Od napadów sztuki po przerażające filmy - oto pięć naszych ulubionych filmów, które zapadają w pamięć muzeów. Masz swój ulubiony? Podziel się z nami w polu komentarzy poniżej.
1) Dzień wolny Ferrisa Buellera (1986)
W tej klasycznej komedii reżysera Johna Hughesa, starszy liceum Ferris Bueller (Matthew Broderick) omija lekcje ze swoją dziewczyną i najlepszym przyjacielem u boku, aby udać się na przejażdżkę po Chicago, która obejmuje pozowanie z obrazami w Art Institute of Chicago. Trwająca zaledwie dwie minuty scena osadzona jest w instrumentalnej okładce The Dream Academy utworu Smitha „Please, Please, Please Let Me Get What I Want”. Bueller i jego przyjaciele reagują na dzieła, w tym „Nighthawks” Edwarda Hoppera i „Niedzielne popołudnie na wyspie La Grande Jatte” (1884) francuskiego pointylisty Georgesa-Pierre'a Seurata.
2) The Thomas Crown Affair (1999)
W tej przeróbce klasycznego Steve'a McQueena / Faye Dunaway z 1968 r. Debiutant miliarder Thomas Crown (Pierce Brosnan) jest biznesmenem Playboya, rozświetlonym księżycem jako złodziej sztuki, gdy wyciera „San Giorgio Maggiore at Dusk” Claude'a Moneta z nowojorskiego Metropolitan Museum of Art . Chociaż miasto zezwoliło na zewnętrzne zdjęcia muzeum, Met odmówił zezwolenia na filmowanie w jego salach. Zamiast tego załogi nakręciły kilka scen, w tym olśniewający finał z godnym uwagi hołdem dla „Syna człowieka” René Magritte'a (1964) w nowojorskiej bibliotece publicznej.
3) Russian Arka (2002)
Czwarty Pałac Zimowy w Petersburgu był domem dla carów od 1732 r. Do rewolucji rosyjskiej w 1917 r. Dziś jest to główny budynek Rosyjskiego Państwowego Muzeum Ermitażu, założonego w 1764 r. Przez Katarzynę Wielką. Budynek nabrał innego życia, kiedy dyrektor Aleksander Sokurow przyniósł do muzeum ponad 2000 aktorów, aby przedstawić 300 lat rosyjskiej historii. Kamera podróżuje przez 33 pokoje Ermitażu w nieprzerwanym 90-minutowym ujęciu filmowym, najdłuższym ujęciu w historii filmu i pierwszym pełnometrażowym filmie, jaki kiedykolwiek powstał w jednym ujęciu.
4) The International (2009)
Strzelanina między Louisem Salingerem (Clive Owen) a zabójcami w Solomon R. Guggenheim Museum w Nowym Jorku jest jeszcze bardziej ekscytująca dzięki koncentrycznej architekturze muzeum sztuki. W wywiadzie dla The New York Times reżyser Tom Twyker wyjaśnia, że chciał, aby główna scena filmu (i najbardziej wymagająca sekwencja) znajdowała się w muzeum zaprojektowanym przez Franka Lloyda Wrighta, który nazywa „najbardziej kultowym i interesującym dziełem architektury, które wyprodukował XX wiek. Po trzech dniach kręcenia w prawdziwym Guggenheimie aktorzy poszli na scenę dźwiękową, na której ekipa spędziła 16 tygodni, budując replikę muzeum, aby upewnić się, że żadne dzieło nie zostanie uszkodzone podczas tworzenia filmu.
5) Terror in the Wax Museum (1973)
Nie można odróżnić żywych od umarłych w Komnacie Przerażeń Dupree's Wax Museum. W tym źle odebranym horrorze losowe rozbicie legendarnych przestępców, od Kuby Rozpruwacza, Lizzie Borden i pirata Bluebearda, obudzonych na królewską bitwę. Film jest jednym z długiej serii przerażających filmów, które wykorzystują muzea woskowe do odstraszania publiczności, w tym „The Mystery of the Wax Museum” z 1933 roku, klasyczny „House of Wax” z 1953 roku i jego mniej niż klasyczny remake z 2005 roku z Paris Hilton.
