Kolekcja couture Sandy Schreier zawiera około 15 000 sztuk, w tym trzy stroje Valentino, kiedyś założone przez Jackie Kennedy, mini-sukienkę o srebrnej siatce uwiecznioną w portrecie Twiggy Richarda Avedona z 1967 roku oraz sukienkę Jean Louis Rita Hayworth w filmie Gilda z 1946 roku. Ale, jak ośmiornicowy historyk mody mówi New York Times: „Vanessa Friedman”, sama nigdy nie nosiła żadnego z tych kawałków: słowami Schreiera „zawsze mówiłem:„ Gdybym miał Picassa, nie byłoby to na moich plecach ”. ”
Przyjdź w listopadzie, dziesiątki mody obdarowanej przez rodowitego mieszkańca Detroit zobaczą w Metropolitan Museum of Art's Costume Institute na wystawie „ W pogoni za modą: kolekcja Sandy Schreier” . Zgodnie z komunikatem prasowym program ma na celu zwrócić uwagę na 80 darowizn, śledząc trajektorię XX-wiecznej mody francuskiej i amerykańskiej, jednocześnie badając, w jaki sposób Schreier zgromadziła imponującą kolekcję.
W rozmowie z Friedmanem Jessica Regan, kuratorka w Costume Institute, opisuje imiennika wystawy jako „pioniera w postrzeganiu mody jako formy sztuki, którą można realizować i gromadzić”. Dziś Schreier może pochwalić się jedną z najważniejszych prywatnych kolekcji modowych w świat; według profilu People 's Galina Espinoza z 1999 roku, skarbiec rozciąga się na cały XX wiek, łącząc projektantów od Yves Saint Laurenta do Cristobal Balenciaga, Mary Quant, Michaela Korsa i Coco Chanel, i obejmuje przedmioty wcześniej pożyczone Met, Pustelnia i Luwr.
Wieczór Cape, Maria Monaci Gallenga (włoski, 1880–1944), ca. 1925 (© Nicholas Alan Cope / Dzięki uprzejmości Metropolitan Museum of Art) Wystawa, która zbiegnie się w czasie z obchodami 150-lecia nowojorskiej instytucji kulturalnej, obejmuje 96 lat historii mody. Pierwszym prezentowanym artefaktem będzie seria ilustracji mody z albumu Pochoir z 1908 roku, a najnowszym będzie motylkowy kapelusz Phillip Treacy z 2004 roku.
Wśród innych zestawów przewidzianych do włączenia są marszczona żółta suknia wieczorowa zaprojektowana przez Jeana Dessèsa na początku lat 50., zdobiony jajami „garnitur śniadaniowy” Christiana Francisa Rotha, marszcząca marynarska kurtka Mariano Fortuny z lat dwudziestych lub trzydziestych, i jedwabistą czerwoną pelerynę wieczorową Marii Monaci Gallenga.
Jak powiedział Andrew Bolton, kustosz Wendy Yu odpowiedzialny za Costume Institute w oświadczeniu Met, „Dar Sandy wprowadzi do naszych rzadkich projektów, umożliwiając opowiedzenie bardziej szczegółowej historii historii mody dzięki osiągnięciom najbardziej innowacyjnych projektantów . ”
Schreier zaczął zbierać w wieku trzech lub czterech lat. W tym czasie jej ojciec pracował w oddziale w Detroit w domu towarowym Russeks, a zamożni klienci, widząc, jak bardzo młoda dziewczyna kochała ubrania, zaczęli wysyłać jej lekko używane, a czasem nawet nigdy nie noszone mody.
Garnitur „śniadaniowy”, Christian Francis Roth (Amerykanin, ur. 1969), wiosna / lato 1990 (© Nicholas Alan Cope / Dzięki uprzejmości Metropolitan Museum of Art) „Pewnego Halloween, moja matka nalegała, żebym nosił jedną z sukienek jako kostium, a ja miałem napad złości i odmówiłem”, wspomina Schreier. „Nawet wtedy nie chciałem, żeby ktoś je nosił”.
Później w swojej karierze Schreier zaczęła pojawiać się w programach radiowych i telewizyjnych, aby podzielić się swoimi przemyśleniami na temat wartości mody. Ta reklama skłoniła wiele wybitnych osób do zaoferowania własnych dzieł lub ulubionych elementów garderoby, poszerzając rosnące kolekcje kolekcjonera i łącząc ją z takimi ikonami mody i stylu życia, jak Twiggy, Quant, Vidal Sassoon, Calvin Klein i Edith Head.
Schreier mówi, że postanowiła przekazać Metamorfdzie 165 sztuk ze swojej kolekcji po tym, jak uświadomiła sobie, że jej rodzina nie jest zainteresowana kontynuowaniem pracy.
„Nie miałem wątpliwości, że Met ma najlepszy personel, który opiekuje się wszystkimi moimi dziećmi, gdy są na stałym obozie letnim, oraz najszerszą i najlepszą dla nich publiczność”, podsumowuje Friedman. „Bardzo nie chciałem, aby skończyły na aukcji sprzedanej jakiejś społeczności, która je kupiłaby i zmieniła, by raz się ubrała na imprezę, a potem się ich pozbyła”.
