Organizując wystawę National Portrait Gallery „Refleksje / Załamania: autoportret w XX wieku”, otwierająca jutro, Wendy Wick Reaves, kustosz grafiki i rysunków, postawiła sobie za cel zrobienie czegoś, co wydaje się takie proste - autoportret - i pokazać jego złożoność.
W swoich uwagach na wstępie prasowym we wtorek Reaves powiedziała, że 187 portretów 66 artystów, w tym Alexandra Caldera, Edwarda Hoppera, Chucka Closea, Davida Hockneya, Jaspera Johnsa i Andy'ego Warhola, na wystawie jasno pokazuje, jak bardzo „ różne gatunki ”autoportret pochodzi z portretu wykonanego przez osobę siedzącą i jak bardzo autoportret, 500-letnia tradycja, zmienił się dopiero w XX wieku.
Na przykład w autoportrecie, w przeciwieństwie do portretu zamawianego, artysta nie musi uspokajać patrona. „Artysta jest naprawdę producentem, reżyserem, scenografem i gwiazdą własnej produkcji” - mówi Reaves. Reaves wyjaśnia, że nie ma pośrednika między tematem a widzem. Oczekujemy uprzywilejowanego spotkania, które da nam wgląd w artystę.
Artyści zaczęli zajmować się ideą wielu tożsamości w swoich autoportretach, gdy studia psychologiczne i socjologiczne zyskały popularność na przełomie XIX i XX wieku. Oprócz realistycznych przedstawień samych siebie pojawiły się abstrakcyjne, groteskowe i konceptualne. Artyści korzystali z wolności w swoich autoportretach, aby przedstawić nie tylko stan fizyczny, ale także stan psychiczny i emocjonalny.
„Nie jestem zainteresowany podobieństwem” - powiedział kiedyś artysta William Beckman. „Bardziej interesuje mnie to, co wydaje mi się właściwe”. Mogą użyć tego gatunku, aby się ukryć lub odkryć na nowo, tak jak zrobił to artysta Raphael Soyer. W wywiadzie z 1973 r. Soyer powiedział, że nigdy nie upodabnia się do swoich portretów - czasem jest starszy lub nieogolony. Inni na nowo odkryli autoportret, usuwając tradycyjne poleganie na fizjonomii. Na przykład Jim Dine wykonał autoportret, który przybrał formę bezgłowej szaty bez ciała. A Robert Rauschenberg, w być może najbardziej konceptualnym dziele na wystawie, chwyta siebie za pomocą innych przedstawień tożsamości, takich jak tekst autobiograficzny napisany koncentrycznymi owalami, wyglądający jak odcisk palca; prześwietlenie całego ciała; i odniesienie do Wagi, jego znaku zodiaku.
Moimi ulubionymi muszą być profil Edwarda Hoppera; John Sloan's, w towarzystwie trzech przyjaciół; oraz powiązanie autorstwa Raphaela Soyera w młodości i starości. Odwiedź naszą galerię zdjęć i wystawę, która będzie wyświetlana do 16 sierpnia, i zgłoś się ze swoim.
