Eudora Welty była jedną z najwspanialszych wielkich liter amerykańskich - zdobywcą nagrody Pulitzera, National Book Critics Circle Award, naręczy O. Henry Awards i Medal of Freedom, by wymienić tylko kilka. Ale zanim opublikowała jedną ze swoich wielu opowiadań, miała pokaz jednej ze swoich fotografii.
Z tej historii
[×] ZAMKNIJ
Na sympozjum o wczesnych fotografiach Weltys uczeni i przyjaciele pisarza dyskutują o tym, jak jej hobby wpłynęło na jej późniejsze prace. Narracja autorstwa TA FrailPhotos dzięki uprzejmości Museum of the City of New York, Eudora Welty / Mississippi Department of Archives and History, Eudora Welty / Corbis, Bettmann / Corbis
Wideo: Fotografia Eudory Welty
Zdjęcia wykonane w Mississippi na początku do połowy lat 30. XX wieku ukazują biedotę wiejską i wyrażają pragnienie i zmartwienie związane z Wielkim Kryzysem. Co więcej, pokazują one szeroko zakrojoną ciekawość i nieustępliwą empatię fotografki, co oznaczałoby również jej twórczość pisarską. Odpowiednio, kolejna wystawa fotografii Welty'ego, która została otwarta zeszłej jesieni w Muzeum Miasta Nowego Jorku i podróżuje do Jackson w stanie Missisipi, w tym miesiącu, zainaugurowała całoroczne obchody urodzin pisarza, 13 kwietnia 1909 roku.
„Chociaż byłam bardzo dobrze przygotowana do robienia tych zdjęć, byłam dość dziwnie przygotowana do robienia tego” - pisała później. „Pochodzę ze stabilnego, osłoniętego, względnie szczęśliwego domu, który do czasu Kryzysu i wczesnej śmierci mojego ojca (który przydarzył się nam w tym samym roku) stał się wystarczająco wygodny, jak na małe południowe standardy”.
Jej ojciec zmarł na białaczkę w 1931 r., W wieku 52 lat. I choć komfort domu Welty nie do końca się rozwikłał - jako dyrektor ubezpieczeniowy w Jackson, Christian Welty wiedział o przewidywaniu nieszczęść - Eudora już wyszła poza granice swojej rodziny środowisko.
Ukończyła University of Wisconsin i przez rok studiowała biznes na Columbia University. (Jej rodzice, którzy zabawili się jej deklaracją ambicji zostania pisarzem, nalegali, aby dążyła do przysłowiowego czegoś, na czym można polegać.) Po diagnozie ojca wróciła do Jacksona, a po jego śmierci pozostała tam z matką, pisząc krótko historie i casting do pracy.
Przez następne pięć lat Welty podejmował szereg prac w niepełnym wymiarze godzin, produkując biuletyn w lokalnej stacji radiowej; pisanie dla Jackson State Tribune ; wysyłanie notatek społecznych do apelu handlowego Memphis; i robienie zdjęć dla Jackson Junior Auxiliary. Korzystała z aparatu od czasów dojrzewania - jej ojciec, zapalony mężczyzna, pomagał założyć pierwszy sklep z aparatami Jacksona - ale teraz zaczęła traktować fotografię poważniej, zwłaszcza gdy podróżowała poza Jacksonem. W 1934 roku złożyła podanie na studia w New School for Social Research w Nowym Jorku u fotografa Berenice Abbott, który dokumentował znikanie zabytków w dążeniu miasta do nowoczesności. Wniosek Welty został odrzucony.
To nie miało znaczenia. We wczesnych latach 30. XX wieku Welty zebrała wiele prac niezwykłych z uwagi na wybór tematów fotografa i jej umiejętność rozłożenia ich - lub zachowania - na luzie. Jest to szczególnie godne uwagi, biorąc pod uwagę, że wielu jej poddanych było Afroamerykanami. „Podczas gdy biali ludzie w stanie Deep South, takim jak Mississippi, byli wtedy otoczeni przez Murzynów… byli społecznie niewidzialni”, powiedział dziennikarz telewizyjny i autor Robert MacNeil, wieloletni przyjaciel Welty'ego, w wywiadzie podczas ostatniego sympozjum na temat jej praca w Museum of the City of New York. „W pewnym sensie, te dwie dekady przed rozpoczęciem ruchu na rzecz praw obywatelskich, te fotografie czarnych ludzi dają nam wgląd w osobowość, która widziała ludzkość tych ludzi, zanim oficjalnie zaczęliśmy ich rozpoznawać”.
Ze swej strony Welty przyznałaby, że „poruszała się po scenie otwarcie, a jednak niewidocznie, ponieważ ja byłem jej częścią, urodziłem się w niej, uważano za coś oczywistego”, ale zgłosił roszczenie tylko do osobistego planu. „Robiłam zdjęcia ludzi, ponieważ były one prawdziwym życiem i były tam przede mną i taka była rzeczywistość” - powiedziała w wywiadzie z 1989 roku. „Byłam jego rejestratorką. Nie próbowałem napominać publiczności” - w przeciwieństwie do, zauważyła, Walker Evans i innych amerykańskich fotografów dokumentalnych z lat 30. (Kiedy zbiór jej zdjęć został opublikowany jako One Time, One Place w 1971 roku, napisała: „Ta książka jest oferowana, powinienem wyjaśnić nie jako dokument społeczny, ale jako album rodzinny - co jest czymś coraz mniej, ale bez ozdób. ”)
Na początku 1936 r. Welty odbyła jedną z okazjonalnych podróży do Nowego Jorku. Tym razem przyniosła kilka zdjęć w nadziei na ich sprzedaż. W decyzji biograf Suzanne Marrs określa się jako spontaniczna, Welty wpadła do Galerii Fotograficznej prowadzonej przez Lugene Opticians Inc. - i dostała dwutygodniowy program. (Ten pokaz został odtworzony z okazji stulecia i uzupełniony zdjęciami, które zrobiła w Nowym Jorku.)
Jednak w marcu Welty otrzymał wiadomość, że małe czasopismo o nazwie Manuscript opublikuje dwa opowiadania, które przesłała. „Nie obchodziło mnie pohukiwanie, którego nie mogli, nic mi nie płacili” - wspomina. „Gdyby zapłacili mi milion dolarów, nie zrobiłoby to żadnej różnicy. Chciałem akceptacji i publikacji”.
Ta akceptacja przepowiedziała koniec jej kariery fotograficznej. Welty używała aparatu przez kilka lat, ale zainwestowała swoje kreatywne energie w pisanie. „Zawsze starałem się, żeby zaczęła od nowa, wiesz, kiedy poznałem ją w połowie lat pięćdziesiątych” - powiedział w wywiadzie powieściopisarz Reynolds Price, inny długoletni przyjaciel Welty. - Ale skończyła. Powiedziała, że zrobiłem to, co muszę. Powiedziałem to, co musiałem powiedzieć.
W swoim pamiętniku One Writer's Beginnings, opublikowanym w 1984 r., Welty wyraził szacunek dla robienia zdjęć, zauważając: „Nauczyłem się, robiąc, jak byłem gotowy. Życie nie stoi w miejscu. Dobra migawka zatrzymała się na chwilę od uruchomienia Fotografia nauczyła mnie, że umiejętność uchwycenia przemijania poprzez gotowość do kliknięcia migawki w kluczowym momencie była największą potrzebą, jaką miałem. Robiąc zdjęcia ludziom w różnych sytuacjach, nauczyłem się, że każde uczucie czeka na gest; musiałem być przygotowany na rozpoznanie tej chwili, kiedy ją zobaczyłem ”.
Dodała: „To były rzeczy, o których pisarz powinien wiedzieć. I czułem potrzebę trzymania przemijającego życia słowami - jest o wiele więcej życia, które mogą przekazać tylko słowa - wystarczająco mocno, by przetrwało mnie tak długo, jak żyłem”.
To było naprawdę długie. Welty zmarła 23 lipca 2001 r., W wieku 92 lat. Jej spuścizna literacka - nie tylko jej opowieści, ale także powieści, eseje i recenzje - odzwierciedla całą wyobraźnię pisarza. Ale zdjęcia przywracają nas do czasu i miejsca, w którym wszystko się zaczęło.
TA Frail jest redaktorem naczelnym magazynu.
Eudora Welty po raz pierwszy nauczyła się używać aparatu jako nastolatka. (Eudora Welty / Corbis) 
Po roku ukończenia szkoły w Nowym Jorku Eudora Welty wróciła do swojej rodzinnej Missisipi i zaczęła robić zdjęcia ( Home by Dark ). (Prawa autorskie Eudora Welty, LLC; Kolekcja Eudora Welty, Departament Archiwów i Historii Missisipi) 
Pomimo względnie uprzywilejowanego wychowania południowego, Welty zwracała szczególną uwagę na życie i los Afroamerykanów i robotników ( pakowaczki pomidorów, przerwa ). (Prawa autorskie Eudora Welty, LLC; Kolekcja Eudora Welty, Departament Archiwów i Historii Missisipi) 
Kryzysy związane z Depresją były powtarzającym się tematem, podobnie jak wzorce w nowojorskim stylu ulicznym ( Untitled ). (Prawa autorskie Eudora Welty, LLC; Kolekcja Eudora Welty, Departament Archiwów i Historii Missisipi) 
Niedziela rano (Prawa autorskie Eudora Welty, LLC; Kolekcja Eudora Welty, Departament Archiwów i Historii Missisipi) 
Bielizna, teraz lepiej znana jako Window Shopping . (Prawa autorskie Eudora Welty, LLC; Kolekcja Eudora Welty, Departament Archiwów i Historii Missisipi)
