki ponad 50 artystów, którzy krytycznie badają irańskie społeczeństwo, zarówno przeszłe, jak i obecne.
„Jego celem jest ukazanie idei tożsamości, polityki, wiary, historii i kultury, które pomagają zdefiniować niezwykle różnorodne dziedzictwo artystyczne Iranu postrzegane przez pryzmat czasu”, Linda Komaroff, która była muzealną kustoszką sztuki islamskiej od 1995 roku, mówi w komunikacie prasowym.
Program, który rozpoczął się w weekend, opowiada tę ekspansywną historię za pomocą różnych mediów, takich jak fotografia, historyczne manuskrypty, plakaty, kreskówki polityczne i wideo. Oglądana sztuka irańska obejmuje stulecia, od ilustracji rękopisów z dynastii Safawidów z XVI i XVI wieku, przez fotografie XIX-wiecznej epoki dynastii Qajar, po współczesne dzieła sprzed rewolucji islamskiej w 1979 r. Aż po współczesność.
Ponadto pokaz jest oknem na to, jak sztuka irańska wykorzystuje historię do komentowania teraźniejszości. „Irańscy artyści mają tendencję do przyjmowania teraźniejszości i ukrywania jej w przeszłości, aby wykorzystywać ją jako formę politycznego komentarza”, mówi Komaroff Shawowi.
Na przykład seria cyfrowo zmanipulowanych zdjęć artysty Siamaka Filizadeha używa panowania Nasira al-Din Shaha, króla Persji od 1848 do 1896 roku, aby przedstawić współczesne oświadczenie. Cykl, jak pisze Komaroff w poście na blogu o jego przejęciu przez LACMA na początku tego roku, został zainspirowany cytatem przypisywanym umierającemu przywódcy, który został zamordowany po prawie pół wieku rządów. „Będę rządzić w inny sposób, jeśli będę żył”, rzekomo powiedział.
„Nasir al-Din, męczennik, jest półtragiczną postacią o podobnym charakterze jak postać literacka czy nawet współczesny polityk” - wyjaśnia Komaroff. Łącząc historię zmarłego króla z nowoczesnymi obrazami, takimi jak bankomat, telefony komórkowe i torby na zakupy od Cartiera, Filizadeh zakotwicza serial w absurdalny sposób i wydobywa świeży komentarz z wydarzenia historycznego.
Chociaż na wystawie prezentowane są prace artystów irańsko-amerykańskich, artystów irańskich mieszkających w USA i artystów z Iranu, osoby mieszkające w Iranie nie mogły podróżować na otwarcie z powodu zakazu podróży prezydenta Trumpa, który zabrania mieszkańcom ośmiu krajów, w tym sześciu które w przeważającej części są muzułmanami, od momentu wjazdu do USA Sąd Najwyższy Stanów Zjednoczonych rozważył w zeszłym tygodniu trzecią iterację zarządzenia Trumpa, a decyzja o tym, czy prezydent ma uprawnienia do wprowadzenia zakazu podróżowania, ma nastąpić pod koniec czerwca, podał PRI.
LACMA jest jedną z ponad 100 instytucji artystycznych, które podpisały amicus brief w opozycji do zakazu.
Komaroff mówi Shawowi, że ma nadzieję „pokazać amerykańskiej publiczności ludzką twarz Iranu i zachęcić nas do kwestionowania tego, co widzimy w wiadomościach”.
Pomysł na wystawę zaczął się w 2014 roku, kiedy Komaroff jechał w Teheranie i zobaczył billboard ówczesnego prezydenta Baracka Obamy stojącego obok Shimra, znany niesławnie przez szyickich muzułmanów jako człowieka, który ściął wnuka Mahometa Husseina ibn Ali.
Komaroff twierdzi, że oznaczało to dezaprobatę Obamy w tym kraju. „Przyrównanie kogoś do Shimr to najniższa zniewaga”, mówi Shaw.
Ale uderzyło ją „pewny i autentyczny sposób prezentacji tej anachronicznej pary postaci, coś, co jest mi znane z moich badań nad historyczną i współczesną sztuką irańską”, jak wyjaśniła w ostatnim poście na blogu. „To mieszanie przeszłości i teraźniejszości w celach wiadomości politycznych lub społecznych jest ważną i długotrwałą cechą sztuki Iranu”.
To właśnie ta „ponowna ponowna aktualizacja” przeszłości jest głównym tematem programu, który można oglądać do września.
