https://frosthead.com

Gdy zapierające dech w piersiach rockowe billboardy zdominowały zachód słońca

Wybierzmy się na Sunset Strip z końca lat 60. i 70. XX wieku. To era dudówek, uników, narkotyków i muzyki rockowej, a modny pasek West Hollywood jest w centrum tego wszystkiego. Relaksując się w swoim niedługo klasycznym samochodzie, podziwiasz scenerię - palmy, sklepy, kluby i wytwórnie płytowe. Jesteś w sercu dynamicznie rozwijającej się sceny muzycznej w Kalifornii - i gdziekolwiek spojrzysz, zobaczysz przyciągające wzrok, zapierające dech w piersiach, ręcznie malowane billboardy na swoje ulubione akty.

Dziś są już przeszłością, ale w czasach poprzedzających teledyski ręcznie malowane billboardy były jednymi z najbardziej uderzających reklam dla zespołu. Byli też wielkim biznesem, wyjaśnia Hunter Oatman-Stanford z Collectors Weekly :

W latach 70. wiedziałeś, że stałeś się wielkim, gdyby Twoja wytwórnia zapłaciła za ręcznie malowany billboard na Stripie: od psychodelicznych fantazji po bardziej realistyczne portrety, billboardy były wizualną interpretacją etosu, ducha muzyka, i klimat. Te gigantyczne dzieła sztuki były często odmianami okładek albumów, opierając się na przyciągających wzrok zdjęciach i minimalnym tekście, aby przypominać przechodniom muzyki, którą musieli usłyszeć od razu - gdy była jeszcze fajna.

Robert Landau jest fotografem, który wędrował z aparatem po Strip, rejestrując obrazy rozchlapanych, ulotnych billboardów, gdy przychodzili i odchodzili. 24 marca w Los Angeles Skirball Cultural Center otwarto nową wystawę jego fotografii billboardowej „Rock and Roll Billboard of the Sunset Strip”.

(Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press) (Robert Landau / Rock 'N' Roll Billboard of the Sunset Strip / Angel City Press)

„Ponieważ wszystkie wytwórnie płytowe znajdowały się w LA, a większość artystów tam mieszkała, wszyscy próbowali się prześcignąć”, powiedział Landau Oatman-Stanford. Były billboardy, które świeciły się w nocy i te, które zmieniały się w czasie (jak ściana z cegieł, która zmieniała się cegła po cegle, aby odsłonić okładkę albumu „The Wall” Pink Floyda). Firmy fonograficzne wydawały fortuny na billboardach, które uzupełniały okładki albumów i zbudował buzzy dla nadchodzących albumów.

Landau docenia swoje zdjęcia jako dokumenty z czasów, zanim wszystko cyfrowe. „Pomalowane mają połysk i głębię, a osobisty akcent można uzyskać tylko od artysty, który je ręcznie maluje”, powiedział w wywiadzie dla magazynu Collectors Weekly . Jeśli nie możesz dostać się do Skirball Center, możesz zobaczyć więcej zdjęć billboardów Landau w jego książce na stolik do kawy, zatytułowanej Rock and roll Billboard of the Sunset Strip.

Gdy zapierające dech w piersiach rockowe billboardy zdominowały zachód słońca