Esther Renee Adams urodziła się w dniu urodzin babci, 2 czerwca, i została nazwana po niej, choć ostatecznie, po tym, jak „Mamaw” zaczęła nazywać ją „Nay Bug” (ponieważ bała się biedronek), wszyscy inni też. Żadna wnuczka nie kochała swojej babci bardziej. Mamaw potrafiła usunąć mądrego z żądła osy i utrzymać się w zawodach z dmuchaniem gumy do żucia. Kilka dni wcześniej zawsze grała w arbuza czwartego lipca.
powiązana zawartość
- Artysta wywodzący się z kultury gangów gwatemalskich
- Górnictwo w górach
Mamaw zmarła na rozedmę płuc w lipcu 1990 roku, kiedy Nay Bug miała 7 lat. „Połowa mnie też umarła” - mówi.
Mamaw została złożona we własnym domu. W górach wschodniego Kentucky takie „wiejskie przebudzenia” mogą trwać kilka dni, gdy żałobnicy wyłaniają się z kopalni węgla lub wypędzają z fabryk. Czasami pojawiało się tak wiele osób, że podłoga salonu musiała zostać wzmocniona. Goście oddali hołd zmarłym, a następnie poszli do innego pokoju na kanapki, kawę i długą wizytę.
Nie Nay Bug. Podczas gdy ludzie mówili na zewnątrz, „wiesz, gdzie byłem?”, Pyta. „Właśnie tam z moją Mamaw. Nie spałem z nią całą noc.
A kiedy przyszedł mężczyzna z aparatem i poprosił o zdjęcie, powiedziała, że chce położyć różę na piersi babci. „Powiedział:„ Jasne, jeśli chcesz to zrobić ”- wspomina Nay Bug. Potem zrobił zdjęcie.
Pogrzeb domowy stałby się jednym z najbardziej znanych portretów życia Appalachów przez Shelby Lee Adamsa.
Adams nie zobaczy ponownie Nay Bug przez 18 lat. Znalazł ją latem 2008 roku na czele Beehive Hollow, krętą drogą, mieszkając w domu bez bieżącej wody i prądu. Kątem oka wytatuowano czarną jak łzy kropla. Adams zaczął ją fotografować ponownie.
Przez 36 lat Adams spędzał lato w kilku wiejskich hrabstwach Kentucky, obserwując, jak dzieci dorastają, rodziny kwitną lub rozpadają się, a zielone góry rozpadają się po latach wydobycia węgla. Pył węglowy jest wszechobecny na zdjęciach Adamsa, które fotografuje niemal wyłącznie w czerni i bieli.
Jego portrety „górskiego ludu”, jak je nazywa, są intymne, bezpośrednie, a czasem ponure. Niektórzy krytycy - w tym ci z filmu The True Meaning of Pictures, filmu dokumentalnego o twórczości Adamsa z 2002 roku - twierdzą, że wykorzystuje region, który jest już pełen stereotypów dotyczących ubóstwa i przemocy. Adams mówi, że uchwycił zanikającą kulturę - na przykład budzenie w domu są teraz mniej powszechne w górach - i twarze starych przyjaciół. „Kiedy [krytycy] są wyprowadzani ze strefy komfortu klasy średniej, stają w obliczu człowieczeństwa innej osoby”, mówi. „I obwiniają fotografa.”
59-letni Adams ma korzenie zarówno w górach, jak i w klasie średniej. Mieszka w zachodnim Massachusetts, ale urodził się w Hazard, Kentucky, niedaleko miejsca, w którym robi swoje portrety. Jest on daleko spokrewniony z Hobartem Isonem, Appalachianinem, który w 1967 r. Śmiertelnie zastrzelił filmowca na swojej ziemi, ale ojciec Adamsa był przełożonym dla firmy zajmującej się gazem ziemnym z kontraktami w całym kraju, a jego rodzina często mieszkała w miastach, w tym w Nowym Jorku i Miami. Jak mówi, kiedy Adams wracał do Kentucky przez część każdego roku, jego ojciec nauczył go patrzeć z góry na „pustynnych mieszkańców”.
Pewnego lata wujek, lekarz na wsi, przedstawił go niektórym najbardziej odizolowanym rodzinom górskim. Kiedy Adams wrócił później, mówi, był zahipnotyzowany ich otwartością przed obiektywem; ich sfotografowanie stanie się dziełem jego życia. Dziś wie, jak różnią się akcenty od pustych do pustych, który ma studnię z siarką i spodziewa się dziecka.
Ciemność, którą czasem widział w Appalachii, sprawia, że chce się tylko bliżej przyjrzeć. „W cieniach kryje się głębia i piękno ludzi” - mówi. „Dopóki nie zrozumiemy własnej ciemności, nie zrozumiemy naszego piękna”.
Jego poddani doceniają jego prezenty z szynki w puszkach i ubrania z okazji Bożego Narodzenia oraz okazjonalne piwo; chętnie też oglądają jego fotografie. „Ludzie z kraju uwielbiają zdjęcia” - mówi Adams. Prawie każdy dom lub przyczepa ma kilka na wystawie: portrety kościoła i balu, sonogramy, a czasem prace Adamsa.
Ale nie wszystkim podobają się jego obrazy.
„Wydaje mi się, że nie rozumiem sensu zamrożenia się w czasie”, mówi Christopher Holbrook, dziecko w ramionach matki na Pogrzebie Domowym, a teraz dwuczęściowy dwadzieścia lat w zakurzonych dżinsach. „Przeszłość ma być przeszłością.” Chris jest pierwszą osobą w rodzinie, która ukończyła szkołę średnią; uczęszczał również na kursy mechaniki oleju napędowego w Hazard Community College. Niedawno ożenił się, a teraz pracuje jako ochroniarz. Żadne zdjęcie, mówi, nie może mu powiedzieć, co przyniesie jego przyszłość.
Walter Holbrook, ojciec Chrisa i syn Mamawa, ma inne zdanie. Home Funeral to „coś, co mogę pokazać moim dzieciom, a może później mogą zaoszczędzić, aby pokazać swoim dzieciom, jaką rodzinę mają”, mówi.
„Ktoś powiedział, że Shelby robi te zdjęcia, aby wyśmiewać ludzi”, mówi Nay Bug. "Wiesz co myślę? Nie po to, żeby wyglądały źle. Tak na to patrzysz. Nie chce wyśmiewać biednych ludzi. Pokazuje, jak trudno nam żyć. ”
Nigdy nie widziała Home Funeral, dopóki Adams nie odwiedził zeszłego lata. Długo wpatrywała się w fotografię. „Jamie, chcę, żebyś na coś spojrzał”, powiedziała swojemu byłemu mężowi. „Spójrz tutaj”. Prawdziwa łza prześlizgnęła się obok wytatuowanej przy jej oku. "To ja."
Abigail Tucker, pisarka sztabowa, pisze również o mustangach w tym numerze.
„Nay Bug” (z byłym mężem Jamie w 2008 r.) Został słynnie sfotografowany przez Shelby Lee Adamsa w 1990 r. I nie widział Home Funeral, nieusuwalnego jej portretu przez 19 lat. (Shelby Lee Adams) 
Esther Renee Adams „Mamaw” została pochowana w swoim własnym domu. W górach wschodniego Kentucky takie „wiejskie przebudzenia” mogą trwać kilka dni. (Shelby Lee Adams) 
„Ludzie z kraju uwielbiają zdjęcia” - mówi Shelby Lee Adams. Prawie każdy dom lub przyczepa ma kilka na wystawie: portrety kościoła i balu, sonogramy, a czasem prace Adamsa. (Bill Schwab)
