Smithsonian to hollywoodzki hotspot? To prawda, że wiele kolekcji jest posypanych gwiezdnym pyłem, w tym Ruby Slippers, Miss Piggy i cztery Oscary Katharine Hepburn; i tak, wystawa „Dancing the Dream” w National Portrait Gallery przedstawia godnego Oscara Czerwonego Dywanu. Okazuje się również, że Smithsonian został opisany w prawie dwóch tuzinach filmów, począwszy od The Day the Earth Stood Still . Klasyczny film science fiction z udziałem Michaela Renniego w reżyserii Roberta Wisea rozpoczął się od statku kosmicznego przelatującego nad Zamkiem Smithsonian i lądującego na Ellipse przed Białym Domem, aby ostrzec Ziemian o zachowaniach wojennych w Erze Atomowej.
Obecnie Narodowe Muzeum Lotnictwa i Przestrzeni Kosmicznej kłania się filmowi. Kilka scen z kasowego hitu w tym miesiącu Captain America: The Winter Soldier zostało tam częściowo sfilmowanych, choć zgodnie z hollywoodzką formą, rola muzeum jest zarówno prawdziwa, jak i filmowa (z przeprosinami dla Franka Sanello, autora przełomowego dzieła z 2002 roku, „Reel” V. Real: Jak Hollywood zamienia fakt w fikcję.)
Twórcy filmu przedstawili w filmie prawdziwą „Kamienie milowe galerii lotniczej” muzeum, a latem ubiegłego roku kuratorka Margaret Weitekamp miała za zadanie pilnować załogi, która pracowała po godzinach jednego wieczoru. Załoga zastosowała zamontowaną na dźwigu kamerę wysięgnikową podobną do Busby'ego Berkeleya, która przeleciała od Ducha Świętego Ludwika Charlesa Lindbergha po jednej stronie galerii do eleganckiego, skośnego skrzydła X-15 z drugiej. Weitekamp powiedziała mi, że zdecydowanie ostrzegła załogę, że pracują nad prawdziwymi narodowymi skarbami. Ale zapanowała ostrożność, ponieważ załoga była równie zaniepokojona ich bardzo drogim sprzętem. Przez około trzy godziny kamera filmowa obracała się po galerii nad Milestones Gallery, aby sfilmować to, co pojawiło się w filmie przez kilka sekund.
Filmowe przedstawienie muzeum w Hollywood zyskuje więcej czasu i zawiera wystawę ersatz na temat Kapitana Ameryki i jego jednostki z okresu II wojny światowej. W pewnym momencie Kapitan Ameryka przechadza się po wystawie w cywilnych ubraniach; z drugiej „pożycza” swój kostium z II wojny światowej z wystawy na szczyt kulminacyjny (SPOILER ALERT), który ratuje cywilizację i kończy film.
Większość historii rozgrywa się zarówno w prawdziwych, jak i w rolkach scenach w Waszyngtonie. Centrum akcji odbywa się w ramach agencji CIA lub NSA „po drugiej stronie rzeki” w Północnej Wirginii. W przeciwieństwie do swoich sekretnych odpowiedników, SHIELD - scharakteryzowana jako „międzynarodowa agencja pokojowa” - nie jest ukryta na zapleczu Langley w Wirginii, ale bezczelnie posadzona na widoku na Potomac z Kennedy Center.
Podczas gdy ten film koncentruje się na Kapitanie Ameryce (Chris Evans) z pewną pomocą Czarnej Wdowy (Scarlett Johansson) i Falcona (Anthony Mackie), SHIELD jest również domem dla wszystkich superbohaterów akcji Marvel Comics, w tym Iron Man, The Incredible Hulk i Thor. Postaci te pojawiły się razem w The Avengers w 2012 roku, po czym Marvel oderwał filmy poświęcone konkretnym postaciom akcji w Iron Man 3 i Thor: The Dark World .
W latach 70. i 80. filmy świętowały superbohaterów z komiksów, takich jak Batman, Superman i Spiderman. Ale dzięki sekwencyjnej strategii Marvel wprowadził gatunek komiksu do nowej stratosfery.
Skalibrowany system sekwencyjnej rotacji umożliwił Marvel Studios przekształcenie gatunku przygodowego slam-bang w szalenie popularną hollywoodzką serię. Komiksowy wszechświat Marvela zapewnia gotową pulę superbohaterów, którzy generują hity za hitami, czasem razem - jak w „Avengers”, który był najbardziej dochodowym filmem w 2012 r. - ale poza tym jako wizytówką konkretnego superbohatera. Tegoroczny megahit, Captain America: The Winter Soldier, zarobił aż 224, 9 miliona dolarów w ciągu pierwszych czterech tygodni w krajowej kasie. Krytyk mediów z magazynu Forbes, Scott Mendelson, zapytał niedawno: „Czy zróżnicowane filmy o superbohaterach mogą uratować filmy z gatunku głównego nurtu?” Marvel Studios (własność Disneya) opracowało strategię, która ma na celu zdominowanie „wielkoformatowego hitu filmowego poprzez oferowanie serii”, która uwalnia kilka filmów rocznie; ich sukces kasowy jest tak ogromny, że pobudza ruch mainstreamowy jako całość.
Oprócz silnych wartości produkcyjnych i dobrego scenariusza, atrakcyjność Marvela jest pielęgnowana przez aktorów z A-List. Wielkim wrogiem kapitana Ameryki w Zimowym żołnierzu okazuje się Robert Redford, który robi całkiem dobre wrażenie jako głęboko bezduszny złoczyńca.
Inną rzeczą, którą zrobił Marvel, było wstrzyknięcie Kapitanowi Ameryki silnej dawki aktualności - „podtekst mający znaczenie tematyczne” przyciąga uwagę widza, sugeruje Forbes, podobnie jak „fantazje… owinięte w rajstopy”.
Weitekamp, który bada społeczne i kulturowe wymiary lotów kosmicznych, zgadza się, że narracja Kapitana Ameryki zawiera „mroczniejszą, wyrafinowaną krytykę kulturalną”. HYDRA, paskudna grupa, która infiltrowała SHIELD, ostatecznie planuje wykorzystać każdy rodzaj ingerencji w dron, aby zabić miliony ludzie. To amulet z listy obserwowanych terrorystów.
Reżyser filmu Joe Russo powiedział Mother Jones, że „Marvel powiedział, że chcą zrobić thriller polityczny”, więc on i jego brat, współreżyser Anthony, zdecydowali, że „wszyscy wielcy thrillery polityczne mają w sobie bardzo aktualne problemy, które odzwierciedlają niepokój. publiczności… Daje to natychmiastowość, czyni ją istotną. ”Przyjrzeli się tym problemom i postanowili pracować nad kwestiami swobód obywatelskich, takimi jak„ technologia zapobiegawcza ”. Zaczął kręcić, kiedy pojawiły się pierwsze wycieki Edwarda Snowdena / NSA. „Wszystko było w eterze” - powiedział Russo - „wszystko było częścią Zeitgeist”.
Tak się złożyło, że kapitan Ameryka znalazł się na szczycie listy kas w tym samym tygodniu, w którym nagrodę Pulitzera za służbę publiczną przyznano Washington Post i Guardianowi za ich sprawozdania na temat ogromnych programów nadzoru telefonicznego i internetowego Agencji Bezpieczeństwa Narodowego.
