Półki sklepów spożywczych są wszędzie wypełnione dziesiątkami różnych kształtów i rozmiarów makaronów, ale jeśli Barilla ma coś do powiedzenia, do penne, rotini i farfalle dołączą róże, skamieniałe czaszki delfinów i Venus de Milos (de Mili?) - lub każdy inny dziwny lub piękny kształt, jaki możesz wymyślić w tej sprawie. Według The Guardian gigant makaronowy bada wykorzystanie drukarek 3D do tworzenia niestandardowych kształtów makaronu. Czemu nie? Jesteśmy już pistoletami do drukowania 3D, ludzkimi uszami, a nawet domami. W tym porównaniu wydrukowany makaron wydaje się raczej pieszy.
powiązana zawartość
- Szef kuchni Boyardee był prawdziwą osobą
- Projektowanie idealnych owoców
Chociaż Barilla ma dopiero początkowe stadia badań, ma nadzieję, że pewnego dnia wydrukuje 20 sztuk makaronu w dwie minuty. Drukarki do makaronów wydają się być przeznaczone do wysokiej klasy komercyjnych kuchni, ale mogą również znaleźć się w twoim domu. Zamiast więc wypełniać spiżarnię niebieskimi pudełkami, możesz wypełnić ją zastrzeżonymi wkładami do makaronu Barilla. Jeszcze nie ma słów o drukowanych klopsikach 3D, chociaż słyszę, że Keurig chce rozgałęzić się na buliony i sosy (naprawdę!). Witamy w przyszłości, gdzie całe twoje jedzenie będzie w kasetach. Smacznego!
Z bardziej optymistycznego punktu widzenia ten futurystyczny projektant makaronu przypomina mi Wystawę Macaroni Architekta, pokaz kuratora Kenii Hary, dyrektora artystycznego Muji w 1995 roku.
Manipulowanie siatką jest częstym tropem wśród architektów i jest głównym celem tego projektu „Punching Macaroni” Mayumi Mikyawaki. Gdy każdy cienko pokrojony makaron się ugotuje, spowoduje to unikalne zniekształcenie siatki, aby „chwielić się” na talerzu. Sponsorowana przez Japan Institute of Architects wystawa architektów Macaroni była próbą zaprezentowania talentu 20 japońskich architektów w sposób, który może być łatwo zrozumiany przez ogół społeczeństwa: projekt makaronu. Dla Hary pokaz był wczesnym i szczerym wysiłkiem zaprojektowania jedzenia. Gotowanie można uznać za formę projektowania, a nawet niektóre podstawowe artykuły żywnościowe można by uznać za „zaprojektowane” w przygotowaniu. Jak zauważa Hara, „makaron jest przedmiotem, który już został poddany pewnym przygotowaniom, dlatego ponieważ nadajemy formę sproszkowanemu materiałowi, nie ma znaczenia, jaki kształt nadamy. Dlatego proces jej kształtowania można nazwać projektowaniem. ”Hara zastanawiała się, dlaczego skoro makaron został zaprojektowany, to się nie zmienił. Dlaczego jest tylko kilka tradycyjnych preparatów? Dlaczego nie ma trendów w makaronach? Czy Kraft lub Barilla mogą co roku wypuszczać nowy model (coś innego niż nowatorskie kształty kreskówek)? Oto pytania, na które Hara miał nadzieję odpowiedzieć.
RIPPLE Tadasu Ohe jest inspirowany momentem wody i jest częścią większej serii, która obejmuje również WAVE i SURF. Odpowiednio, komplementarny przepis wymaga owoców morza - małży, łososia i przegrzebków w sosie z białego wina. (Zdjęcie: Hara Design Inst) Tworząc projekty, które były modelowane w rozmiarze dwudziestokrotnie większym niż rzeczywisty makaron, architekci musieli zająć się klasycznymi problemami z makaronem, takimi jak przewodzenie ciepła, nakładanie sosu i łatwość produkcji. Wyzwano ich również, aby unikali czegokolwiek przypominającego proste, tradycyjne kształty, które wszyscy znamy. Każdy projekt makaronu został połączony z przepisem stworzonym specjalnie w celu uzupełnienia poszczególnych cech makaronu.
Ten projekt architekta mieszkaniowego Akio Okumury odzwierciedla jego racjonalne podejście do projektowania domu. Jego kształt został zaprojektowany tak, aby złagodzić zarówno zęby, jak i język dwiema różnymi teksturami. Sugerowana jest prosta receptura makaronu truflowego. (Hara Design Inst) 
Zainteresowanie Norhide Imagawa złożonymi systemami konstrukcyjnymi jest widoczne w jego projekcie. Ze względu na użycie dwóch różnych tekstur po obu stronach makaronu, SHE & HE wypacza się podczas gotowania, sugerując konflikt lub coś bardziej erotycznego. (Hara Design Inst) Podczas gdy wystawa była popularna, żaden producent nie był zachęcany do komercyjnego wytwarzania żadnego z makaronów. Wynika to głównie z tego, że kształty były zbyt idiosynkratyczne. Hara przyznaje, że przesadził z romantyczną stylistyką makaronów w stosunku do absolutnego juggernauta, jakim jest komercyjny przemysł makaronów. „Różnice między moimi oczekiwaniami a rzeczywistością obejmowały ogromną ilość wyprodukowanych produktów oraz stopień opracowania i dokładności w planowaniu” - napisała Hara w swojej książce Designing Design . „Projekt, który jest dość dobry, ale nie doskonały, nigdy nie będzie motywował dynamiki produkcji komercyjnej ani rynku”. Dobra rada do projektowania czegokolwiek, naprawdę. Jak się okazuje, tradycyjne kształty makaronów, które wszyscy znamy i uwielbiają, mogą wydawać się niektórym nudne, ale są to niezwykle wyrafinowane projekty, które zyskały sobie uznanie na twoim talerzu - przynajmniej do momentu, gdy Pastajet trafi na rynek.
