Jeśli w jakiś sposób uniknąłeś marketingowej gry „The Hunger Games”, filmowa wersja powieści Suzanne Collins ma szansę stać się pierwszym hitem kasowym 2012 roku. Otwarcie filmu już dziś pobiło rekord sprzedaży pierwszego dnia Fandango, na czele poprzedniego lidera, The Twilight Saga: Eclipse . Gdyby pasowało do przychodów z tego tytułu, The Hunger Game może zarobić 150 milionów dolarów w ciągu kilku dni.
Pomimo wyciszonych recenzji ze starych mediów, takich jak Variety, The Hollywood Reporter, The New York Times i Time, The Hunger Games już pomogło podnieść cenę akcji dystrybutora Lionsgate o ponad 80% w ciągu ostatnich trzech miesięcy. Możesz więc liczyć na kontynuację Igrzysk śmierci w najbliższej przyszłości. Obecnie planowane są jeszcze trzy odcinki (ostatnia książka zostanie podzielona na dwie części, takie jak Harry Potter i Insygnia Śmierci ).
Z prawie 25 milionami egzemplarzy w druku seria młodych powieści Collinsa jest fenomenem samym w sobie. Akcja gry osadzona jest w dystopijnej przyszłości i zawiera telewizyjne walki w stylu olimpijskim na śmierć i życie wśród 24 nastolatków wybranych z 12 kolonii, które zbuntowały się przeciwko klasie rządzącej. Osobiście nie czuję się dobrze z tym, jak dzieci są wykorzystywane w Igrzyskach śmierci, a jeszcze bardziej niekomfortowo z jednym z jego bezpośrednich poprzedników, Battle Royale . Battle Royale, powieść Koushuna Takamiego z 1999 roku, która została zaadaptowana na film z 2000 roku w reżyserii Kinji Fukasaku, jest znacznie bardziej brutalna i moralnie niejednoznaczna niż Igrzyska śmierci . W nim uczniowie szkół średnich są wysyłani na odległą wyspę w zmaganej walce na śmierć i życie. Collins oświadczył, że nie wiedziała o Battle Royale podczas pracy nad The Hunger Games . Historie wciąż mają zaskakującą liczbę elementów fabuły. Chociaż Quentin Tarantino uznał ją za ulubioną, Battle Royale nigdy nie otrzymał legalnego wydania w Stanach Zjednoczonych
Nazywaj mnie hipokrytą, ale ogólnie nie mam nic przeciwko innym formom chaosu ekranowego. Nadchodzący sejf Jasona Stathama ma dziesiątki, a także młodego bohatera, który bezpośrednio powoduje śmierć kilku złoczyńców. Ale reżyser Boaz Yakin nigdy nie udaje, że Safe to nic innego jak rozrywka eskapistyczna i nie zastanawia się nad śmiercią ofiar filmu.
Tak jak powieści Stephenie Meyer Twilight spopularyzowały tematy wampirów i wilkołaków dla młodych dorosłych odbiorców - zarabiając fortunę dla Warner Bros. i Little, Brown - The Hunger Games przyjmuje przesłankę, która istnieje od dziesięcioleci, i przerabia ją na nowa publiczność. Oto pięć innych filmów, w których ludzie polują na śmierć i życie.
Arnold Schwarzenegger w Biegającym człowieku.
5. Uciekinier . Na podstawie powieści Stephena Kinga (napisanej jako Richard Bachman) w tym filmie z 1987 roku wystąpili dwaj przyszli gubernatorzy: Arnold Schwarzenegger i Jesse Ventura. Schwarzenegger, u szczytu popularności aktora, gra uczestnika telewizyjnego pojedynku na śmierć i życie prowadzonego przez smarmistego emcee Richarda Dawsona. Arnold musi jednocześnie pokonać skorumpowany reżim rządzący postapokaliptycznymi Stanami Zjednoczonymi. Reżyseria: Paul Michael Glaser, oryginalny Starsky w telewizyjnym filmie „Starsky and Hutch”. Zarówno powieść, jak i film zapożyczono z wpływowej opowiadania Roberta Scheckleya z 1958 r. „The Priil of Peril”.
Cornel Wilde (w środku) w The Naked Prey.
4. Naga zdobycz . W tej przygodzie z 1966 roku Wilde, w reżyserii Cornela Wilde'a, gra w pogoni za południowoafrykańskim veldt (właściwie Zimbabwe) przez plemiona, które już zamordowały innych członków swojego safari. Uważany za szokująco brutalny jak na swój czas, film jest dziś bardziej zauważalny ze względu na wyjątkową fotografię lokalizacyjną (autorstwa HAR Thomsona) i szczupłą, wyrazistą edycję Rogera Cherilla. Scenariusz Clint Johnston i Don Peters został nominowany do Oscara. Wydanie DVD z kolekcji Criterion Collection zawiera oryginalną inspirację do filmu: opowiadanie z 1913 roku „Ucieczka Johna Coltera” o traperze uciekającym przed Indianami z Blackfoot. Według tej strony Joel i Ethan Coen przerobili film na Super 8.
Ursula Andress i Marcello Mastroianni w 10. ofierze.
3. 10. ofiara . W tej przygodowej grze science fiction z 1965 roku autorstwa Elio Petri ikony ekranowe Marcello Mastroianni i Ursula Andress w innym telewizyjnym meczu śmierci, tym razem zatytułowanym „Wielkie polowanie”. Każdy, kto przeżyje pięć ataków i popełni pięć zabójstw, wygrywa milion dolarów. Dzięki „modernistycznemu” wystrojowi, zniechęconym postaciom i parodialnym reklamom telewizyjnym film przewidział dzisiejsze cyniczne podejście do przemocy i sławy. Dziesiąta ofiara została oparta na opowiadaniu Richarda Scheckleya „Siódma ofiara”. Dyrektor Petri zdobył później Oscara za satyryczną procedurę policyjną z 1970 r. „ Badanie dochodzenia nad obywatelem” .
Kirk Douglas to Spartakus.
2. Spartacus . Połączenie epickiego gladiatora z 1960 r. W reżyserii Stanleya Kubricka z udziałem Kirka Douglasa w The Hunger Games może wydawać się trudne . Ale są dziwne podobieństwa. Jako ich mało prawdopodobne postacie główne, obie historie zawierają zubożałych wyrzutków. W obu przypadkach niewinni są zmuszani do wykonywania śmiertelnego rytuału dla skorumpowanej klasy rządzącej. Obaj przechodzą rygorystyczne szkolenie w dekadenckiej stolicy. Aby przetrwać, oboje stają się niechętnymi zabójcami. I oba są wciągnięte w intrygi polityczne. Zakończę porównanie, zwracając uwagę, że Spartacus nie ma najszczęśliwszego zakończenia.
Fay Wray i Joel McCrea w The Dangerous Game.
1. Najbardziej niebezpieczna gra . Mój ulubiony gatunek zdobyczy ludzkich, ten film z 1932 r. Powstał na podstawie opowiadania Richarda Connella z 1924 r., W którym ocaleni z rozbitka spotykają się z niesławnym hrabią Zaroffem. (Przeczytaj oryginalną historię). Bez tropików na wyspie Zaroffa goście muszą grać wraz z jego śmiertelnymi żądaniami. Bardziej horror niż przygoda, najbardziej niebezpieczna gra została nakręcona w tym samym czasie i na tych samych planach, co klasyczny King Kong w RKO. (Ernest B. Schoedsack był współreżyserem obu filmów.) Wystąpił także hipnotyzujący zapis Maxa Steinera, jednego z najważniejszych kompozytorów Hollywood. W roli głównej, w której wystąpił młody Joel McCrea (wciąż kilka lat po sukcesie jako czołowy mężczyzna w Paramount) i Fay Wray (ówczesna królowa krzyczących ekranów), The Dangerous Game ma nieubłaganą logikę koszmaru i mrocznego, bagienne lokalizacje do dopasowania.
Najbardziej niebezpieczna gra została przyćmiona przez King Konga, ale twórcy filmowi (i inni artyści) naprawdę przyjęli to założenie. W Grze śmierci (1945) czarny charakter Zaroffa stał się nazistą; film wyreżyserował Robert Wise, który także kierował The Sound of Music . Run for the Sun (1956), w reżyserii Roya Boultinga z udziałem Richarda Widmarka, odbył się w Ameryce Środkowej. Orson Welles pojawił się w wersji radiowej w 1945 roku . Najbardziej niebezpieczna gra ma zabawną scenę w Zodiaku (2007), dramacie Davida Finchera o seryjnym mordercy z San Francisco.
Kolekcja Criterion wydała doskonałą wersję Najbardziej niebezpiecznej gry, która jest dostępna na Hulu Plus. Można również znaleźć wydanie z Legend Films, które zawiera wersję pokolorowaną nadzorowaną przez kreatora efektów specjalnych Raya Harryhausena. (Na cześć Wrath of the Titans napiszę o Harrymhausen i animacji poklatkowej w przyszłym tygodniu.)
Możesz też wyświetlić Najbardziej niebezpieczną grę online, w archiwum internetowym lub na YouTube:
